生い立ち編集
ミシシッピ州マッコムでエラス・オーサ・ベイツとして生まれ、母のいとこであるガッシー・マクダニエルの養子となって育ち、その姓となった。 1934年、マクダニエル一家はシカゴのサウスサイドに移り、彼は名前からオーサを外し、エラス・マクダニエルと名乗った。 シカゴのエベニーザー・バプティスト教会でトロンボーンとバイオリンを習い、バイオリンが得意になったので、音楽監督からオーケストラに誘われるようになった。 18歳まで演奏活動をした。 しかし、地元のペンテコステ教会で聞いた脈打つリズムの音楽に興味を持ち、ギターを始めた。
ジョン・リー・フーカーの演奏に触発された彼は、大工や整備工としての収入を、ジェローム・グリーン（1934頃-1973）ら友人と街角で演奏して補った。ヒップスターズ・バンド（後にラングレー通りジャイブキャッツに改称）は、その名の通りヒップなバンド。 グリーンはマクダニエルのバックバンドのほぼ一貫したメンバーとなり、2人はライブ中にしばしば冗談で侮辱し合うようになった。 1943年と1944年の夏には、アール・フッカーとバンドを組み、マックスウェル・ストリート・マーケットで演奏した。 1951年には、ルーズベルト・ジャクソンのウォッシュタブ・ベースと、彼がギターを教えたジョディ・ウィリアムスのバックでストリート・ライブをするようになった。 ウィリアムスは後に “Who Do You Love? “でリード・ギターを弾いている。 (1956)。
1951年、シカゴのサウスサイドにある708クラブで、ルイ・ジョーダンやジョン・リー・フーカー、マディ・ウォーターズの影響を受けたレパートリーでレギュラーを務める。 1954年末、ハーモニカ奏者のビリー・ボーイ・アーノルド、ドラマーのクリフトン・ジェームス、ベース奏者のルーズベルト・ジャクソンと組み、「アイム・ア・マン」と「ボ・ディドリー」のデモを録音しました。 オーティス・スパン（ピアノ）、レスター・ダベンポート（ハーモニカ）、フランク・カークランド（ドラムス）、ジェローム・グリーン（マラカス）のバック・アンサンブルで、チェス・スタジオで再レコーディングをした。 このレコードは1955年3月に発売され、A面の「ボ・ディドリー」はR&Bの1位となった。
芸名の由来編集
Bo Diddleyという芸名の由来は不明である。 マクダニエルは、同業者からこの名前を付けられたと主張しており、侮辱ではないかと疑っている。 また、この名前は最初、彼の養母の知り合いの歌手のものであったとも言っている。 ハーモニストのビリーボーイ・アーノルドは、地元のコメディアンの名前だと言い、レナード・チェスはそれをマクダニエルの芸名とファーストシングルのタイトルに採用したのである。 3698>
ゾラ・ニール・ハーストンの「ブラック・デス」では、ボー・ディドリーは女たらしで、若い女性を孕ませ、責任を取らず、地元のフードルの力によって破滅を迎えるという話である。 1925年にハーストンが学術誌「オポチュニティ」のコンテストに応募し、佳作に選ばれたが、生前は出版されなかった。
ディドリー・ボウは主に南部の農場労働者が演奏する自家製の一弦の楽器である。 おそらく西アフリカ沿岸の影響を受けているのでしょう。 3698>
1950年代と1960年代の成功編集
1955年11月20日、ディドリーは人気テレビ番組「The Ed Sullivan Show」に出演した。 楽屋で何気なく「Sixteen Tons」を歌っているのを番組スタッフの誰かが耳にし、この曲を番組で披露するよう依頼された。 キューカードに「Bo Diddley」と書かれているのを見て、彼は自分のヒットシングルと「Sixteen Tons」の両方を演奏するものだと思った。 サリヴァンは激怒し、ディドリーを自分の番組から追放し、「半年ももたないだろう」と言ったと言われている。 チェス・レコードは、1960年のアルバム『Bo Diddley Is a Gunslinger』にディドリーの「Sixteen Tons」のカヴァーを収録した。 ディドリーのヒットシングルは1950年から60年にかけても続き、「プリティ・シング」（1956年）、「セイ・マン」（1959年）、「ユー・キャント・ジャッジ・ア・ブック・バイ・ザ・カバー」（1962年）などがある。 また、「ボ・ディドリー・イズ・ア・ガンスリンガー」「ハヴ・ギター・ウィル・トラベル」など、数多くのアルバムも発表した。 これらは、彼の自作自演の伝説を強化するものでした。 1958年から1963年の間に、チェッカー・レコードは11枚のボ・ディドリーのフルアルバムをリリースした。 1960年代には、アラン・フリードのコンサートに出演するなど、白人の観客とのクロスオーバー・アーティストとしてブレイクしましたが、ティーンエイジャー向けの楽曲はほとんど作られませんでした。 1963年には、エバリー兄弟、リトル・リチャード、ローリング・ストーンズ（当時は無名のバンド）と共にイギリスのコンサートツアーに出演した。 1956年にギタリストのジョディ・ウィリアムスと共作したポップソング「ラヴ・イズ・ストレンジ」は、1957年にミッキー&・シルヴィアのヒット曲となった。 また、「Mama (Can I Go Out)」を作曲し、ロカビリー歌手の先駆者であるジョー・アン・キャンベルがマイナーヒットさせ、1959年のロックンロール映画『Go Johnny Go』でこの曲を演奏した。
シカゴからワシントンDCに移ったディドリーは、2614 Rhode Island Avenue NEの自宅地下に最初の自宅録音スタジオを建設した。 ワシントンD.C.の著名な音楽家たちが頻繁に訪れるこのスタジオで、彼はチェッカーLP（Checker LP-2977）『ボ・ディドリー・イズ・ア・ガンスリンガー』をレコーディングしました。 ディドリーはまた、ワシントンD.C.地域のいくつかの新進気鋭のグループをプロデュースし、レコーディングしました。 彼が最初に録音したシングルのひとつは、彼の付き人だったマーヴィン・ゲイをフィーチャーした地元のドゥーワップ・グループ、マルキーズとのワイアット・アープであった。 チェス兄弟が黒人のカウボーイのコンセプトを拡張した曲をリリースする商業的可能性を見出せなかった後、ディドリーはリズム＆ブルースのプロモーションでチェスに匹敵するレーベル、オケ・レコードで受け入れられるようになった。 ディドリーはムーングローズの創設者でバック・ヴォーカリストのハーヴェイ・フークアを説得し、ゲイを雇うことにした。 ゲイはムーングロウズに加入し、その後、モータウン・レコードの創設者ベリー・ゴーディー・ジュニアとの契約を目指してデトロイトに移りました。
ディドリーはバンドに女性を加えていました。 また、「ダッチェス」ことノーマ＝ジーン・ウォフォード、「グロリア・ジョリヴェ」、「レディ・ボー」ことペギー・ジョーンズ、（当時女性としては珍しい）リード・ギタリスト、そして「クッキーV」ことコーネリア・レドモンドがいた。 信頼できる情報源への引用を追加することで、この記事の改善にご協力ください。 ソースのないものは、異議申し立てや削除されることがあります。 (2017年3月）（このテンプレート・メッセージを削除する方法とタイミングを学ぶ）
何十年も、ディドリーの公演会場は親しいクラブからスタジアムに及んでいる。 1972年3月25日、ニューヨークのアカデミー・オブ・ミュージックでグレイトフル・デッドと共演した。 グレイトフル・デッドはこのコンサートの一部を、バンドのコンサート・アルバム・シリーズ『ディックス・ピックス』の第30巻としてリリースした。 また、1970年代初頭には、画期的なアニメーション映画『フリッツ・ザ・キャット』のサウンドトラックに彼の曲「ボ・ディドリー」が収録され、カラスが曲に合わせてのんびりと指弾するシーンがある。
ディドリーは音楽活動を続けながら、1971年から78年にかけてロスルナスで過ごし、ニューメキシコ州で何年かを過ごした。 バレンシア郡市民パトロールの副保安官として2年半勤務し、その間にハイウェイパトロールの追跡車3台を購入し寄付した。 1970年代後半、ロスルナスを離れ、フロリダ州ホーソーンに移り住み、広大な敷地の中に、自ら建設に携わった特注のログハウスを建てて暮らした。 1979年、ザ・クラッシュの全米ツアーにオープニング・アクトとして出演。1983年、コメディ映画『Trading Places』にフィラデルフィアの質屋主人役でカメオ出演。 また、ジョージ・ソログッドの「Bad to the Bone」のミュージックビデオにも出演し、ギターを弾くプールシャークを演じた。
1989年、ディドリーはスポーツウェアブランドのナイキとライセンス契約を締結した。 ウィーデン & ケネディが制作した「Bo Knows」キャンペーンのコマーシャルは、ディドリーとスポーツ選手のボー・ジャクソンを組み合わせ、広告史上最も象徴的な広告のひとつになった。 1991年に契約は終了したが、1999年、フロリダ州ゲインズビルのスポーツアパレル店で、ディドリーのイメージと「You don’t know diddley」のスローガンが入ったTシャツが購入された。 ディドリーは、ナイキがこのスローガンや自分の肖像を使い続けてはいけないと感じ、著作権侵害をめぐってナイキと争った。 3698>
『レジェンド・オブ・ギター』（1991年にスペインで撮影されたライブ）では、ディドリーはB・B・キング、レス・ポール、アルバート・コリンズ、ジョージ・ベンソンらと共演しています。 1994年、ローリング・ストーンズのコンサート放送『Voodoo Lounge』に参加し、「Who Do You Love?」を演奏。
Bo Diddley at the Long Beach Jazz Festival, 1997 (with drummer Dave Johnson)
1996年にはメジャー・レーベル初のアルバム（そして最後のスタジオアルバム）で、キース・リチャード、ロン・ウッドやシャーリーズといったゲストが参加している『A Man Amongst Men』を発表しました。 このアルバムは、1997年のグラミー賞のベスト・コンテンポラリー・ブルース・アルバム部門にノミネートされました。
ディドリーは2005年と2006年に、同じロックの殿堂入りしたジョン・ジョンソンと彼のバンド（キーボードのジョンソン、ドラムのリチャード・ハント、ベースのガス・ソントン）で全米各地で多くのライブを行ないました。 2006年には、ハリケーン・カトリーナの被害を受けたミシシッピ州オーシャン・スプリングスの町を支援するために草の根で開催された募金活動のコンサートのヘッドライナーとして参加した。 フロリダ・キーズ・フォー・カトリーナ・リリーフ」は当初2005年10月23日に予定されていたが、10月24日にハリケーン「ウィルマ」がフロリダ・キーズを襲い、洪水と経済的混乱が生じた。
2006年1月にはフロリダ・キーズは十分に回復し、より被害の大きかった地域、オーシャンスプリングスを支援する資金調達コンサートが開かれるようになった。 この募金活動について尋ねられたディドリーは、「ここはアメリカ合衆国だ」と答えました。 私たちはお互いに助け合うことを信じています」と述べました。 オールスター・バンドには、ソウル・プロバイダーズのメンバーや、Eストリート・バンドのクラレンス・クレモンズ、ジェファーソン・エアプレインのジョーイ・コビントン、ヴィレッジ・ピープルのアルフォンソ・キャリー、ジェイ&ザ・テクニックスのカール・スパニュオーロなど有名なアーチストが含まれていました。 2006年秋、CBCラジオのSaturday Night Bluesでのホルガー・ピーターセンとのインタビューで、キャリア初期の音楽業界の体制における人種差別が、彼のキャリアで最も成功した時期から印税を奪っていたとコメントしている。
スタジオアルバムでの彼の最後のギター演奏は、ニューヨーク・ドールズとの2006年のアルバムOne Day It Will Please Us to Remember Even Thisでのもの。 2007年5月、アイオワ州カウンシル・ブラフスでの前日コンサートの後、ディドリーは脳卒中で倒れた。 しかし、彼は熱狂的な観客の前でエネルギッシュな演奏を披露した。 その数ヵ月後、彼は心臓発作に見舞われた。 療養中のディドリーは2007年11月初旬に故郷のミシシッピ州マッコムに戻り、ミシシッピ・ブルース・トレイルに彼を記念するプレートの除幕式に出席した。 このプレートには、彼の功績が記され、「ロックンロールの創始者として高く評価されている」と記されている。 彼はパフォーマンスをする予定ではなかったが、この日のために書かれた曲を歌う地元のミュージシャン、ジェシー・ロビンソンの音楽を聴いているうちに、ロビンソンはディドリーがパフォーマンスを望んでいることを感じ取り、彼にマイクを渡した。この時が、脳卒中後に彼が公にパフォーマンスをした唯一の時だった。
2019年6月25日、ニューヨーク・タイムズマガジン紙はボ・ディドリーの名前を、2008年に起きたユニバーサル社の火事で資料を破壊されたとされる数百人のアーティストの中に挙げた。