Rummut ovat olleet olemassa jo aikojen alusta lähtien, ja niiden esiintymisestä on todisteita jo 6000 eaa. sitten. Niillä on ollut keskeinen rooli yhteiskunnallisessa elämässä, ja niitä käytetään uskonnollisissa seremonioissa ja juhlissa monissa kulttuureissa.
Minkälaisia rumpuja on olemassa? Sitä on mahdoton laskea lukumäärää. Tässä artikkelissa käsittelemme erilaisia rumpuja, joita käytetään eri puolilla maailmaa, ja teemme yhteenvedon tärkeimmistä rumputyypeistä.
Aloitamme länsimaisesta rumpukalustosta, sitten uskaltaudumme vähemmän tunnettuihin soittimiin, kuten djembeen tai uduun, sekä marssiorkesterin rumpuihin ynnä muihin.
Jos vielä valitset, mitä soitinta soittaisit, ja harkitset lyömäsoittimen hankkimista, tämä on loistava artikkeli, jonka avulla voit oppia ymmärtämään erilaisia rumputyyppejä, joita on olemassa. Tai ehkä olet vain utelias tietämään lisää.
Kummassakin tapauksessa, tässä on luettelo yleisimmistä rumpulajeista, joita todennäköisesti kuulet.
Rumpusarjat
Akustiset rumpusarjat ovat tyypillisimmin käytössä länsimaisissa kulttuureissa, ja niitä käytetään melkein jokaisessa populaarimusiikin lajissa. Nämä rumpusarjat eivät vaadi lisävahvistusta, ja ne ovat hyvin erilaisia, ja niiden koko ja kokoonpano vaihtelevat usein kunkin muusikon kokoonpanon mukaan.
Voima-/rockrumpusarjat
Jos olet koskaan katsonut rockyhtyeen soittoa livenä, on todennäköistä, että heidän rumpalinsa on todennäköisesti käyttänyt melko kovaäänistä rumpusarjaa luodakseen vaikutusta. Erityisesti rumpusarjan osiin kuuluu kolme tom-tomia, joiden halkaisijat vaihtelevat 12-, 13- ja 16-tuumaisista, sekä 22-tuumainen bassorumpu.
Snare-rumpu on näissä sarjoissa yleensä halkaisijaltaan 14-tuumainen, mutta sen koko voi vaihdella, jos muusikko haluaa erilaisen äänensävyn.
Kokonaisuutena rokkirummut ovat isompia kuin muissa sarjoissa olevat rummut, ja ne potkivat ulos tonneittain bassoääniä ja äänenvoimakkuutta luodakseen aggressiivisen äänen. Jos haluat kuunnella voimakkaita rumpuja, tutustu parhaita rumpukappaleita käsittelevään artikkeliimme, jotkut näistä ovat todella iskeviä.
Fuusiokitit
Fuusiomusiikissa kaksi genreä yhdistetään ainutlaatuisen äänikokemuksen luomiseksi. Hienoa tässä on se, että fuusio voi sisältää melkein mitä tahansa musiikkityylien sekoitusta, jolloin bändi voi olla aika luova. Joitakin kuuluisia fuusioartisteja ovat muun muassa Frank Zappa ja Weather Report.
Fuusiorumpalien kitin osalta fuusiorumpalit käyttävät yleensä kolmea, halkaisijaltaan noin 10-, 12- ja 14-tuumaista tommia ja noin 20-tuumaista bassorumpua.
Hieman pienemmän kokonsa vuoksi fuusiorummut eivät ole yhtä kovaäänisiä ja syvältä kuulostavia kuin rokkirummut, mutta ne ovat kuitenkin herkempiä mahdollistaen nopeammat ja monimutkaisemmat rytmiosuudet.
Jazz-sarjat
Jazz-rummut ovat pienin akustinen sarjatyyppi, ja ne tuottavat korkeimman äänenkorkeuden ja nopeimman vasteen monimutkaista rytmisoittoa varten.
Tom- ja snare-rumpujen halkaisija on yleensä sama kuin fuusio-sarjassa, mutta niiden syvyys on pienempi luonnollisemman soundin saavuttamiseksi. Lisäksi bassorumpu on paljon matalampi, sillä sen syvyys on vain 14 tuumaa, verrattuna esimerkiksi fuusio- tai rock-soittimissa käytettäviin rumpuihin, joiden syvyys on noin 18 tuumaa.
Kunnollisista tuotemerkeistä puhuttaessa Gretsch, Ludwig ja Yamaha ovat muusikoiden suosikkivalintoja niiden kyvyn tuottaa kirkkaita ja selkeitä ääniä ansiosta.
Virtuaaliset ja elektroniset rumpusarjat
Elektroniset rumpusarjat käyttävät antureita, jotka vastaanottavat ja lähettävät lyönnin signaalin äänimoduuliin, jonka avulla laitteisto voi puolestaan tuottaa äänen.
Sensorit mittaavat jokaisen lyönnin voimakkuuden, joten se reagoi samalla tavalla kuin akustinen rumpusarja varmistaakseen, että muusikko voi soittaa dynaamisesti. Virtuaaliset rumpusarjat ovat ihanteellisia, jos haluat harjoitella kotona ja haluat pitää metelin matalana, mutta niitä voidaan käyttää myös äänittämiseen tai erilaisten soundien kokeilemiseen.
Sähköisiä rumpusarjoja on saatavana sekä aloittelijoiden rumpusarjoina että ammattilaismalleina, joten niiden laatu ja hinta vaihtelevat usein huomattavasti tuotemerkeittäin.
Lisärumpusarjat
Näillä tarkoitetaan kokonaisia sähköisiä rumpusarjoja ja mahdollisia lisävarusteita, joissa on sisäänrakennetut anturit rumpu- ja sormusyksikköjen sisällä. Apurumpusarjan äänenvoimakkuutta voidaan säätää manuaalisesti, ja sitä voidaan usein käyttää erilaisten sovellusten ja äänitysohjelmistojen kanssa.
Korkealaatuisia malleja voidaan käyttää jopa livenä, ja ne toimivat erityisen hyvin kokeellisessa musiikissa, koska ne pystyvät mukauttamaan kunkin rummun sointia.
Useimmissa nykyaikaisissa E-sarjoissa käytetään verkkopäätä tyynyjen sijaan, jotta muusikko saa realistisen tuntuman ja paremman soitettavuuden. Ainoa haittapuoli on, että ne voivat olla kalliita ja vaativat jonkin verran teknistä osaamista, jotta niitä voi käyttää oikein.
Triggerit
Rumpujen triggerit ovat pieniä laitteita, jotka kiinnittyvät rumpukalvon reunaan. Kun rumpali lyö laitetta, se havaitsee nahan värähtelyn anturin avulla ja siirtää sen kytkettyyn moduuliin. Moduuli puolestaan soittaa rumpusamplea tai keinotekoista ääntä muusikon mieltymyksen mukaan.
Triggerit luovat eräänlaisen hybridiyhdistelmän akustisista ja digitaalisista äänistä, joten ne voivat auttaa vapauttamaan kitin koko potentiaalin. Erityisesti 90-luvun pop-, dance- ja heavy metal -artistit näyttivät rakastavan rumputriggerien käyttöä ainutlaatuisten samplejen vuoksi, joita voitiin käyttää.
Tässä mielessä ne auttavat myös äänityksessä ja miksauksessa vähentämällä tarvetta käyttää mikrofoneja rummun soinnin taltioimiseksi.
Käsirummut
Käsirumpuja on jo pitkään käytetty eri kulttuureissa eri puolilla maapalloa, esimerkiksi Kuubassa, Kiinassa ja Afrikassa.
Nimensä perusteella olet varmaan jo arvannut, että näitä soittimia on tarkoitus soittaa käsin, mutta niitä voidaan kuitenkin lyödä myös mailojen tai kippien avulla.
Kiinnostavaa on, että monilla käsirummuilla on syvempi merkitys, kun niitä käytetään kulttuuri- tai seremoniallisissa tilaisuuksissa, ja ne vaativat usein tietyn soittotekniikan.
Kongat
Kongat yhdistetään vahvasti Kuubaan, mutta ne ovat itse asiassa lähtöisin Afrikan kongolaiselta Bantu-alueelta. Ne valmistetaan useimmiten puusta, ja ne on suunniteltu korkeiksi ja ohuiksi, muistuttaen Afrikan kartiomuotoista ”Makuta”-rumpua.
Kongoja on kahden tai kolmen kappaleen settejä, joista jokainen on erikokoinen, jotta muusikolla on käytettävissään erilaisia korkeita ja matalia ääniä. ’Quinto’-rumpu on pienin, ’conga/tres’ dos on keskikokoinen ja ’Tumba’ on suurin.
Soittotyyliltään conguero käyttää yleensä sormiaan ja käsiään kuubalaisen karnevaalin tyylisiin rytmeihin.
Bongot
Bongot ovat afro-kuubalaista alkuperää, ja ne ovat tunnetuin käden rumpu. Ne esiintyvät yleensä pareittain, yksi pieni (macho) ja yksi isompi (hembra) rumpu, ja niissä on hieman kapeneva/kartiomainen puinen kuori.
Nykyään valmistajat käyttävät myös lasikuitua ja metallia bongojen valmistukseen, joten niiden sointi voi hieman vaihdella eri merkkien välillä.
Muusikoiden tulisi soittaa bongoja käyttäen kämmentä ja sormenpäitä. Soittotyylin suhteen voi opetella monenlaisia tekniikoita, mutta bongon sointi ja rytmi kuullaan kuitenkin useimmiten cha-cha-musiikissa ja salsassa tahdin luoman vauhdin ansiosta.
Tabla
Tabla-rummut ovat peräisin Intiasta, ja ne ovat pari ei-identtistä rumpua, jotka tuottavat erilaisia ääniä.
Kaikki pienemmät ja suuremmat rummut on päällystetty eläinnahalla, ja niissä on kapeneva, sylinterimäinen kuori. Suurempi rumpu tunnetaan nimellä ”bayan”, ja siinä on yleensä messinkinen metallikuori, kun taas pienemmän ”dayan”-rummun kuori on valmistettu teak- tai ruusupuusta.
Johtuen tablan kuorissa käytetyistä erikokoisista ja -materiaaleista bayan tuottaa syviä iskuja, kun taas dayania käytetään korkeampiin ääniin. Näitä rumpuja kuulee useimmiten perinteisessä intialaisessa musiikissa, ja niitä soitetaan useilla eri tyyleillä käyttäen painetekniikkaa käsien ja sormien avulla.
Runkorummut
Runkorumpuja löytyy eri puolilta maailmaa muun muassa Irlannista, Aasiasta ja Intiasta, ja ne koostuvat minimalistisesta rungosta ja rumpukalvosta.
Kalvo itsessään on alunperin valmistettu eläimen nahasta, ja sen avulla muusikko voi saada aikaan erilaisia soundeja lyöntikohdasta riippuen. Esimerkiksi lyömällä nahkaa keskeltä saadaan aikaan syviä, matalia ääniä, kun taas lyömällä sitä reunalta saadaan aikaan korkeampia ääniä, joissa on runsaasti yläsäveliä.
Pandeiro
Pandeirot ovat perinteisiä brasilialaisia soittimia, ja ne valmistetaan hyvin matalasta puukuoresta ja eläinten nahasta. Ne näyttävät melko samankaltaisilta kuin tamburiinit, ja niiden ulkokuoren ympärille on sijoitettu cooper- tai terässymbaaleja.
Nämä soittimet ovat halkaisijaltaan noin 8 tuuman – 12 tuuman kokoisia, ja niitä käytetään säestämään perinteisiä, Capoeira-avioliittotansseja. Ne sopivat hyvin yhteen laulun ja muiden soittimien kanssa matalan sävelkorkeutensa ja hienovaraisen äänensä ansiosta.
Soittaakseen yhtä soitinta muusikon on pidettävä soitinta vasemmalla kädellä koskematta symbaaleihin, minkä jälkeen hänen on vuorotellen lyötävä kuorta oikean käden peukalolla ja sormilla.
Tamburiini
Tamburiini kehitettiin Euroopassa vuonna 1500, ja se on säilynyt suosittuna soittimena siitä lähtien, todennäköisesti kannettavuutensa ansiosta.
Ensimmäiset mallit olivat itse asiassa pieniä käsirumpuja, joissa oli yksi tai kaksi kerrosta eläinnahkaa tai -suolea, jotka oli pingotettu matalan kuoren yli. Mielenkiintoista on, että niiden suunnittelussa ei aina ollut mukana symbaaleja, mikä on ristiriidassa nykyaikaisten lajikkeiden kanssa, joissa niitä käytetään usein kappaleen rytmiosuuksien tehostamiseen.
Tamburiinit ovat hyvin monipuolisia soittimia. Joissakin ei esimerkiksi ole nahkaa, joten niitä soitetaan lyömällä rengasta kättä vasten tai tikulla osana rumpukomppua. Kun taas toisissa voi olla yksi tai kaksi rengasrengasta, ja nahat voivat olla viritettäviä tai virittämättömiä.
Bodhran
Bodhran on irlantilainen runkorumpu, jonka halkaisija on 12-24 tuumaa ja kuori 4-8 tuumaa syvä.
Kuori on perinteisesti valmistettu puusta ja lyöjäpinta vuohennahasta, mutta nykyään valmistajat käyttävät usein myös muovikuoria ja keinonahkoja.
Bodhranissa on pandeiroa muistuttavalla tavalla nahkaa vain toisella puolella, jotta rumpali voi kontrolloida jokaisen iskun dynamiikkaa. Muusikko voi muuttaa rummun ääntä liikuttamalla kättään bodhranin sisällä, jolloin hän voi säätää äänenkorkeutta.
Tämän lisäksi itse rumpu voidaan virittää ristipalkin ja kuusiokoloavaimen avulla nahan kiristämiseksi tai löysäämiseksi. Tämä tarkoittaa sitä, että rumpali voi soittaa eri sävelkorkeuksilla sopiakseen yhteen muiden kanssa yhtyeessä tai bändissä.
Pukurummut
Pukurumpuja, jotka tunnetaan myös nimellä darbuka tai maljarummut, on perinteisesti käytetty Lähi-idässä, Afrikassa ja Itä-Euroopassa.
Goblet-rummut ovat ikivanhoja, ja jotkut historioitsijat uskovat, että ne ovat peräisin jo varhaiselta neoliittiselta kaudelta noin 3600 eaa.
Ajan kuluessa esi-isämme toivat darbukan lopulta Lähi-itään. Muotoilultaan pikarirummut valmistetaan yleensä savesta, metallista tai puusta, ja ne ovat onttokuorisia, joten ne voivat tuottaa erilaisia ääniä riippuen siitä, lyödäänkö keskelle vai reunaan. Keskellä syntyy enemmän voimaa ja resonanssia, kun taas reunalla syntyy kirkkaita, teräviä ääniä.
Darbukoita tulee soittaa rumpalin pitäessä soitinta toisen käsivarren alla ja lyödessä rytmejä sormilla ja kämmenillä.
Afrikkalaiset rummut
Afrikkalaiset rummut ovat tärkeä osa ikivanhaa afrikkalaista perinnettä, ja niitä on juhlittu heidän kulttuurissaan vuosisatojen ajan.
Niinkään pelkkää viihdettä kuin länsimaisissa kulttuureissa, afrikkalaisia rumpuja ei käytetä vain viihdykkeinä, vaan niitä käytetään usein symbolisesti seremonioissa ja poliittisissa tapahtumissa.
Afrikkalaisten rumpujen maailma on hyvin monipuolinen, ja niitä on paljon erilaisia malleja, joten katso alta lisätietoja…
Djembe
Djembe on yksi monipuolisimmista afrikkalaisista rummuista, kiitos sen kyvyn tuottaa monenlaisia äänenkorkeuksia.
Kuori on goblet-muotoinen ja valmistettu yhdestä koverretusta puukappaleesta, ja rummun nahkana on vuohennahka.
Traditionaalisesti Mandinka-kansa käytti Lenge-puun runkoa sen hengellisiin ja äänellisiin tarkoituksiin. Erityisesti rungon ylempi kammio luo matalat bassosävelet, kun koko käsi osuu rummun keskelle, kun taas pitkä, ohut alaosa projisoi äänenvoimakkuuden.
Vuohennahka antaa djembelle sen korkean äänensävyn, kun muusikko läimäyttää kättään lähelle rummun reunaa.
Talking Drum
Talking Drum -rumpujen sanotaan juontavan juurensa Ghanan valtakuntaan, mikä tekee niistä yhden Länsi-Afrikan vanhimmista soittimista.
Perinteisesti niitä käyttivät afrikkalaiset griotit, jotka soittivat niitä kertoessaan tarinoita ja levittäessään uutisia – tämä oli tärkeää, sillä kyläläisillä oli harvoin aikaa lukea ja kirjoittaa!
Soittaakseen puhuvaa rumpua muusikko kietoo kätensä soittimen rungon ympärille ja puristaa sitä ajoittain. Toisella kädellä lyödään sitten vasaralla eläinnahan päätä. Kun rumpali puristaa rumpua, nahkaa yhdistävät ulommat köydet liikkuvat, jolloin nahka vääntyy ja tuottaa ääniä eri korkeudella. Tämä äänenkorkeuden vaihtelu antaa rummulle sen ”puhuvan” tunnelman.
Udu
Sana udu on peräisin nigerialaisesta igbo-kielestä, ja se tarkoittaa ruukkua tai astiaa.
Muotoilultaan udu kuitenkin eroaa perinteisistä afrikkalaisista savisista vesiastioista, sillä sen rungon sivussa on ylimääräinen pyöreä reikä. Koska igboheimon naiset olivat lähes ensisijaisesti vastuussa juomaveden keräämisestä, uduja käytettiin usein naisten seremonioissa.
Soittaakseen udua, muusikot löivät nopeasti kämmenellä sivureikään ja sulkivat sitten toisen käden kämmenellä yläreiän. Tämä puolestaan loi rauhoittavan, mutta hieman aavemaista ääntä, jota pidettiin esi-isien äänenä. Tämän lisäksi udua voi soittaa myös siten, että sen sisällä on hieman vettä, jolloin saadaan hieman erilainen äänenkorkeus.
Rumpujen tyypit marssiorkesterissa
Rummut ovat kaikkien marssiorkestereiden perustavanlaatuinen osa, sillä ne antavat äänen ja tempon koko yhtyeelle. Kunkin rummun erityinen muoto, koko ja toiminta voivat vaihdella suuresti, ja jokainen rumpu on kiinnitettävä turvallisesti muusikkoon valjaiden avulla.
Marssiorkesterin soittimista suurin osa koostuu lyömäsoittimista ja puhallinsoittimista, joten katsotaanpa muutamia yleisimpiä rumpuja, joita täällä käytetään…
Marssi-Snare
Marssi-Snare-rummut saattavat näyttää samankaltaisilta kuin ne, jotka löytyvät rumpupaketeista, mutta ne ovatkin itse asiassa täysin erilaisia rumpuja.
Kuori itsessään on paljon syvempi kuin tavallisessa versiossa ja sen kuori on valmistettu sitkeästä Kevlar-materiaalista, joka on muita synteettisiä kuoria sitkeämpi. Tämän erityisen vahvan materiaalin ansiosta marching-snare kestää korkeita jännityksiä, mikä puolestaan takaa kovaäänisen, luodinkaltaisen, lävistävän iskun. Soitettavuuden kannalta snarea soitetaan yhdellä snarella kerrallaan käyttäen kahta rumpukeppeä rumpurullien ja soolojen suorittamiseen.
Multi-Tenor
Tenorirumpuja kutsutaan toisinaan myös nimillä ”neloset” (jos rumpuja on neljä), ”kvintit” (jos rumpuja on viisi) tai ”kyykkyiset” (jos rumpuja on kuusi) riippuen siitä, kuinka monta rumpua sarjassa on. Jokainen setti on yhdistetty toisiinsa ja kiinnitetty kiinnikkeeseen tai valjaisiin, jotta soittaja voi kantaa sitä.
Sävyltään tenorisetti antaa kappaleeseen korkeaa värinää, ja rumpuja soitetaan lyömällä niitä joko kahdella sauvalla tai mailalla. Kuuden tenorirummun setissä on neljä päärumpua ja kaksi aksenttirumpua, jotka tunnetaan nimellä ”spocks” tai ”shots”. Nämä on viritetty tiukasti tuottamaan vangitsevia kirkkaita ja selkeitä ääniä.
Bassorumpu
Bassorummut tulevat yksittäisinä yksikköinä, ja ne ovat marssiorkesterin rummuista suurimmat. Leveän halkaisijansa ja suuren syvyytensä ansiosta bassorumpu tuottaa kaikista soittimista matalimman, jyrisevän äänen.
Kokonsa vuoksi bassorumpu kiinnitetään yleensä tukevilla olkahihnoilla, jotta se kestää ylimääräistä painoa. Soitettavuuden osalta muusikot suosivat yleensä pehmeää mailaa, koska se tuottaa voimakkaan, mutta pehmeän matalan äänen. Mielenkiintoista on, että on olemassa myös marssittavia bassorumpuja. Ne voidaan virittää tiettyyn nuottiin, jotta ne sopivat paremmin yhteen muun bändin kanssa.
Enssiorkesteri
Marssiorkesterin eturyhmä on kiinteä lyömäsoitinryhmä. Nämä muusikot soittavat useita eri soittimia, kuten; symbaaleja, kelloja, glockenspieliä, puupalikoita ja marimbaa.
Symbaalit tuottavat kovaäänisen räiskyvän äänen, kun niitä lyödään yhteen, mutta ne voivat kuulostaa hieman hienovaraisemmalta, kun niitä naputellaan kevyesti.
Kellot ja glockenspiel antavat yhtyeelle kirkkaan, kellonsoiton kaltaisen äänen, kun metallitankoja lyödään kovalla vasaralla.
Puupalikat antavat musiikille hieman ylimääräistä kirkasta sykettä, kun niitä lyödään, ja ne valmistetaan yleensä teakista.
Marimba toimii kuten puinen ksylofoni, paitsi että näppäinten alla olevat resonaattoriputket vahvistavat ääntä. Itse soitin on liian suuri kannettavaksi, siksi sitä soitetaan eturyhmässä.
Yhteenveto
Kuten huomaat, rumpuja on paljon muitakin kuin rokkisarja! Jos harkitset jonkin soittimen opettelua etkä ole varma, minkä soittimen valitsisit, toivomme, että tämä luettelo on antanut sinulle uusia ideoita. Kuka tietää, sinusta saattaa tulla seuraava djemben supertähti soittaja!
Onnea matkaan!