Se il vostro sogno di successo coinvolge un microfono, studio di registrazione e / o un palco con le luci concentrati solo su di voi, è probabile che si vuole sapere come fare nell’industria musicale. Nell’ultimo decennio o giù di lì, il modo per raggiungere il successo in questa industria eccitante e diversificata si è evoluto, il che significa che la formula per trovare il successo tra le sue fila si è evoluta notevolmente dai metodi utilizzati da icone come Elvis Presley o i Beatles. Quindi, come funziona l’industria musicale e puoi entrarci? Di seguito abbiamo raccolto alcuni passi su come raggiungere il successo nell’industria musicale, e il Musicians Institute ti aiuterà a raggiungerlo!
Come diventare grande nell’industria musicale moderna
Decidere tra una carriera musicale indipendente e una grande etichetta discografica
Quando si ottiene seriamente di fare nell’industria musicale, la prima decisione importante sarà se si vuole fare questo da soli e lanciare una carriera musicale indipendente o se si preferisce lavorare con una grande etichetta stabilita. Sii consapevole che il tuo genere è importante qui. Se vuoi entrare nel genere pop, per esempio, quell’industria è pesantemente influenzata dalle etichette, il che significa che potresti non essere in grado di trovare piede come artista indipendente. Altri generi, potresti avere più successo in questo sforzo.
Capisci che è un business, e sarai rifiutato
Purtroppo, le case discografiche non avvicinano chiunque possa suonare uno strumento o cantare particolarmente bene e gli offrono un contratto discografico. Devi avere anche degli istinti/abilità commerciali piuttosto buoni, perché, soprattutto, le case discografiche vogliono fare soldi, e tu devi dimostrare loro che sei essenzialmente una proposta per fare soldi. È un business. Inoltre, capite che probabilmente sarete rifiutati… molto! Non prenderla sul personale. Dopo tutto, c’è stata un’etichetta discografica, un dirigente o una persona che ha rifiutato gli U2, Madonna, i Beatles, Elvis Presley, Lady Gaga e innumerevoli altri che alla fine hanno trovato il successo dopo aver incontrato il rifiuto iniziale. Se si fossero arresi dopo aver ricevuto un “no” da una persona/etichetta, come sarebbe l’industria oggi? È imperscrutabile.
Costruisci il tuo marchio
Proprio come un’azienda di successo costruisce il suo marchio per essere riconoscibile dal pubblico, tu devi “costruire il tuo marchio” quando si tratta della tua musica. I social media sono uno strumento da usare per aiutarti a raggiungere questo obiettivo. Puoi far sapere ai tuoi seguaci che stai per rilasciare una nuova canzone in una certa data, per esempio. Non importa quale piattaforma scegli, basta che costruisci la tua tribù “aka seguaci fedeli” e lentamente ma inesorabilmente aumenti la portata del tuo marchio. Sii la tua persona di pubbliche relazioni, almeno fino a quando non potrai assumere un professionista che se ne occupi. Tuttavia, anche quando puoi permetterti di esternalizzare questo, potresti voler continuare a fare la tua comunicazione sui social network. Basta considerare gli artisti di grande successo che ancora twittano i loro pensieri e hanno migliaia e migliaia di fan che guardano ogni loro mossa come risultato. A proposito di costruzione del marchio!
Sapete che il gioco è cambiato
Decenni fa, gli artisti firmavano con una specifica etichetta discografica e poi insieme producevano copie di un intero album che sarebbe poi stato venduto in qualsiasi forma fosse popolare al momento, dalle 8 tracce ai CD. Oggi, per la maggior parte si vendono singole canzoni o album come download digitali attraverso piattaforme come Spotify. Quindi, questo tipo di piattaforma ha preso il posto del negozio di mattoni in termini di come fai arrivare la tua musica ai tuoi clienti/fan. Solo perché tu lo sappia, però, questo non significa che il tuo potenziale di guadagno sia perso. Certo, potresti ancora beneficiare di più delle entrate dei concerti e del merchandise, ma puoi ancora fare una quantità significativa di soldi grazie ai 70 milioni di persone che pagano per usare Spotify o agli ulteriori 140 milioni che si abbonano alla piattaforma, secondo Statista. Questo è un sacco di potenziale di entrate. Questo porta a più di otto miliardi di dollari di entrate annuali solo da questa piattaforma e Apple music gli sta alle calcagna.
Ci vuole ancora duro lavoro
Anche se il metodo per costruire la consapevolezza del marchio e il modo in cui la musica arriva da te al tuo pubblico può essersi evoluto, c’è una cosa che rimane la stessa… devi darti da fare per guadagnare! Il mondo è pieno di individui con lo stesso talento che vogliono tutti quello che vuoi tu. L’unico modo per porsi al di sopra di loro è essere disposti a superare i tuoi contemporanei. Inoltre, far conoscere la tua musica alle potenziali etichette richiede che tu suoni il più possibile. Fai più di quanto tu abbia mai pensato possibile suonando dal vivo quando e dove trovi l’opportunità. Non dire mai di no quando ti viene chiesto di fare un concerto (entro certi limiti), anche se si tratta solo di montare l’attrezzatura per un altro artista. Non considerarti mai al di sopra di un certo posto o lavoro. Senti che ogni opportunità di suonare o lavorare con qualcuno nell’industria potrebbe essere il passo che porterà la persona giusta a scoprirti e a darti la tua grande occasione.
Impara dagli altri, trova un mentore
Se puoi, scopri come hanno iniziato gli artisti di successo. Puoi copiare o usare alcuni dei loro metodi, come minimo. Nel migliore dei casi, puoi scoprire da loro come hanno raggiunto il successo di cui godono oggi e chiedere loro di farti da mentore. In altre parole, se vuoi sapere come fare qualcosa, chiedi all’uomo/donna che lo sta facendo adesso. È quasi impossibile imparare le corde dell’industria musicale senza che qualcuno ti insegni come fare un nodo. Per esempio, immagina Justin Beieber senza Chris Brown o Kayne West senza Jay-Z. Ognuno di questi artisti è diventato di grande successo solo dopo aver ottenuto un mentore che conosceva già l’industria.
Tenetevi stretti la vostra passione per la musica
Soprattutto, per raggiungere il successo nell’industria musicale, dovete amare la vostra arte. Se l’unica ragione per cui vuoi un’etichetta discografica o il successo sono i soldi e la fama che seguiranno, probabilmente non avrai successo. Per spingere attraverso le difficoltà che certamente si trovano di fronte a voi, è necessario tenere, incrollabile alla vostra passione per la vostra arte, la vostra musica. La musica da sola deve essere sufficiente a guidarti. Se non lo è, potresti considerare un altro percorso di carriera. Tuttavia, se preferisci fare a meno dell’aria piuttosto che della tua musica, potresti avere ciò che serve per raggiungere il successo in questo settore incredibilmente competitivo.