Húros hangszerek mindenhol vannak, és ha már tudsz gitározni (ha nem, használd a sok útmutatónkat itt a BeginnerGuitarHQ-n, hogy megtanuld, hogyan kell), akkor elég nagy az esélye, hogy képes leszel használni azt, amit már tudsz, hogy felvegyél egy ilyen más hangszert.
Ebben a fontos útmutatóban segítek neked, hogy egy jó kis előnyt szerezz a mandolinon való tanuláshoz.
Ha keresel egy helyet, ahol elkezdheted a mandolint, akkor ne keress tovább…
Mi a nagy különbség a gitár és a mandolin között?
Az első dolog, amit valószínűleg észreveszel, hogy eléggé különbözően néznek ki. Egy mandolin sokkal kisebb, (gyakran) kerekebb, és jellemzően sokkal ritkábban találkozol velük. Nagyon ritkán kerülnek egy rockzenekar élére, mint ahogy egy elektromos gitár gyakran, de a country, bluegrass és folk zenében a mandolin kulcsszerepet játszik. Természetesen ugyanakkor még mindig vonós hangszer, bundokkal és vonó nélkül – ez azt jelenti, hogy az elektromos gitárról szerzett ismereteidet átviheted a mandolinra.
Húrok: Míg egy hagyományos gitárnak 6 húrja van, addig a mandolinon 4…. van. Míg 4 húrkészlettel rendelkezik, és így 4 játszható, nyitott húrral. Erre mindjárt rátérünk. Egyelőre képzeld el, hogy egy 4 húros hangszerrel van dolgunk, ami nem különbözik a basszusgitártól. Ez hoz némi kihívást, főleg a 6 helyett csak 4 húrra kiterjedő akkordok készítésének gondolatához való hozzászokás. A dupla húrok gondolata az, ami azonban gyakran a legnagyobb félelmet okozza, amikor a mandolinok felé haladunk. Őszintén szólva, nem veszed észre annyira, mint gondolnád. Mivel a mandolinhúrok amúgy is vékonyabbak, a megduplázással a vastagságuk nem sokkal nagyobb, mint egy gitáré, ráadásul olyan közel vannak egymáshoz, hogy játék közben alapvetően úgyis egy húron érzed őket. Ne aggódj amiatt, hogy a pengetőd (vagy az ujjad) beakad a kettő közé, mert valójában nehezebb ezt megtenni, mint elkerülni.
A méret: Míg egy basszusgitár sokkal nagyobb, mint egy elektromos gitár, addig egy mandolin alapvetően minden szempontból sokkal kisebb. Mint említettük, a vékonyabb húrok nem okoznak különösebb problémát, mivel amúgy is duplázva vannak, de a nyak lényegesen kisebb. Nem vagyok benne biztos, hogy próbáltad-e már valaha az egész kezedet egy gitárnyak köré tekerni, de ez elég nehéz – egy mandolinon ez tényleg nagyon könnyű. Győződj meg róla, hogy tisztában vagy ezzel, mivel ez azt jelenti, hogy a fogó kezednek egy teljesen új pozícióhoz kell hozzászoknia. A vékony nyakat sokkal könnyebb eltörni, mint egy gitárnyakat. A mandolin fő teste is sokkal kisebb, így sokkal kisebb felületen tudod pihentetni a pengető/pengető kezed, míg a hangolókapcsok szintén kisebbek, de kompaktabbak. Végül pedig hozzá kell szoknod ahhoz a gondolathoz, hogy a mandolinon néhány bundot egyszerűen nem arra találtak ki, hogy elérd. Azok a miniatűr bundok, amelyek önelégülten ülnek egészen a hangszer végén, nem fognak mással megszólalni, mint egy tökéletesen elhelyezett körömmel.
Mandolin tartása: Sok mandolinon nincs szíj. Mivel olyan kicsik és könnyűek, ez valahogy érthető, de ha gitáros vagy, aki megpróbál elágazni (mint én), ez gyakran okoz problémákat, amikor elvárod, hogy egy heveder tartsa a hangszeredet. Egy ideig egyszerűen úgy ültem le, mintha klasszikus gitáron játszanék. Ez működik, de szörnyen néz ki. Amire törekedned kell, az az, hogy a test alját a pengető karodba hajtsd, majd a mandolin nyakát körülbelül 90 fokkal feljebb szögeld, mint egy gitárét. Nem akarod, hogy az ég felé nézzen, de azt sem akarod, hogy oldalra álljon ki, mint egy gitár. Eltart egy darabig, amíg megszokod, hogy nincs heveder, de az sem elképzelhetetlen, hogy egyszerűen saját hevedert készítesz a hangszerhez. Vagy csak vegyél egyet pánttal. Léteznek.
A legjobb mandolin
Kézenfekvő, hogy a gitárokhoz hasonlóan a mandolinok százai állnak rendelkezésre mindenféle hangszínhez, stílushoz, kinézethez és költségvetéshez. Megnéztem a kínálatban lévő mandolinok nagy részét, és összeállítottam ezt az öt legjobbat tartalmazó listát a hangzás, a történelemben elfoglalt hely, a megjelenés, a költségvetés és az all-rounder alapján.
A legjobb hangzás: Ozark 2001 Portugál stílus. Véleményem szerint ezek a telt testű, zsírosabb mandolinok mindig a legjobb hangzást adják. Ez különösen, teljes fából készült (a hátlap és az oldalak juharból készültek, és lucfenyő alkotja a kiváló minőségű hangfalat), hogy elkerülje a gyártott, hamis hangzást, ehelyett szép, természetes hangzást biztosít. Ráadásul az egyedi központi hanglyuk basszusos, vastag textúrát ad, amely lehetővé teszi, hogy játéka átvágjon egy mixen, ahelyett, hogy harcolna érte, mint sok más akusztikus mandolin esetében.
Történelmi jelentőségű: Dudenbostel #5. Ha mandolinozni kezdesz, valószínűleg távol vagy Chris Thile-tól, aki vitathatatlanul a történelem legnagyobb mandolinistája, és határozottan az oka annak, hogy elkezdtem játszani. Karrierje nagy részében Lynn Dudenbostel által épített mandolinokon játszott, a #5-öst 2001-ben eladta egy #14-es helyett, majd visszavásárolta, mert annyira tetszett neki. Ha a világ legnagyobb mandolinistája szívesen nevezi ezt a fő hangszerének, akkor jónak kell lennie. Csak arra ne számítson, hogy valaha is magáénak tudhatja…
Best Looking: Stagg M50E elektro-akusztikus Bluegrass. A csillogó vörös fényezéssel, a gyönyörűen ívelt hanglyukakkal és a hagyományos/modern design egyesülésével ez a mandolin a kedvencem, ha ránézel. Emellett elektro-akusztikus, ami azt jelenti, hogy könnyedén felviheted a színpadra, és az emberek könnyedén megbámulják, míg a viszonylag kedvező ára miatt tulajdonképpen egy kezdő számára is elég jó választás.
A legköltséghatékonyabb: Rocket MAB01 Traditional Bluegrass. Mint a legolcsóbb mandolin, amit az Amazon kínál, gyanús lehet ez a bizonyos hangszer. Azonban ha nekem elég jó, akkor neked is az lesz. Klasszikus a kialakítása, pontos a hangja, és még állítható híddal is rendelkezik, hogy a saját füledre szerkeszthesd a hangot. Tekintve, hogy ilyen olcsó, ez lehet a legjobb módja annak, hogy először belekezdj a mandolinjátékba.
A legjobb mindenes: Barnes & Mullins BM700 Piercy modell Scroll Top. Ez a gyönyörű hangszer a végső mandolin (miközben megfizethető az átlagember számára. Van egy szép kis ív a test jobb oldalán, ami ad neki egy kis hangulatot anélkül, hogy túl rikítónak tűnne, a hangja tökéletes, a központi hanglyuk mély, vastag textúrát és olyan hangerőt ad neki, ami átvágja a zenekart. A rózsafa fogólap sima és lágy, de igazán jó játékélményt biztosít.
Játék új hangolással
A mandolin egy, a hagyományos elektromos gitártól teljesen eltérő rendszerre van hangolva. Jellemzően olyan, mint az első 4 gitárhúr felfordított változata: G-D-A-E. Ne feledd azt sem, hogy minden húrpár általában ugyanarra a hangra van hangolva, tehát inkább G-G-D-D-D-A-A-A-E-E. Nyilvánvalóan ez sok mindent megváltoztat. Nem igazán tudod lefordítani a gitáron ismert akkordformákat a mandolinra, mert azok teljesen más megközelítést igényelnek, és az a tény, hogy csak 4 nyitott húrt kell manipulálnod, kevesebb erőforrással kell tudnod megszólaltatni az akkordjaidat. Persze némi gyakorlással képes leszel megszokni néhány, a power akkordokra emlékeztető formát, amelyeket könnyedén mozgathatsz fel és le a nyakon.
Néhány kezdő akkord
Amint azt számos, a gitáron elérhető gyakorlatilag minden akkordot megszólaltató útmutatónk mutatja (próbáld ki az E akkordok útmutatóját), rengeteg akkord létezik. Amikor először veszed kezedbe a mandolint, nem akarod, hogy az összes lehetőséggel legyőzd magad, ezért csak a legegyszerűbb akkordokat fogom neked adni, amelyeket már az első nap felvehetsz.
G-dúr: Nyomd a 2. ujjadat a 2. húr 2. bundjára, a 3. ujjadat pedig az 1. húr 3. bundjára. Ügyelj arra, hogy a 3. és 4. húrt hagyd nyitva, hogy a bundozott húrok mellett hallhatóak legyenek.
A-dúr: Nyomd le a 3. és 4. húr 2. bundját a 2. ujjaddal. Ügyelj arra, hogy elég magasan legyen a fogólapon, hogy az 1. és 2. nyitott húr is megszólalhasson.
C-dúr: Hagyja nyitva a legmagasabb és a legalacsonyabb húrt is, majd nyomja a 2. ujját a 3. húr 2. bundjára, a 3. ujját pedig a 2. húr 3. bundjára.
D-dúr: Mindkét középső húrt nyitva hagyva, nyomja a 2. és a 3. ujját az 1. és a 4. húr 2. bundjára. A fogólap fölött haladó híd alakjának ismét elég magasnak kell lennie ahhoz, hogy elkerülje a középső húrok véletlen elnémítását.
E-moll: Ez az alakzat áll a legközelebb a gitárakkordhoz, mivel a pozícionálás alapvetően ugyanaz, mint a gitáron. Nyomd a 2. és 3. ujjadat a 2. és 3. húr 2. bundjára.
A-moll: Ebben van az eddigi legnagyobb nyújtásod, de mivel mandolinon játszol, ez még mindig nem olyan messze van. A 4. ujjad legyen a 4. húr 5. bundján, a 2. ujjad pedig a 3. húr 2. bundján. Ügyelj arra, hogy az 1-es és 2-es húrt hagyd nyitva a csengéshez.
D-moll: Egyszerűen nyomja a 2. ujját az 1. húr 1. bundjára, a 3. ujját pedig a 4. húr 2. bundjára. A kettőt középen hagyd nyitva.
Kipróbálunk néhány műfajt
Mindamellett, hogy a mandolin a folkos műfajokhoz kötődik, nem valószínű, hogy egyetlen műfajt akarsz találni, és örökre ragaszkodni hozzá. Összeszedtem néhány tippet, hogyan lehet a mandolint bevinni olyan zenékbe, amelyek nem csak folk/country/bluegrass.
Folk: Ez a legnyilvánvalóbb. Ha folkzenekarban (vagy bármely hasonló műfajban) játszol, készen kell állnod arra, hogy kísérő értelemben is fellépj, miközben ambiciózus, gyakran gyors vezető vonalakat játszol, és magas színvonalon improvizálsz. A legtöbb zene itt pattogós, gyors és lendületes lesz.
Jazz: Elég ritkán látni mandolint a jazzben (bendzsót biztosan, de mandolint nem annyira), de meg tudod csinálni. Valószínűleg lead lapra fogsz játszani, ezért győződj meg róla, hogy az összes bővített akkordot ismered, és készen állsz arra, hogy elég gyorsan olvasd őket és válts közöttük.
Prog: Ha ismered a progresszív rockot, akkor tudod, hogy szeretik kombinálni a műfajokat rengeteg furcsa módon. Alapvetően, ha hirtelen egy kis mandolint visznek egy olyan számba, ami egyébként billentyűs, akkor az egy szép, kísérleti és progos hangulatot kap.
Egy kis inspiráció
Mint már említettem, Chris Thile vitathatatlanul minden idők legjelentősebb mandolinosa. A Nickel Creek-től bármit hallgatva igazán megragadja a figyelmedet és a képzeletedet, de ez a ‘Fast As You Can’ szóló előadása alapvetően minden egyes dolgot megmutat, amire egy mandolin képes, a kivételesen gyorsan pengetett akkordoktól kezdve a pszeudo-shredded lead vonalakon át a finom kíséretekig.
Míg ez nem adja ki ugyanezt a virtuóz zsenialitás szintjét, talán ez a legismertebb mandolin darab az egész zenében. Attól az egyszerű nyitó dallamvonaltól kezdve (amit egyébként már az első nap megtanulhatsz) egészen a trebly akkordokig, amelyek az egész számon végigdarabolják a textúrát, ha ez a dallam nem inspirál arra, hogy minél előbb mandolint vegyél a kezedbe, akkor semmi sem fog.