Riimi, myös riimi, kahden tai useamman sanan, joiden loppusävelet ovat samankaltaisia ja jotka on sijoitettu niin, että ne toistavat toisiaan, vastaavuus. Runoilijat ja toisinaan myös proosakirjailijat käyttävät riimiä tuottaakseen lukijan aisteihin vetoavia äänteitä ja yhtenäistääkseen ja vakiinnuttaakseen runon säkeistömuodon. Tavallisinta on loppurimma (eli riimi, jota käytetään rivin lopussa toistamaan toisen rivin loppua), mutta sisä-, sisäkkäis- tai leonirimmaa käytetään usein satunnaisena kaunistuksena runossa – esimerkiksi William Shakespearen ”Hark; hark! the lark at heaven’s gate sings” – tai osana säännöllistä riimikaavaa:
Ja jokaisen violetin verhon silkkisen surullisen epävarman kilinän
Tärähti minuun – täytti minut fantastisella kauhulla, jota en ollut koskaan ennen tuntenut
Niin, että nyt sydämeni lyönnin tyynnyttääkseni seisoskelin toistelemassa:
”Tis some visitor entreating entry at my chamber door.”
Puristien ”oikeiksi riimeiksi” tunnustamia riimejä on kolme: maskuliininen riimi, jossa molemmat sanat päättyvät samaan vokaali-konsonanttiyhdistelmään (stand / land), feminiininen riimi (jota joskus kutsutaan kaksoissointuiseksi riimiksi), jossa kaksi tavua riimautuu (profession / discretion), ja kolmisointuinen riimi, jossa kolme tavua riimautuu keskenään (patinate / latinate). Maskuliinisen riimin liian säännönmukaista vaikutusta pehmennetään toisinaan käyttämällä peräänkuuluvaa riimiä eli semiryymiä, jossa toinen kahdesta sanasta peräänkuuluttaa jälkeensä ylimääräisen painottoman tavun (trail / failure). Muita riimityyppejä ovat silmäriimi, jossa tavut ovat kirjoitusasultaan identtisiä mutta ääntyvät eri tavalla (cough / slough), ja parariimi, jota käytti ensimmäisen kerran systemaattisesti 1900-luvun runoilija Wilfred Owen ja jossa kahdella tavulla on erilaiset vokaaliäänteet mutta identtiset toiseksi viimeisen ja viimeisen tavun konsonanttiyhtymät (grand / grind). Feminiinisellä pararyymillä on kaksi muotoa, joista toisessa molemmat vokaaliäänteet eroavat toisistaan ja toisessa vain toinen (ran in / run on; blindness / blandness). Heikentynyt eli korostamaton riimi syntyy, kun riimautuvan sanan kyseinen tavu on korostamaton (bend / frightened). Koska korostuksen puute vaikuttaa ääntämiseen, tällaista riimiä voidaan usein pitää konsonanssina, joka syntyy, kun kaksi sanaa muistuttavat toisiaan vain siinä, että niiden loppukonsonantit ovat identtiset (paras / vähiten).
Toinen lähiriimin muoto on assonanssi, jossa vain vokaalien äänteet ovat identtiset (kasva / koti). Assonanssia käytettiin säännöllisesti ranskalaisessa runoudessa 1200-luvulle asti, jolloin loppurimma ohitti sen merkityksen. Se on edelleen merkittävä osa romaanisten kielten runotekniikkaa, mutta sillä on vain toissijainen tehtävä englantilaisessa säkeistössä.
Monissa perinteisissä runomuodoissa – esimerkiksi sonetissa, villanellassa, rondeau’ssa, balladissa, kuninkaallisessa laulussa, triolettissa, kanteleessa ja sestiinassa – käytetään kiinteitä riimikuvioita. Riimi näyttää kehittyneen länsimaisessa runoudessa yhdistelmänä aiemmista tekniikoista, joita olivat loppukonsonanssi, loppuassonanssi ja alliteraatio. Sitä esiintyy vain satunnaisesti klassisessa kreikkalaisessa ja latinalaisessa runoudessa, mutta useammin keskiaikaisessa uskonnollisessa latinankielisessä säkeistössä ja lauluissa, erityisesti roomalaiskatolisen liturgian lauluissa 4. vuosisadalta alkaen. Vaikka klassisen säkeen kannattajat ovat ajoittain vastustaneet sitä, se ei ole koskaan jäänyt kokonaan pois käytöstä. Shakespeare sekoitti riimattuja pareja draamojensa tyhjiin säkeistöihin; Milton paheksui riimiä, mutta Samuel Johnson suosi sitä. Vaikka 1900-luvulla monet vapaan säkeen kannattajat sivuuttivat riimin, muut runoilijat jatkoivat uusien ja monimutkaisten riimikaavioiden käyttöönottoa.