Top 10 Facts about Paul Gauguin

Top 10 Facts about Paul Gauguin

Né Eugène-Henri-Paul Gauguin en 1848, à Paris, ce peintre, graveur et sculpteur français sont catégorisés comme un artiste post-impressionniste, synthétique et symboliste. Un témoignage de son parcours pour trouver son rythme et son style en tant qu’artiste.

Sa première occupation était agent de change, un emploi qui lui a été assuré par son oncle qui est devenu son tuteur après la mort de ses parents. Gauguin a épousé la Danoise Mette Sophie Gad, avec qui il a eu cinq enfants. Il a cependant eu d’autres enfants avec ses autres maîtresses en France et à Tahiti. Deux des fils de Gauguin ont suivi les traces de leur père et sont devenus des artistes.

Le voyage artistique de Paul Gauguin a commencé lorsqu’il a vu la collection d’art de son oncle Arosa, ainsi que de son compagnon de travail pendant ses jours de courtage en bourse, avec qui il a peint. Gauguin s’est lancé dans la peinture à plein temps, traversant le pays en essayant de se faire un nom ainsi que de subvenir aux besoins de sa famille après la fin de son emploi de courtier en bourse.

L’histoire de Gauguin est quelque peu éclectique ; le top 10 des faits à son sujet donne un aperçu de sa vie fascinante.

1. Gauguin a développé le synthétisme

Gauguin a appris à peindre auprès d’artistes tels que Pissarro et Cézanne. Il a également fait partie du mouvement des impressionnistes et a été invité à exposer avec eux. Comme beaucoup d’artistes, Gauguin était déterminé à trouver sa propre voix.

Son style personnel combiné aux influences de ses voyages l’a amené à mettre ensemble des pièces d’éléments formels synthétisés avec des émotions, d’où le « synthétisme ».

Son style l’a fait peindre avec de larges plans de couleur, des formes simples et des contours clairs. Ils affichaient une certaine franchise qu’ils n’avaient pas auparavant.

2. Il était soupçonné d’avoir mutilé l’oreille de Van Gogh

Gauguin et Van Gogh sont restés ensemble à Arles en 1988, où ils se sont adonnés à l’art et se sont disputés le reste du temps sur le véritable but de l’art. Une fois, les disputes sont allées trop loin et Van Gogh s’est retrouvé avec une oreille mutilée.

Il y a eu des enquêtes et des interrogatoires des artistes présents à Arles également. La conclusion- Gauguin était responsable de l’oreille de Van Gogh, et il a utilisé une épée, pas un rasoir comme prétendu. On suppose que Van Gogh a prétendu s’être automutilé au rasoir pour protéger Gauguin.

Les deux artistes n’ont plus été d’accord sur rien après cela, et Gauguin s’est éloigné.

3. Gauguin a vécu dans la pauvreté pendant la majeure partie de sa vie

Bien que le récit « un artiste en difficulté » ne soit pas très bizarre, il est décourageant que Gauguin, comme certains de ses homologues de l’industrie, n’ait pas vécu pour voir les fruits de son travail. L’artiste est mort avant que ses œuvres n’obtiennent l’attention qu’elles méritaient.

Ironiquement, son œuvre « When will you marry » est l’une des plus chères du monde, estimée à 300 millions de dollars et vendue en 2015 à un acheteur inconnu.

Lorsque son emploi d’agent de change a pris fin, il est devenu un artiste à temps plein vivant une vie très modeste.

4. Il s’identifiait à Jésus !

Le tableau de Gauguin représentant Jésus à la croix mais avec ses propres traits de visage peut être interprété comme un blasphème ! Gauguin plaiderait pourtant sa souffrance et son fardeau à celui de Jésus. Il se sentait incompris et seul, tout comme Jésus l’était.

5. Un cratère sur Mercure est nommé d’après Gauguin

Les cratères de la planète Mercure sont nommés d’après des artistes, écrivains et personnalités culturelles décédés par l’Union astronomique internationale. Gauguin a reçu cet honneur en 1979, de nombreuses années après sa mort. Un cratère de soixante-dix kilomètres de large dans le quadrangle Borealis de Mercure est appelé Gauguin.

6. Gauguin était un collectionneur

Le peintre avait une grande collection d’objets tels que des dessins, des peintures, des gravures, des sculptures de Tahiti, un petit groupe de photos pornographiques et des poteries. Sa collection comprenait les œuvres de ses amis et de ses collègues modernistes comme Manet, Monet, Pissarro et Cézanne.

Gauguin a développé sa collection très tôt, la constituant au cours de sa vie. Il aimait sa collection et la gardait avec lui lors de ses voyages.

7. Gauguin a influencé significativement Picasso

Certaines œuvres de Gauguin présentant de grandes et lourdes sculptures de femmes nues aux traits exagérés ont fini par être exposées au Salon d’Automne de 1903 et 1906. Picasso a vu cela et son intérêt pour le travail et le style de Gauguin s’est accru.

L’artiste avait déjà capté l’intérêt de Picasso lorsqu’il a vu les œuvres apportées à Paris par des contemporains comme Paco Durio. Le primitivisme que Gauguin chassait autrefois transparaissait dans ses œuvres, ce qui a grandement contribué au développement du cubisme de Picasso.

Le travail de Gauguin dépeignant des apparences de masques dans ses figures a également aidé Picasso à développer les formes apparaissant dans ses Les Demoiselles d’Avignon. Pour inspirer le grand Picasso, Gauguin devait être fait de quelque chose de grand.

8. La vie de Gauguin a été capturée au cinéma

Gauguin est mort en 1903 mais a été immortalisé par le cinéma. Son personnage a été repris par des acteurs de premier plan comme Anthony Quinn dans « Lust for Life », Donald Sutherland dans « Oviri » et Vincent Cassel dans « Voyage à Tahiti » entre autres.

De nombreux films ont été produits sur l’artiste et sa vie qui sont encore disponibles aujourd’hui.

9. Il a tenté de se suicider

Gauguin a tenté de se suicider en s’empoisonnant lui-même mais n’a pas réussi.

La tentative s’est produite alors qu’il vivait dans l’île des Marquises, loin de sa famille. Il les avait quittés, poursuivant une vie dans un environnement ou des conditions plus naturelles. Gauguin a passé la dernière période de sa vie ici, obsédé par sa propre mortalité.

Il a produit quelques œuvres pendant cette période ; les figures qu’il avait utilisées dans ses peintures antérieures ont réapparu dans ses œuvres. Il a également peint comme il le faisait à ses débuts- ne donnant pas trop de temps à son travail comme s’il avait d’autres priorités.

Sa dernière peinture avant sa tentative de suicide en disait long-  » D’où venons-nous ? Que sommes-nous ? Où allons-nous ? » (D’où venons-nous ? Qui sommes-nous ? Où allons-nous ?)

10. Gauguin était en mauvaise santé la plupart de sa vie

Les années d’alcoolisme et de débauche sexuelle qui lui ont fait contracter la syphilis ont joué un numéro sur le corps de Gauguin. Il est devenu très faible. Il s’est battu dans un bar, se blessant à la cheville, qui n’a jamais vraiment guéri. Les plaies ouvertes résultant de cette blessure ont été aggravées par sa syphilis.

Pour engourdir la douleur, Gauguin buvait plus d’alcool et utilisait de la morphine, du laudanum et de l’opium, des drogues qui intensifiaient ses maladies.

Gauguin est mort en 1903 d’une overdose de morphine et d’une possible crise cardiaque.

Après sa mort, la plupart de ses peintures, de ses lettres et de sa collection adorée ont été vendues aux enchères. Cependant, la plupart étaient de nature pornographique et ont été détruits !