Tutti gli 8 film di Spider-Man classificati (incluso Far From Home)

Ci sono stati otto film di Spider-Man dal 2002: ecco una classifica di tutti i suoi film da solista. Spider-Man è una delle proprietà cinematografiche più popolari oggi, ma ci è voluto molto tempo perché Hollywood si rendesse conto di quanto potesse essere redditizio. Fino a tempi relativamente recenti, l’Uomo Ragno aveva viaggiato solo sul piccolo schermo – è stato il protagonista di diverse serie e film TV con Nicholas Hammond, insieme a vari acclamati cartoni animati, come Spider-Man: The Animated Series – anche se questo non vuol dire che nessuno stesse cercando di portare Spider-Man sul grande schermo.

Negli anni ’80 e ’90, i registi Tobe Hooper e James Cameron sono stati ostacolati da compagnie di produzione in fallimento – e dal fatto che i diritti cinematografici dell’Uomo Ragno passavano spesso di mano. Dopo numerose cause legali e dibattiti accesi, la MGM diede alla Columbia Pictures i diritti di Spider-Man, in cambio della licenza di James Bond. Il regista Sam Raimi è stato assunto e tra il 2002 e il 2007 ha prodotto la trilogia di Spider-Man, molto influente. Questo finì quando Raimi e la Sony si separarono a causa di problemi di programmazione e differenze creative nel corso del decennio. Nel 2012, la Sony ha riavviato il personaggio nella divisiva duologia di Marc Webb, dove Andrew Garfield ha sostituito Tobey Maguire come supereroe principale. Tuttavia, Garfield e Webb sono stati presto abbandonati nel 2015 quando Sony e Marvel Studios hanno unito le loro forze. Il franchise è stato rinnovato ancora una volta nel 2017, questa volta con Jon Watts sulla sedia del regista.

Oggi, il futuro sembra luminoso per le avventure di Spider-Man sul grande schermo. L’ultima puntata di Watt, Spider-Man: Far From Home, ha deliziato critica e fan, e la Sony sta attualmente sviluppando due franchise separati: uno incentrato sui cattivi dell’Uomo Ragno, e l’altro sui vari Spider-people alternativi in forma animata. Presto, l’Uomo Ragno avrà recitato in più film dei suoi colleghi supereroi Superman e Batman. Ma come suggerisce questa rocciosa storia di produzione, ognuno dei suoi exploit cinematografici è arrivato con diversi gradi di successo. Dai suoi giorni di consegna della pizza alle sue battaglie interdimensionali, guardiamo indietro a tutte le avventure di Spider-Man sul grande schermo e classificiamole tutte, dal peggiore al migliore.

Ultimo aggiornamento: 7 luglio 2019

Spider-Man 3 (2007)

Ancora deriso oltre dieci anni dopo, Spider-Man 3 di Sam Raimi è ancora il più debole del lotto Spidey. Ambientato un anno dopo Spider-Man 2, la situazione sembra molto positiva per il Peter Parker di Tobey Maguire. Ha finalmente bilanciato i suoi doveri di supereroe con la sua carriera, e progetta di chiedere alla sua ragazza, Mary Jane Watson (Kirsten Dunst) di sposarlo. Ma questa armonia viene presto distrutta dalla minaccia del Nuovo Goblin (James Franco), di Sandman (Thomas Haden Church) e di un certo simbionte nero proveniente dallo spazio.

Come Alien 3 e X-Men: The Last Stand, Spider-Man 3 ha la cattiva reputazione di finire una serie di film popolari con un lamento invece che con un botto. Ma a parte il ballo di strada emo, si può dire che Spider-Man 3 non è così male come la sua persistente notorietà suggerirebbe. La lotta aerea di Peter con il Nuovo Goblin e la sua lotta in metropolitana con Sandman sono ancora emozionanti. E parlando di Sandman, il personaggio è la star della scena più importante del film; il momento in cui le sue mani disintegrate non riescono a tenere il ciondolo di sua figlia è straziante, grazie a una combinazione di CGI dettagliata e di una colonna sonora toccante.

È un peccato che questa destrezza si veda raramente altrove nel film. Spider-Man 3 è pieno di sottotrame e malintesi, e, cedendo sotto il loro peso, arranca da una sequenza all’altra. Quando Mary Jane viene rapita per la terza volta nella serie, la stanchezza del film è palpabile, e molto di questo è dovuto all’inclusione di un personaggio: Venom. Sam Raimi notoriamente non amava questo cattivo, ma la Sony e il produttore Avi Arad hanno spinto per la sua inclusione. Come risultato, Venom – e l’arco del simbionte in generale – sembra molto poco sviluppato, così come Bryce Dallas Howard e James Cromwell, rispettivamente Gwen e George Stacy. L’insoddisfazione di Raimi è evidente in tutto Spider-Man 3. Anche se il film non è il crimine contro il cinema che è stato spesso dipinto come, rimane una macchia scura sul passato cinematografico di Spider-Man.

The Amazing Spider-Man 2 (2014)

The Amazing Spider-Man 2 è uscito sette anni dopo Spider-Man 3. Nonostante questa differenza di tempo – e il contraccolpo che il film di Raimi ha ricevuto – ha ripetuto molte delle mancanze di Spider-Man 3. Il secondo tentativo di Marc Webb di adattare Spider-Man vede il wall-crawler di Andrew Garfield alle prese con Electro (Jamie Foxx), l’oscurità che si diffonde dalla Oscorp e Harry Osborn (Dane DeHaan), insieme al mistero della morte dei suoi genitori, mentre cerca di riparare la sua travagliata relazione con Gwen Stacy (Emma Stone). È un film impegnato di sicuro.

Nel tentativo di copiare l’enorme successo di The Avengers, la Sony è passata dal copiare l’approccio terra-terra di The Dark Knight in The Amazing Spider-Man a imitare la produzione più vivace e scherzosa dei Marvel Studios nel sequel di Spidey. Oltre a questo, hanno cercato di creare un proprio universo condiviso. Mentre il nuovo tono giova effettivamente a questo personaggio storicamente scanzonato, l’abbondanza di trame e idee non lo ha fatto.

Dal dottor Kafka di Marton Csokas alla straziante trasformazione di Harry in Goblin, ci sono così tante forze e toni disparati all’opera che The Amazing Spider-Man 2 non riesce a fondersi come dovrebbe. Inoltre, le scene in cui Harry Osborn scopre gli esperimenti illegali della sua compagnia deviano massicciamente dalla trama principale. Stanno chiaramente preparando la prossima puntata, così come un film sui Sinistri Sei, ma questo fa deragliare la storia ed è reso ancora più frustrante dal fatto che entrambi questi film non sono mai arrivati.

Tuttavia, anche se il pubblico può aver brontolato per il riutilizzo da parte di Alex Kurtzman e Roberto Orci della tropea del “sangue magico” di Star Trek Into Darkness, c’è ancora da divertirsi in The Amazing Spider-Man 2. L’inseguimento iniziale di Spider-Man è esilarante, così come il suo confronto con Electro a Times Square. Ma le chiavi di questo film sono Andrew Garfield ed Emma Stone. I due attori si sono frequentati durante la realizzazione di questo film e il risultato è il tipo di chimica facile e autentica che molti altri film non sono riusciti a generare. Come risultato, il climax straziante del film è una delle scene meglio recitate e più toccanti nella storia dei film di supereroi.

The Amazing Spider-Man (2012)

Nonostante non sia stato accolto così calorosamente come i suoi predecessori, Spider-Man 3 ha fatto così tanti soldi che i piani per altri due sequel sono iniziati sul serio. Il cast originale era destinato a tornare, insieme al regista Sam Raimi, che era deluso da come Spider-Man 3 si era rivelato e aveva intenzione di ripristinare la gloria della serie. Tuttavia, nel 2010, Raimi ha abbandonato il progetto, dicendo che non poteva produrre un film di qualità all’interno del rigido programma di produzione della Sony. L’uomo e la donna protagonisti di Spider-Man 4 che partono in solidarietà con Raimi. Come tale, la Sony è andata avanti con un reboot del franchise, ora con il regista Marc Webb, Andrew Garfield come Spider-Man, e l’aggiunta del prefisso “amazing.”

La nuova versione di Webb del mito di Spider-Man inizialmente prometteva di raccontare la storia non raccontata dei genitori assenti di Peter Parker, ma per lo più si limita a rimescolare le origini di Spidey. Il bullo e secchione Peter viene reimmaginato come un goffo solitario, e Mary Jane Watson e il Green Goblin vengono scambiati rispettivamente con Gwen Stacy (Emma Stone) e Lizard (Rhys Ifans). In effetti, c’è un conflitto costante tra vecchio e nuovo all’interno del film. Webb e soci vogliono chiaramente provare qualcosa di diverso, ma sono limitati dai fumetti (per non parlare del fatto che il film originale di Raimi ha già raccontato la storia di Spidey con molto successo).

The Amazing Spider-Man cerca di abbellire queste storie familiari, ma il film spesso non sembra focalizzato quando lo fa. Il potere della morte dello zio Ben è diluito a causa dei cambiamenti apportati alla trama circostante. Allo stesso modo, la ricerca prolungata di Peter dell’assassino di Ben non è una cattiva idea. Tuttavia, nel contesto del film, questo emendamento ostacola l’arco di Peter. La sua transizione da ragazzino presuntuoso con i poteri a supereroe a tutti gli effetti non è così definita come dovrebbe essere.

Ancora, The Amazing Spider-Man è nel complesso un’uscita abbastanza solida per il wall-crawler. La bellissima colonna sonora del compianto James Horner eleva ogni sequenza d’azione, e il nuovo cast si comporta in modo ammirevole – in particolare Martin Sheen, che appare e suona esattamente come lo zio Ben dovrebbe. L’adattamento più tagliente di Marc Webb sarebbe stato accolto molto più calorosamente se fosse arrivato più tardi – così come lo Spider-Man di Andrew Garfield.

Spider-Man (2002)

Dopo che Blade e X-Men hanno iniziato a portare i supereroi ad un più ampio riconoscimento, Spider-Man di Sam Raimi è arrivato e ha cementato il loro posto nella cultura pop. Il film ha rapidamente battuto i record, è diventato il più grande film del 2002 ed è stato nominato uno dei film di supereroi più venerati di tutti i tempi. Ora può avere sedici anni, ma è ancora chiaro che questi successi – e l’adulazione che Spider-Man continua a ricevere – sono ben meritati.

Dalla prima oscillazione della ragnatela di Peter a quel famigerato bacio a testa in giù, l’affetto di Sam Raimi per il personaggio è evidente in tutto il film. È un racconto così serio e approfondito delle origini di Spidey che, come già detto, Marc Webb ha faticato a diversificare la sua versione del racconto, e Jon Watts ha deciso di evitare i paragoni e di saltare completamente la storia.

Inoltre, Spider-Man ha anche regalato al mondo il J. Jonah Jameson di J.K. Simmons. Irritato e costantemente disturbato, il casting di Simmons è stato unanimemente definito un’assunzione perfetta, una delle migliori nella storia del genere. Inoltre, è molto eloquente come i film di Webb e Watts abbiano evitato di rifare Jameson. Allo stesso modo, Tobey Maguire è ancora lodato per la sua timida e accattivante interpretazione del personaggio, anche se molti fan lamentano la sua mancanza di battute (questa è una critica che è cresciuta negli ultimi anni, soprattutto perché molti adattamenti successivi hanno raddoppiato l’arguzia di Spidey).

Nonostante i leggeri tocchi di umorismo di Spider-Man, il film non ha paura di andare in alcuni luoghi oscuri. Il modo in cui il Green Goblin attacca la zia May è molto snervante, così come il suo assalto a Spider-Man nel terzo atto. Quest’ultimo è particolarmente cruento per un film di supereroi, e potrebbe allontanare gli spettatori più giovani. Anche il pubblico più recente potrebbe non trovare molto da amare nel primo film di Raimi, soprattutto perché il tono di Spider-Man differisce drasticamente dalle più recenti offerte di supereroi; il suo approccio e gli effetti sono già stati definiti “datati”. Eppure, è difficile negare quanto sia importante questo film e quanto possa essere entusiasmante, specialmente durante il finale di Spider-Man. La colonna sonora di Danny Elfman fa semplicemente volare quella sequenza finale.

Spider-Man: Homecoming (2017)

La deludente accoglienza di The Amazing Spider-Man 2 ha spinto la Sony a ripensare la strategia dell’universo condiviso. Alla fine, Sony ha deciso di collaborare con i Marvel Studios in un accordo storico per condividere Spider-Man. La Sony mantiene ancora i diritti sui film dei personaggi e produce ogni nuovo film, ma la Marvel detta creativamente il franchise di Spidey e può usarlo nei propri film.

Nel MCU, un mondo di squadre di supereroi e invasioni aliene, il Peter Parker di Tom Holland vuole lasciarsi alle spalle il suo liceo, soprattutto dopo le sue esperienze durante Captain America: Civil War. Iron Man (Robert Downey Jr.) respinge Peter a causa della sua età e inesperienza, ma quando il cattivo Avvoltoio inizia a vendere armi pericolose nel quartiere di Peter, l’eroe alle prime armi vede un’opportunità per fare del bene – e farsi un nome.

Anche se Peter Parker era già apparso in Civil War, Spider-Man: Homecoming ha rappresentato una nuova rinascita per il franchise, il che significa che sono stati fatti parecchi cambiamenti al suo mito. Per esempio, la morte dello zio Ben è solo allusa, e Spidey ora utilizza un costume hi-tech. Questa riconfigurazione non è piaciuta ad alcuni fan sfegatati, ma è del tutto comprensibile che la Sony e la Marvel abbiano fatto questi cambiamenti. Infatti, è difficile negare che la maggior parte di questi cambiamenti all’eroe giovanile ha funzionato con grande effetto.

Per Spider-Man: Homecoming, Jon Watts ha preso appunti dalle commedie adolescenziali degli anni ’80, e il risultato è un tono e un ritmo che è assolutamente adatto a Spider-Man. Spiritoso e sapiente, Homecoming cattura l’umorismo – e lo spirito ribelle – di Spider-Man in un modo che pochi adattamenti sono stati in grado di fare. Il film è assistito, in modo non trascurabile, dall’enorme talento di Tom Holland, insieme a Michael Keaton, che costituisce un nemico formidabile. Conferendo al film una gravità agghiacciante, il teso viaggio in auto di Keaton con Holland nel terzo atto di Homecoming è senza dubbio uno dei più bei confronti che il genere abbia da offrire.

Le scene d’azione di Homecoming potrebbero non essere le più abbaglianti tra quelle di Spider-Man. Tuttavia, con Tom Holland che ha dichiarato di voler interpretare Spidey per gli anni a venire, è chiaro che Spider-Man: Homecoming ha posto le basi per una lunga e stellare serie di film live-action sull’Uomo Ragno.

Spider-Man: Far From Home (2019)

Anche se il mondo sta facendo pressione su Spider-Man per farsi avanti come suo eroe principale, Peter Parker desidera il contrario. Dopo che Spidey è stato disintegrato da Thanos (Josh Brolin) in Avengers: Infinity War e aver perso il suo amato mentore poco dopo essere risorto in Avengers: Endgame, Peter non desidera altro che una rilassante vacanza estiva con i suoi compagni di classe in Europa. Ma la super-spia Nick Fury (Samuel L. Jackson) ha altre idee. Una nuova e pericolosa minaccia è emersa, e per combatterla, Fury deve accoppiare il riluttante supereroe con l’enigmatico Mysterio (Jake Gyllenhaal).

Perché Spider-Man: Far From Home deve riorientare il mondo di Spidey dopo Endgame – e stabilire le sue imprese all’estero – il film, anche se umoristico, non ha quella chiarezza iniziale che molti altri film di Spider-Man possiedono immediatamente nella loro singola città. Tuttavia, quando il regista Jon Watts trova il suo groove verso la fine del primo atto di Far From Home, il film inizia davvero a salire alle stelle. Holland continua a stupire nei panni dell’adolescente “wall-crawler”, e la sua chimica con MJ (Zendaya) è deliziosa da vedere. Ma non è solo il cast principale del film a brillare. Far From Home presta maggiore attenzione ai suoi personaggi di supporto, facendo sentire il mondo di Spider-Man pieno di individui disparati e affascinanti. Sembra anche molto più dinamico di Homecoming, dato che la regia sempre più sicura di Watts ha generato sequenze d’azione più brillanti e spettacolari e momenti più ricchi di personaggi rispetto al suo predecessore. Inoltre, il film vanta alcune delle immagini più belle e psichedeliche che esistano (finora) nel MCU – per gentile concessione del meraviglioso Mysterio.

I fan più accaniti potrebbero aver indovinato il colpo di scena di Mysterio prima del suo monologo esplicativo, ma questo non compromette la brillante performance di Gyllenhaal o il fatto che egli porti avanti uno dei commenti socio-politici più interessanti contenuti in un film di Spider-Man – o della Marvel – finora. Inoltre, dalla storia delle origini di Mysterio al “Peter Tingle” di Peter, Far From Home reinterpreta sottilmente e affettuosamente la tradizione di Spider-Man con grande effetto. Molti di questi pesanti legami con il più ampio MCU potrebbero dispiacere ad alcuni spettatori esigenti, ma molti di questi collegamenti sono presenti per rafforzare il messaggio del film sul trovare la propria strada in un mondo sempre più confuso e stressante. Certamente, mentre il film progredisce – e la scena post-credits di Far From Home chiude l’avventura con un botto – è chiaro che questo film fervente e divertente segna una nuova frontiera audace per i film live-action di Spider-Man.

Spider-Man 2 (2004)

Spider-Man 2 non è solo uno dei migliori film di Spider-Man; è anche uno dei più grandi film di supereroi di tutti i tempi. Inoltre, il fatto che il regista Sam Raimi sia riuscito a migliorare Spider-Man non è una cosa da poco. Due anni dopo la morte dello zio Ben (Cliff Robertson) e Peter Parker (Tobey Maguire) ha mantenuto il suo voto di combattere il crimine. New York può essere più sicura, ma la sua vita personale è a pezzi. Ha difficoltà al college, è sull’orlo della bancarotta ed è costretto a guardare mentre Mary Jane (Kirsten Dunst) si prepara a sposare un altro uomo. E la situazione va di male in peggio quando il nuovo mentore di Peter, Otto Octavius, diventa Doctor Octopus.

C’è poco da dire su Spider-Man 2 che non sia già stato detto. Anche così, è notevole che il film ottenga così tante cose giuste sul personaggio. Tobey Maguire è al suo meglio nel ruolo, e incapsula abilmente lo strazio di Peter, il suo tormento e il suo umorismo. Il Peter di Raimi può non essere la bocca a motore dei fumetti, ma Maguire ha più opportunità di infastidire la gente di quante ne avesse nel primo film. Vende anche molte delle cadute di Peter – e degli incantesimi di sfortuna – con un perfetto tempismo comico.

Opposto a lui c’è Alfred Molina come Octavius. Sebbene sia una figura molto più maniacale nei fumetti, Molina offre una resa così stratificata e simpatica del Dottor Octopus che viene spesso nominato come uno dei migliori cattivi dei film di supereroi. Certamente, nelle tragedie condivise di Peter e Otto, Spider-Man 2 serve come uno studio brillante sulle insidie del potere, e i sacrifici che vengono con il supereroismo. Non fa male che sia anche spettacolare da guardare. Il famigerato combattimento sul treno rimane un turbine d’azione e una delle più belle dimostrazioni dei poteri dell’Uomo Ragno sullo schermo. E se la versione teatrale è eccezionale, l’uscita di Spider-Man 2.1 non fa che migliorare quell’esperienza, specialmente con l’ormai classica scena del Jameson di J.K. Simmons che saltella nel costume dismesso dell’Uomo Ragno.

Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

Può essere una delle voci più recenti di questa lista, ma è già chiaro che Spider-Man: Into the Spider-Verse è uno dei grandi di sempre. Man mano che il genere cinematografico dei fumetti, in continua crescita, si diversifica, il rischio di una stanchezza da supereroi si fa sentire; dopo tutto, ci sono solo tante volte in cui il pubblico vuole vedere i personaggi ricevere i loro poteri e salvare la situazione. Eppure, scavando nel potenziale precedentemente non sfruttato delle realtà alternative, la Sony ha sfidato le probabilità. I registi Bob Persichetti, Peter Ramsey e Rodney Rothman hanno prodotto un film toccante e innovativo che sta rinvigorendo Spider-Man, e il resto dei suoi compagni crociati col mantello.

Into the Spider-Verse segue il teenager di Brooklyn Miles Morales (Shameik Moore), che vive in un mondo in cui Spider-Man opera da tempo. Tuttavia, le cose cambiano presto quando riceve a malincuore gli stessi poteri di Peter Parker. Con il Kingpin (Liev Schreiber) che si diletta in varie dimensioni – e che minaccia tutta la realtà nel processo – Miles deve unire le forze con diversi Spider-People alternativi per salvare il multiverso.

Gli sceneggiatori Phil Lord e Rodney Rothman realizzano un film che è molto consapevole del posto dell’Uomo Ragno nella cultura pop, dal suo uso nei meme e nel merchandising al suo status di titano dei fumetti. Into the Spider-Verse scandaglia ogni parte dell’eredità dell’Uomo Ragno, ma la metatestualità del film non risulta mai compiaciuta, né perde di vista ciò che rende Spidey un personaggio così speciale per così tante persone. La sua etica fondamentale di potere e responsabilità viene riesaminata non solo come il motto di Peter Parker (Jake Johnson), ma come un codice a cui tutti possono accedere. In breve, chiunque può essere Spider-Man, perché lui è l’uomo comune.

Ma Into the Spider-Verse non è solo una sentita lettera d’amore all’eroe che striscia sui muri – è anche il film di Spider-Man più divertente e accattivante di sempre. Tutti i suoi emozionanti inseguimenti e combattimenti sono pieni di battute e battute di spirito, e la sua attenzione ai dettagli è francamente stupefacente. Con ogni fotogramma che nasconde un riferimento segreto, e tutti i suoi personaggi resi con diversi stili di animazione per riflettere i loro universi di provenienza, Into the Spider-Verse porta in vita i mondi dei fumetti come mai prima d’ora. Il film semplicemente brilla di un’energia sfrenata, di un calore e di un’arguzia che è diversa da qualsiasi altro film dell’Uomo Ragno sopra menzionato. Poiché è prevalentemente la storia di Miles e Peter, il pubblico potrebbe non riuscire a passare tanto tempo con Peni Parker (Kimiko Glenn) o Spider-Man Noir (Nicholas Cage) quanto vorrebbe, ma dato che un sequel è stato approvato, sembra quasi certo che i loro brevi tempi di proiezione saranno presto corretti.

Il tempo alla fine rivelerà la sua eredità, ma anche in questa fase è chiaro che Spider-Man: Into the Spider-Verse è uno dei migliori film d’animazione – e di supereroi – mai realizzati.