Se hai mai ascoltato la musica barocca (pensa a Vivaldi, Corelli, Handel, ecc.), probabilmente hai visto il termine Concerto Grosso e ti sei chiesto: “Cos’è? Beh, come probabilmente puoi indovinare, non significa che il concerto sia grosso.
Concerto grosso (o il plurale concerti grossi) è italiano per “concerto grosso”. A differenza di un concerto solista in cui un singolo strumento solista suona la linea melodica ed è accompagnato dall’orchestra, in un concerto grosso, un piccolo gruppo di solisti passa la melodia tra loro e l’orchestra o un piccolo ensemble.
Il gruppo di solisti (o soli, concertino, o principale) era spesso composto da due violini, uno strumento basso melodico come il violoncello, e uno strumento di armonia come il clavicembalo. Anche gli strumenti a fiato erano comuni. L’orchestra (o tutti o ripieno) era di solito un’orchestra d’archi o un piccolo ensemble di archi, spesso con l’aggiunta di alcuni legni o ottoni.
I Concerti grossi erano molto comuni nell’epoca barocca (1600-1750). Proprio intorno al 1750 (subito dopo che Handel compose i suoi Concerti Grossi, Op. 6 con 12 concerti diversi), il concerto solista divenne la forma musicale più popolare e il concerto grosso quasi scomparve. È interessante notare che alcuni compositori del 20° secolo come Igor Stravinsky, Philip Glass e Henry Cowell hanno fatto rivivere la forma.
Ascolta il Concerto Grosso op. 6 n. 8 di Corelli e vedi se riesci a individuare il concertino contro il ripieno.