Alle 8 Spider-Man-films gerangschikt (inclusief Far From Home)

Er zijn sinds 2002 acht Spider-Man-films geweest: hier is een ranglijst van al zijn solofilms. Spider-Man is een van de populairste films van dit moment, maar het heeft lang geduurd voordat Hollywood zich realiseerde hoe lucratief hij kan zijn. Tot relatief kort geleden was de muurkruiper alleen op het kleine scherm te zien – hij was de ster van verschillende series en tv-films met Nicholas Hammond in de hoofdrol, samen met verschillende veelgeprezen tekenfilms, zoals de Spider-Man: The Animated Series – hoewel dat niet wil zeggen dat niemand Spider-Man naar het grote scherm probeerde te brengen.

In de jaren ’80 en ’90 werden regisseurs Tobe Hooper en James Cameron gedwarsboomd door falende productiebedrijven – en het feit dat de filmrechten van Spider-Man vaak van eigenaar wisselden. Na talrijke rechtszaken en verhitte debatten gaf MGM de rechten op Spider-Man aan Columbia Pictures, in ruil voor de licentie van James Bond. Regisseur Sam Raimi werd ingehuurd, en tussen 2002 en 2007 produceerde hij de zeer invloedrijke Spider-Man Trilogie. Dit eindigde toen Raimi en Sony uit elkaar gingen door planningsproblemen en creatieve verschillen later in het decennium. In 2012 maakte Sony een reboot van het personage in Marc Webb’s tweedelige duologie, waarin Andrew Garfield Tobey Maguire verving als de hoofdsuperheld. Garfield en Webb vielen echter al snel weer weg in 2015, toen Sony en Marvel Studios hun krachten bundelden. De franchise werd in 2017 opnieuw opgefrist, dit keer met Jon Watts in de regisseursstoel.

Vandaag ziet de toekomst er rooskleurig uit voor Spider-Man’s avonturen op het witte doek. Watt’s laatste aflevering, Spider-Man: Far From Home, heeft critici en fans in verrukking gebracht, en Sony ontwikkelt momenteel twee afzonderlijke franchises: een die zich richt op Spider-Man’s schurken, en de andere die verschillende alternatieve Spider-mensen in geanimeerde vorm in kaart brengt. Binnenkort zal Spider-Man in meer films te zien zijn geweest dan zijn mede-superhelden-iconen Superman en Batman. Maar zoals deze wankele productiegeschiedenis al doet vermoeden, is elk van zijn filmische wapenfeiten met wisselend succes tot stand gekomen. Van zijn pizzabezorgdagen tot zijn interdimensionale gevechten, laten we terugblikken op alle avonturen van Spider-Man op het witte doek en ze allemaal rangschikken, van slechtste tot beste.

Laatst bijgewerkt: 7 juli 2019

Spider-Man 3 (2007)

Meer dan tien jaar later nog steeds bespot, is Sam Raimi’s Spider-Man 3 nog steeds de zwakste van de Spidey-groep. Spider-Man 3 speelt zich een jaar na Spider-Man 2 af en de situatie ziet er erg positief uit voor Peter Parker van Tobey Maguire. Hij heeft eindelijk een evenwicht gevonden tussen zijn superheldentaken en zijn carrière, en hij is van plan om zijn vriendin Mary Jane Watson (Kirsten Dunst) ten huwelijk te vragen. Maar deze harmonie wordt al snel verbrijzeld door de dreiging van de New Goblin (James Franco), de Sandman (Thomas Haden Church), en een zekere zwarte symbiont uit de ruimte.

Net als Alien 3 en X-Men: The Last Stand, heeft Spider-Man 3 een slechte reputatie voor het eindigen van een populaire filmreeks met een whimper in plaats van een knal. Maar afgezien van het emo-straatdansen, kan ik gerust zeggen dat Spider-Man 3 niet zo slecht is als de aanhoudende reputatie zou doen vermoeden. Peter’s luchtgevecht met de New Goblin en zijn metrogevecht met Sandman zijn nog steeds spannende zaken. En over Sandman gesproken, het personage is de ster van de beste scène van de film; het moment waarop zijn uiteenvallende handen de hanger van zijn dochter niet kunnen vasthouden is hartverscheurend, dankzij een affectieve combinatie van gedetailleerde CGI en een ontroerende score.

Het is jammer dat deze behendigheid zelden elders in de film te zien is. Spider-Man 3 is gevuld met veel subplots en misverstanden, en, bezwijken onder hun gewicht, het ploetert van de ene sequentie naar de volgende. Wanneer Mary Jane voor de derde keer in de reeks wordt ontvoerd, is de vermoeidheid van de film voelbaar, en veel daarvan is te wijten aan de opname van één personage: Venom. Sam Raimi had een hekel aan deze schurk, maar Sony en producent Avi Arad drongen aan op zijn opname. Het resultaat is dat Venom – en de symbiont-reeks in het algemeen – erg onderontwikkeld aanvoelt, net als Bryce Dallas Howard en James Cromwell’s respectievelijk Gwen en George Stacy. Raimi’s ontevredenheid is duidelijk zichtbaar in Spider-Man 3. Hoewel de film niet de misdaad tegen de cinema is die het vaak is afgeschilderd, blijft het een donkere vlek op Spider-Man’s filmische verleden.

The Amazing Spider-Man 2 (2014)

The Amazing Spider-Man 2 werd zeven jaar na Spider-Man 3 uitgebracht. Ondanks dit tijdsverschil – en de tegenreacties die Raimi’s film kreeg – herhaalde de film veel van de tekortkomingen van Spider-Man 3. In Marc Webb’s tweede poging om Spider-Man te adapteren, krijgt Andrew Garfield het aan de stok met Electro (Jamie Foxx), de duisternis die zich verspreidt vanuit Oscorp en Harry Osborn (Dane DeHaan), samen met het mysterie van de dood van zijn ouders, terwijl hij zijn moeizame relatie met Gwen Stacy (Emma Stone) probeert te herstellen. Het is een drukke film zeker.

In hun pogingen om het enorme succes van The Avengers te kopiëren, draaide Sony van het kopiëren van The Dark Knight’s geaarde aanpak in The Amazing Spider-Man naar het nabootsen van Marvel Studios’ luchtigere, grapiger output in het Spidey-vervolg. Bovendien probeerden ze een eigen gedeeld universum op te zetten. Terwijl de nieuwe toon eigenlijk ten goede komt aan dit historisch luchthartige personage, deed de overvloed aan plots en ideeën dat niet.

Van Marton Csokas’ kamp Dr. Kafka tot Harry’s schrijnende Goblin-transformatie, er zijn zoveel ongelijksoortige krachten en tonen aan het werk dat The Amazing Spider-Man 2 niet helemaal kan samensmelten op de manier die het zou moeten. Bovendien wijken de scènes waarin Harry Osborn de illegale experimenten van zijn bedrijf ontdekt, sterk af van het hoofdplot. Ze zijn duidelijk bezig met het opzetten van de volgende aflevering, evenals een Sinister Six film, maar het ontspoort dit verhaal en is des te frustrerender dat beide films nooit zijn gekomen.

Hoewel het publiek misschien kreunde bij Alex Kurtzman Roberto Orci hergebruik van hun “magisch bloed” trope uit Star Trek Into Darkness, is er nog steeds plezier te beleven in The Amazing Spider-Man 2. Spider-Man’s openingsachtervolging is opwindend, net als zijn confrontatie met Electro op Times Square. Maar de sleutels tot deze film zijn Andrew Garfield en Emma Stone. De twee acteurs hadden een relatie tijdens het maken van deze film en het resultaat is het soort gemakkelijke, authentieke chemie dat veel andere films niet hebben weten te genereren. Het resultaat is dat de hartverscheurende climax van de film een van de best geacteerde, meest aangrijpende scènes in de geschiedenis van superheldenfilms is.

The Amazing Spider-Man (2012)

Ondanks dat Spider-Man 3 niet zo warm werd ontvangen als zijn voorgangers, bracht het zo veel geld op dat de plannen voor nog twee vervolgen serieus werden opgestart. De originele cast zou terugkeren, samen met regisseur Sam Raimi, die teleurgesteld was in hoe Spider-Man 3 was uitgepakt en van plan was om de serie in ere te herstellen. Maar in 2010 verliet Raimi het project, omdat hij zei dat hij geen kwaliteitsfilm kon maken binnen Sony’s strikte productieschema. De hoofdrolspelers en -dame van Spider-Man 4 vertrokken uit solidariteit met Raimi. Sony ging dus verder met een herstart van de franchise, nu met regisseur Marc Webb, Andrew Garfield als Spider-Man, en het toegevoegde voorvoegsel “amazing.”

Webb’s nieuwe kijk op Spider-Man’s mythos beloofde aanvankelijk het onvertelde verhaal van Peter Parker’s afwezige ouders te vertellen, maar meestal is het gewoon een remix van de oorsprong van Spidey. De gepeste, sullige Peter wordt opnieuw voorgesteld als een onhandige eenzaat, en Mary Jane Watson en de Green Goblin zijn ingeruild voor respectievelijk Gwen Stacy (Emma Stone) en de Lizard (Rhys Ifans). Inderdaad, er is een constant conflict tussen oud en nieuw in de film. Webb en co. willen duidelijk iets anders proberen, maar ze worden beperkt door de strips (om nog maar te zwijgen van het feit dat Raimi’s originele film Spidey’s verhaal al zeer succesvol vertelde).

The Amazing Spider-Man probeert deze bekende verhaallijnen te verfraaien, maar de film voelt vaak ongericht aan wanneer het dat doet. De kracht van de dood van oom Ben wordt afgezwakt door de veranderingen in de plot eromheen. Ook de langdurige zoektocht van Peter naar de moordenaar van Ben is geen slecht idee. Echter, in de context van de film, belemmert deze wijziging Peter’s ontwikkeling. Zijn overgang van een verwaand kind met krachten naar een volwaardige superheld is niet zo gedefinieerd als het zou moeten zijn.

Toch is The Amazing Spider-Man over het algemeen een vrij solide uitje voor de muurkruiper. De prachtige score van wijlen James Horner verheft elke actiescène, en de nieuwe cast presteert bewonderenswaardig – met name Martin Sheen, die er precies zo uitziet en klinkt als oom Ben zou moeten. Marc Webbs gewaagde bewerking zou een stuk warmer zijn ontvangen als hij later was uitgekomen – net als Andrew Garfields Spider-Man.

Spider-Man (2002)

Nadat Blade en X-Men superhelden meer bekendheid begonnen te geven, kwam Sam Raimi’s Spider-Man en verstevigde hun plaats in de popcultuur. De film brak snel records, werd de grootste film van 2002, en is uitgeroepen tot een van de meest gewaardeerde superheldenfilms aller tijden. De film mag dan al zestien jaar oud zijn, het is nog steeds duidelijk dat deze successen – en de bewondering die Spider-Man blijft ontvangen – welverdiend zijn.

Van Peters eerste webzwaai tot die beruchte omgekeerde kus, Sam Raimi’s genegenheid voor het personage is duidelijk in de hele film. Het is zo’n serieuze en grondige vertelling van Spidey’s oorsprong dat, zoals reeds vermeld, Marc Webb moeite had om zijn kijk op het verhaal te diversifiëren, en Jon Watts besloot om vergelijkingen te vermijden en het verhaal helemaal over te slaan.

Daarnaast schonk Spider-Man ook J.K. Simmons’ J. Jonah Jameson aan de wereld. Simmons’ casting, geïrriteerd en voortdurend opvliegend, wordt unaniem een perfecte aanname genoemd, een van de beste in de geschiedenis van het genre. Bovendien is het veelzeggend hoe Webb en Watts in hun films vermeden hebben Jameson te herschikken. Op dezelfde manier wordt Tobey Maguire nog steeds geprezen voor zijn verlegen en innemende kijk op het personage, ook al hekelen veel fans zijn gebrek aan oneliners (dit is een kritiek die de laatste jaren is toegenomen, vooral omdat veel latere verfilmingen de humor van Spidey hebben verdubbeld).

Ondanks Spider-Man’s lichte vleugjes humor, is de film niet bang om naar een aantal donkere plaatsen te gaan. De manier waarop de Green Goblin Tante May aanvalt is zeer verontrustend, net als zijn aanval op Spider-Man in de derde akte. Dat laatste is bijzonder bloederig voor een superheldenfilm, en kan jongere kijkers afschrikken. Ook het nieuwere publiek zal misschien niet zo dol zijn op Raimi’s eerste film, vooral omdat de toon van Spider-Man drastisch verschilt van recentere superheldenfilms; de aanpak en de effecten zijn al als “gedateerd” bestempeld. Toch is het moeilijk te ontkennen hoe belangrijk deze film is, en hoe opzwepend hij kan zijn, vooral tijdens Spider-Man’s finale. De soundtrack van Danny Elfman laat die eindsequentie gewoon zweven.

Spider-Man: Homecoming (2017)

De teleurstellende ontvangst van The Amazing Spider-Man 2 zette Sony ertoe aan hun gedeelde universumstrategie te heroverwegen. Uiteindelijk besloot Sony samen te werken met Marvel Studios in een historische overeenkomst om Spider-Man te delen. Sony behoudt nog steeds de filmrechten van de personages en produceert elke nieuwe film, maar Marvel dicteert creatief Spidey’s franchise, en kan hem in hun eigen films gebruiken.

In de MCU, een wereld van superheldenteams en buitenaardse invasies, wil Tom Holland’s Peter Parker zijn middelbare school achter zich laten, vooral na zijn ervaringen tijdens Captain America: Civil War. Iron Man (Robert Downey Jr.) wijst Peter af vanwege zijn leeftijd en onervarenheid, maar wanneer de schurkachtige Gier gevaarlijke wapens begint te verkopen in Peters buurt, ziet de prille held een kans om wat goeds te doen – en naam voor zichzelf te maken.

Hoewel Peter Parker al was verschenen in Civil War, stond Spider-Man: Homecoming als een nieuwe wedergeboorte voor de franchise, wat betekende dat er nogal wat veranderingen werden aangebracht in zijn mythos. Zo wordt er bijvoorbeeld alleen gezinspeeld op de dood van oom Ben, en draagt Spidey nu een hightech kostuum. Deze herconfiguratie viel niet goed bij sommige die-hard fans, maar het is volkomen begrijpelijk waarom Sony en Marvel deze veranderingen hebben aangebracht. Sterker nog, het is moeilijk te ontkennen dat het merendeel van deze veranderingen aan de jeugdige held werkte tot groot effect.

Voor Spider-Man: Homecoming, Jon Watts nam notities van tiener komedies van de jaren 1980, en het resultaat is een toon en pacing die is volkomen geschikt voor Spider-Man. Het resultaat is een toon en tempo die uitermate geschikt zijn voor Spider-Man. Homecoming is sprankelend en snugger en weet de humor – en de rebelse geest – van Spider-Man te vangen op een manier waar maar weinig verfilmingen toe in staat zijn geweest. De film wordt in niet geringe mate bijgestaan door de enorme talenten van Tom Holland, samen met Michael Keaton, die een geduchte vijand vormt. Keaton’s gespannen autorit met Holland in de derde akte van Homecoming geeft de film een ijzingwekkende gravitas en is ongetwijfeld een van de beste confrontaties die het genre te bieden heeft.

De actiescènes van Homecoming zijn misschien niet de meest spetterende van Spider-Man’s set-pieces. Maar met Tom Holland die zegt dat hij Spidey nog jaren wil spelen, is het duidelijk dat Spider-Man: Homecoming de basis heeft gelegd voor een lange en stellaire reeks live-action Spider-Man-films.

Spider-Man: Far From Home (2019)

Ondanks dat de wereld Spider-Man onder druk zet om op te treden als zijn belangrijkste held, verlangt Peter Parker het tegenovergestelde. Nadat Spidey door Thanos (Josh Brolin) uit elkaar werd geslagen in Avengers: Infinity War en zijn geliefde mentor verloor kort nadat hij was herrezen in Avengers: Endgame, verlangt Peter naar niets anders dan een ontspannen zomervakantie met zijn klasgenoten in Europa. Maar superspion Nick Fury (Samuel L. Jackson) heeft andere ideeën. Er is een nieuwe en gevaarlijke dreiging ontstaan, en om die te bestrijden moet Fury de onwillige superheld koppelen aan de raadselachtige Mysterio (Jake Gyllenhaal).

Omdat Spider-Man: Far From Home de wereld van Spidey na Endgame moet heroriënteren – en zijn heldendaden in het buitenland moet vestigen – heeft de film, hoewel humoristisch, niet die initiële helderheid die veel andere Spider-Man-films onmiddellijk bezitten in hun single-city setting. Maar wanneer regisseur Jon Watts laat in de eerste akte van Far From Home zijn draai vindt, begint de film pas echt op te schieten. Holland blijft schitteren als de tiener muurkruiper, en zijn chemie met MJ (Zendaya) is heerlijk om te zien. Toch is het niet alleen de kerncast van de film die schittert. Far From Home besteedt meer aandacht aan de bijpersonages, waardoor de wereld van Spider-Man vol zit met uiteenlopende, charmante individuen. De film voelt ook veel dynamischer aan dan Homecoming, want Watts’ steeds zelfverzekerdere regie heeft gezorgd voor spectaculairdere actiescènes en rijkere personagemomenten dan zijn voorganger. Bovendien kan de film bogen op enkele van de mooiste en meest psychedelische visuals die (tot nu toe) in de MCU bestaan – met dank aan de wonderbaarlijke Mysterio.

Die-hard fans hebben Mysterio’s twist misschien al geraden voordat hij zijn verklarende monoloog gaf, maar dit doet niets af aan Gyllenhaal’s briljante prestatie of het feit dat hij een van de meatigste socio-politieke commentaren in een Spider-Man – of Marvel – film tot nu toe brengt. En van Mysterio’s oorsprongsverhaal tot Peter’s “Peter Tingle,” Far From Home herinterpreteert Spider-Man’s overlevering subtiel en liefdevol, met groot effect. Een aantal van deze zware banden met de bredere MCU zullen sommige kritische kijkers misschien niet bevallen, maar veel van deze banden zijn aanwezig om de boodschap van de film over het vinden van je eigen weg in een steeds verwarrender, stressvolle wereld te versterken. Zeker, naarmate de film vordert – en Far From Home’s post-credits scène sluit het avontuur af met een knal – is het duidelijk dat deze vurige en grappige film een gedurfde nieuwe grens markeert voor live-action Spider-Man films.

Spider-Man 2 (2004)

Spider-Man 2 is niet alleen een van de beste Spider-Man-films; het is ook een van de beste superheldenfilms aller tijden. En het feit dat regisseur Sam Raimi erin geslaagd is Spider-Man te verbeteren, is ook geen geringe prestatie. Twee jaar na de dood van oom Ben (Cliff Robertson) en Peter Parker (Tobey Maguire) heeft zijn gelofte om de misdaad te bestrijden gehouden. New York mag dan veiliger zijn, maar zijn persoonlijke leven ligt aan diggelen. Hij heeft het moeilijk op school, dreigt failliet te gaan en moet toezien hoe Mary Jane (Kirsten Dunst) zich opmaakt om met een andere man te trouwen. En de situatie gaat van kwaad tot erger wanneer Peters nieuwe mentor, Otto Octavius, Doctor Octopus wordt.

Er valt weinig te zeggen over Spider-Man 2 dat nog niet gezegd is. Toch is het opmerkelijk dat de film zo veel goed doet aan het personage. Tobey Maguire is op zijn best in de rol, en hij weet Peter’s hartzeer, zijn kwelling en zijn humor op capabele wijze te vatten. Raimi’s Peter is misschien niet zo’n grote mond als in de stripboeken, maar Maguire krijgt meer mogelijkheden om mensen te sarren dan in de eerste film. Hij verkoopt ook veel van Peter’s pratfalls – en spreuken van pech – met perfecte komische timing.

Opposite hem is Alfred Molina als Octavius. Hoewel hij in de comics een veel maniakaler figuur is, levert Molina zo’n gelaagde en sympathieke vertolking van Doctor Octopus dat hij vaak wordt genoemd als een van de beste schurken uit de superheldenfilm ooit. Zeker, in de gedeelde tragedies van Peter en Otto, Spider-Man 2 dient als een briljante studie over de valkuilen van macht, en de offers die komen met superheldendom. Het is niet erg dat het ook spectaculair is om naar te kijken. Het beruchte treingevecht blijft een wervelwind van actie, en een van de mooiste vertoningen van de krachten van Spider-Man op het scherm. En als de theatrical cut al uitstekend is, de release van Spider-Man 2.1 versterkt die ervaring alleen maar, vooral met de nu klassieke scène van J.K. Simmons’ Jameson die ronddartelt in Spider-Man’s afgedankte kostuum.

Spider-Man: Into the Spider-Verse (2018)

Het is misschien een van de meest recente vermeldingen op deze lijst, maar het is nu al duidelijk dat Spider-Man: Into the Spider-Verse een van de all-time grootheden is. Naarmate het steeds groeiende genre van de stripfilms diverser wordt, dreigt het gevaar dat superheldenmoeheid de kop opsteekt. Het publiek zal immers maar een beperkt aantal keren willen toekijken hoe personages hun krachten krijgen en de dag redden. Maar door zich te verdiepen in het voorheen onaangeboorde potentieel van alternatieve realiteiten, heeft Sony de kansen getrotseerd. Regisseurs Bob Persichetti, Peter Ramsey en Rodney Rothman hebben een aangrijpende en vernieuwende film geproduceerd die Spider-Man, en de rest van zijn mede-caped crusaders, nieuw leven inblaast.

Into the Spider-Verse volgt Brooklyn tiener Miles Morales (Shameik Moore), die in een wereld leeft waar Spider-Man al enige tijd actief is. De dingen veranderen echter al snel wanneer hij met tegenzin dezelfde muurkruipende krachten krijgt als Peter Parker. Nu de Kingpin (Liev Schreiber) in verschillende dimensies ronddartelt – en daarbij de hele werkelijkheid bedreigt – moet Miles zijn krachten bundelen met verschillende alternatieve Spider-People om het multiversum te redden.

Schrijvers Phil Lord en Rodney Rothman maken een film die zich zeer bewust is van de plaats van Spider-Man in de popcultuur, van zijn gebruik in memes en merchandise tot zijn status als een titaan van de stripboeken. Into the Spider-Verse onderzoekt elk deel van de erfenis van Spider-Man, maar de metatextualiteit van de film voelt nooit zelfvoldaan aan en verliest ook niet uit het oog wat Spidey voor zo veel mensen zo’n speciaal personage maakt. Zijn kernethos van kracht en verantwoordelijkheid wordt opnieuw bekeken, niet alleen als het motto van Peter Parker (Jake Johnson), maar als een code die voor iedereen toegankelijk is. Kortom, iedereen kan Spider-Man zijn, want hij is de allemans.

Maar Into the Spider-Verse is niet alleen een oprechte liefdesbrief aan de muurkruipende held – het is ook de grappigste en meest vertederende Spider-Man film tot nu toe. Alle spannende achtervolgingen en gevechten zitten vol met kwinkslagen en grappige terzijdes, en de aandacht voor details is ronduit verbluffend. Elk frame verbergt een geheime verwijzing en alle personages worden in verschillende animatiestijlen weergegeven om hun thuisuniversums te weerspiegelen. Into the Spider-Verse brengt de wereld van de stripboeken tot leven als nooit tevoren. De film bruist gewoon van een ongebreidelde energie, warmte en humor die in geen enkele andere eerder genoemde Spider-Man-film te vinden is. Omdat het voornamelijk het verhaal van Miles en Peter is, krijgt het publiek misschien niet zoveel tijd met Peni Parker (Kimiko Glenn) of Spider-Man Noir (Nicholas Cage) als ze zouden willen, maar gezien het feit dat een vervolg groen licht heeft gekregen, lijkt het bijna zeker dat hun korte screen-times snel genoeg zullen worden rechtgezet.

De tijd zal uiteindelijk zijn erfenis onthullen, maar zelfs in dit stadium is het duidelijk dat Spider-Man: Into the Spider-Verse een van de beste animatiefilms – en superheldenfilms – ooit gemaakt is.