Les techniques de dessin de base

Techniques de dessin

Lorsqu’on dessine, on dispose des instruments de dessin suivants : le point, la ligne, la zone et les valeurs tonales (clair et foncé). Ces instruments de dessin sont utilisés pour créer un dessin en utilisant la technique de dessin et l’outil de dessin appropriés. Les outils de dessin les plus courants sont le crayon graphite, le stylo à encre, le fusain et les crayons de couleur.
Sur cette page, vous pouvez en savoir plus sur les différentes techniques de dessin :

– le trait
– les hachures
– les taches
– les lavis
– les techniques combinées
– le sgraffito

Point et ligne – base de chaque dessin

Le point et la ligne sont les instruments de dessin de base. Le trait marque le contour d’un motif. Elle est utilisée comme technique de base du dessin, pour représenter les limites et le contour des objets. Avec elle, les contrastes peuvent être représentés et soulignés. En outre, vous pouvez également utiliser le point comme instrument de dessin.
Les contours nets d’une fleur, d’une chaise ou d’un arbre sont visibles en dessinant des lignes. Les ombres, par exemple, dans un paysage de montagne, ou les fortes rides d’un visage peuvent être représentées par la ligne et le point sans aucune ombre. Dans le domaine de l’art contemporain, les frontières sont floues, mais la ligne est également la caractéristique typique d’un dessin dans les dessins modernes non représentatifs.
Les outils de dessin les plus couramment utilisés sont le crayon ou le stylo graphite, le stylo à encre, le fusain et les crayons de couleur.

La ligne – instrument de dessin de base

Voici un exemple typique d’utilisation de la ligne comme instrument de dessin : Dessiner une représentation simple d’une montagne:

Le trait comme technique de dessin

Les techniques les plus importantes du dessin

Technique de dessin – les hachures

Les hachures sont une technique de dessin classique qui permet de dessiner et de former les surfaces d’un motif. Différents effets peuvent être obtenus avec la technique des hachures. Un bon effet spatial résulte des hachures, de même que différentes valeurs tonales peuvent être réalisées. Si tous les dégradés d’une même couleur sont utilisés, une représentation plastique du motif est créée.

De fines lignes sont tracées dans la technique de dessin « hachures ». La direction des lignes est généralement oblique par rapport au contour primaire. Dans le cas d’un dessin pur, ces hachures ne doivent pas être dessinées de manière trop serrée, ni même être bavées. Ce serait déjà franchir la limite vers la peinture, qui se caractérise par une technique de peinture aréale. Cependant, aujourd’hui, les frontières sont fluides.

Une autre technique de dessin est le hachurage croisé. Avec cette technique de dessin, deux ou plusieurs séries de hachures sont dessinées les unes sur les autres. Cela permet à l’artiste d’obtenir de nombreux effets formidables lors du dessin. La force du trait reste la même, mais l’utilisation de cette technique de dessin permet d’obtenir des ombres dans toutes les variations. En rapprochant ou en éloignant les lignes des hachures les unes des autres, d’innombrables dégradés de tons deviennent visibles. Si vous voulez dessiner en couleur (par exemple, avec des crayons de couleur), vous pouvez créer de nombreuses nouvelles teintes en hachurant dans différentes couleurs.

Voici trois types de hachures :

Différentes techniques de hachures – de gauche à droite :
Hachures simples, hachures croisées dans deux directions, hachures croisées dans trois directions

Dans les hachures de l’image ci-dessus, vous pouvez encore reconnaître les lignes individuelles. Si les lignes sont concentrées, elles deviennent presque invisibles. Cela rend un dessin plus réaliste, car on ne voit pas immédiatement au premier coup d’œil qu’il a été dessiné. Dans un cas extrême, vous pouvez également dessiner une image photo-réaliste. La figure ci-dessous montre une hachure nettement plus dense.

Lignes de hachures concentrées

Technique du smudging

Lors du smudging, une zone hachurée est estompée avec un doigt ou un outil d’essuyage. Cela permet de créer des surfaces très lisses et des dégradés de tons. Absolument approprié pour le smudging est le charbon de bois – il peut être estompé si facilement. Mais le crayon et les crayons de couleur conviennent également à cette technique de dessin. L’encre, par contre, ne peut pas être estompée.
Pour dessiner avec la technique du smudging, vous pouvez utiliser soit un doigt, soit un outil comme le coton, un chiffon, un coton-tige, une gomme, un pinceau ou un essuie-papier (ou tortillon).
Avec la technique du smudging, vous opérez déjà à la frontière de ce qui est décrit comme du dessin. Lorsque les hachures sont estompées, aucune ligne ou point unique n’est visible, ce qui supprime la base originale d’un dessin.

Technique du smudging dessin – estompage du charbon avec un estompe

Technique du dessin – Les lavis

Si l’on veut réaliser des ombres ou des teintes avec des matériaux de dessin liquides, par exemple lorsqu’on dessine à l’encre, le lavis est la technique de choix. Avec un pinceau, vous pouvez laver l’encre sur votre dessin au trait pour créer un ombrage. Cette méthode est issue de la peinture à l’aquarelle. Vous commencez par les valeurs tonales les plus claires et vous progressez vers les valeurs les plus sombres. Quiconque travaille sur des dessins avec des peintures à l’aquarelle obtient un effet harmonieux. La transparence de ces couleurs fait que le dessin n’a pas l’air d’avoir été teint après coup, mais qu’il y a des transitions fluides entre les surfaces et les lignes.

Techniques combinées en dessin

De nombreux artistes combinent les différentes méthodes de dessin et de peinture. Ils se déplacent le long des frontières entre les techniques classiques de peinture et de dessin et varient les matériaux, les techniques et les procédures. L’encre, combinée au dessin au fusain, l’utilisation combinée du graphite et des craies pastel, les dessins au crayon qui sont lavés à l’encre, tous ces exemples montrent la diversité créative que peuvent offrir les techniques de dessin modernes. L’utilisation de peintures aquarelles ou la création de lumières scintillantes par du blanc opaque dans le dessin est également une manière classique de combiner les techniques de dessin.

Still life aux pralines sur papier aluminium – mélange de la peinture et du dessin

La technique combinée utilisée dans le dessin et la peinture comprend également le fait que dans le domaine de la peinture, un dessin ne sert plus de travail préparatoire Le dessin contribue à la conception directe du tableau. Par ailleurs, les méthodes de collage, les techniques au pinceau humide et le sgraffito représentent la combinaison de différentes techniques artistiques.

Le sgraffito

Cette technique de dessin reçoit son nom sgraffito du verbe italien sgraffiare, qui signifie gratter. Cette technique historique de style mural était utilisée principalement en Italie au 16ème siècle. Différentes couches de couleurs étaient appliquées et manipulées. Le sgraffito est l’une des techniques de stucage. D’autres techniques de grattage associées à des couches de couleur appliquées sont également appelées sgraffito.