Break dancing

Break dancing, más néven breaking és B-boying, az afroamerikaiak és az amerikai latinok által kialakított és népszerűsített energikus táncforma, amely stilizált lábmunkát és olyan atletikus mozdulatokat tartalmaz, mint a hátraforgás vagy a fejforgás. A break tánc New York Cityben alakult ki az 1960-as évek végén és a 70-es évek elején, és különböző forrásokból, többek között a harcművészetekből és a gimnasztikából származó mozdulatokat tartalmaz.

A breaktánc nagyrészt improvizatív, “standard” lépések és lépések nélkül. A hangsúly az energián, a mozgáson, a kreativitáson, a humoron és a veszély elemén van. A városi utcák durva világát hivatott közvetíteni, ahonnan állítólag ered. Egy sajátos öltözködési stílus is társul hozzá, amely magában foglalja a bő nadrágot vagy melegítő öltönyt, az oldalra vagy hátrafelé viselt baseball sapkát és a tornacipőt (a sok mozdulat veszélyes jellege miatt szükséges).

A break kifejezés a DJ-k által előállított sajátos ritmusokra és hangokra utal, amelyeket a lemezekről származó hangok keverésével állítanak elő, hogy folyamatos táncos ütemet hozzanak létre. A technika úttörője DJ Kool Herc (Clive Campbell), egy jamaicai DJ volt New Yorkban, aki két azonos lemezről keverte össze az ütős breakeket. A breakek többszöri lejátszásával és az egyik lemezről a másikra való váltással Kool Herc létrehozta az általa “cutting break”-nek nevezett zenét. A New York-i táncklubokban tartott élő fellépései során Kool Herc azt kiáltotta: “B-boys go down!” – ez volt a jel a táncosoknak, hogy mutassák be a break tánc jellegzetes gimnasztikai mozdulatait.

Az 1980-as években a break nagyobb közönséget ért el, amikor olyan mainstream előadók is átvették, mint Michael Jackson. Jackson moonwalkja – egy olyan lépés, amelynek során hátrafelé csúszott és felemelte a talpát, hogy úgy tűnjön, mintha siklana vagy lebegne – szenzációvá vált a tinik körében. A lemezgyártók, látva a műfaj növekvő népszerűségét, olyan művészeket szerződtettek, akik képesek voltak utánozni a breakerek utcai stílusát, miközben egy egészségesebb képet mutattak, amely a mainstream közönségnek is tetszett. A breaking utcai jelenségből olyan jelenséggé vált, amelyet a szélesebb kultúra is befogadott. Ez idő tájt találta ki a média a break tánc kifejezést, amely gyakran összemosta a New York-i breakerek repertoárját az olyan párhuzamos nyugati parti mozdulatokkal, mint a “popping” és a “locking”. Ezeket a gyakorlatokat az 1970-es évek elején népszerűsítették a televízióban fellépő művészek, köztük Charlie Robot, aki a Soul Train című népszerű sorozatban szerepelt.

A break tánc óriási hatással volt a modern táncstílusokra, és ennek a táncnak az elágazásait számos zenei és különösen rap videóban, valamint élő koncerteken adták elő olyan népszerű művészek, mint Britney Spears. A műfaj általánossá válása soha nem mutatkozott meg világosabban, mint 2004-ben, amikor a break-táncosokat meghívták, hogy lépjenek fel a Vatikánban II János Pál pápa előtt. A breaktánc bebetonozta helyét a populáris kultúrában, amikor 2020-ban a Nemzetközi Olimpiai Bizottság jóváhagyta a breaktáncot, mint sportágat a 2024-es párizsi olimpián.