「アレサが歌えば、アメリカの歴史が動き出す」と、バラク・オバマ大統領も言う。
アレサ・フランクリンの歌唱力は、現代のソウル、ゴスペル、R&B、ダンスミュージック、特にロックに大きな影響を与えている。 ビヨンセはフランクリンの声を「神の祝福のひとつ」と考えている。 メアリー・J・ブライジは、「歌で自分を表現することに関して、彼女にかなう人はいない」と語っている。 女性が歌いたくなるのは彼女のおかげよ “と。 パティ・ラベルはフランクリンを「世界最高のシンガー」と表現した。
フランクリンのパワフルな楽器は、約60年にわたるレコーディング・キャリアを通じて聴くことができる。 60年代初頭のコロンビアでは、シナトラやナット・キング・コールのようなスタンダードを歌い、バックのオーケストラに匹敵するほどのパワーを発揮した。 60年代と70年代の彼女の代表曲は公民権運動のサウンドトラックであり、シンガーがいかにその時代を体現し、定義できるかを教えてくれるものである。 詩人のニッキー・ジョヴァンニが書いたように、フランクリンは「疑問や不満、なぜそうしないのか、私たちはそうしようとしているのか、ある世代のニーズを声に出した」のである。 80年代前半のルーサー・ヴァンドロスとのコラボレーションは、ファンク・ポップと静かな嵐へのスムーズなスライドであり、80年代中盤のニュー・ウェーブによる変身は彼女をMTVスターにし、ユリスミックスのコラボレーターにし、EPMDやギャング・スターといったヒップホップ・グループは彼女のファンキーな70年代の作品からビートを採取して、94年の「A Deeper Love」で彼女はチャート上位のモダン・ハウジーヴァに、ローリン・ヒルとのコラボは彼女をネオソウルとして、2014年には優雅なアデル・カバーを実現させた。 ポップミュージックが生んだ偉大な声の持ち主のエッセンシャルな50曲を紹介しよう。