Carillon

  • Tudjon meg többet a nagy carillonról Jeff Davis carillonistával a Berkeley-i Kaliforniai Egyetemen

    A Berkeley-i Kaliforniai Egyetem Sather Towerjében található nagy carillonról.

    A The Regents of the University of California engedélyével. Minden jog fenntartva. (A Britannica Publishing Partner)A cikk összes videójának megtekintése

  • Tudja meg az Ottawában (Ontario, Kanada) található Béke-torony harangjáték történetét és jelentőségét

    Ismerje meg a kanadai Ottawában (Ontario, Kanada) található Béke-torony harangjáték jelentőségét.

    © Library of Parliament (Canada) (A Britannica Publishing Partner)See all videos for this article

Carillon, legalább 23 öntött bronzharangból álló, rögzített felfüggesztésű, kromatikus hangolású hangszer (pl., féllépésekben), és együtt megszólaltatva egybehangzó harmóniára képes. Általában egy toronyban található, és egy klaviatúráról vagy billentyűzetről játsszák, amely fából készült karokat és pedálokat tartalmaz, amelyek a klopfolókhoz vannak kötve, vagy ritkábban egy elefántcsont billentyűzetről, amely a klopfolókat elektromosan működteti; de csak az első módszer teszi lehetővé az érintés variálásával történő kifejezést. Egyes hangszereken a hangterjedelem egy része perforált tekercsek segítségével automatikusan megszólaltatható.

carillon

Carillon a Szent Péter és Szent Pál székesegyházban, Szentpéterváron.

RuED

A legtöbb carillon három-négy oktávot foglal magában, néhány ötöt, sőt hatot is. Bár a bourdon, vagyis a legmélyebb hang bármilyen hangmagasság lehet, gyakran a középső C körül hangzik. A nehéz hangszereken az ezt a hangot előállító harang 6-8, esetenként 10 vagy 12 tonnát is nyomhat; a világ legnehezebbje, a New York-i Riverside-templomban található, 20 tonnát nyom. A harangjáték harangok mérete és súlya a skála felfelé haladva csökken, a szélsőséges, körülbelül 20 font (9 kilogramm) súlyú hármashangzókig. A nagy hangszerek megszólaltatása – ököllel és lábbal – jelentős fizikai megterheléssel jár, mivel a több száz kilós harangokat is meg kell lendíteni. (A legnehezebb klopfolót ellensúlyozzák.)

A legtöbb harangjáték zenéjét a játékos egy adott hangszerre hangszerelte. A 17. és 18. századi barokk zene alkalmazkodik a harangokhoz; Vivaldi, Couperin, Corelli, Händel, Bach és Mozart zenéjének nagy része csodálatosan alkalmas carillon-átiratra. A XIX. századi romantikus zenét szelektíven kell kiválasztani, a kortárs zenét pedig még inkább. Az improvizációt széles körben alkalmazzák, különösen a népdalokra és más ismert témákra.

A carillon szót eredetileg Franciaországban négy helyhez kötött óraharangra használták (innen a középkori latin quadrilionem elnevezés), később pedig bármilyen rögzített harangcsoportra vonatkozott. A 14. század folyamán feltaláltak egy súlyhajtású, forgó, szegecses dobot, amelyet óraművekhez lehetett csatlakoztatni; a szegecsek kalapácsokhoz kötött karokat indítottak be, amelyek viszont megütötték a harangokat. A következő 150 évben az ezzel a módszerrel megütött harangjátékok egyszerű hangsorokat vagy dallamokat szólaltattak meg a templomok és városházák tornyaiban az óraütés előtt. A harangok zenei lehetőségei iránti érdeklődés Belgiumban és Hollandiában volt a legnagyobb, ahol a harangöntés már előrehaladott állapotban volt, és olyan harangprofilt fejlesztettek ki, amely a külföldi alapítóknál zeneibb hangzást eredményezett. A ma carillon néven ismert harangkészlet Flandriából származik, valószínűleg Aalstból vagy Antwerpenből, 1480 körül. A flamandok egy fából készült billentyűzetet fejlesztettek ki, amelyet a harangozó henger mellett használtak. Ez az újítás Belgiumban, Hollandiában és Észak-Franciaországban vált népszerűvé, de máshol csak az újkorban terjedt el.

Kapjon Britannica Premium előfizetést, és férjen hozzá exkluzív tartalmakhoz. Subscribe Now

A carillon művészet a 17. század második felében érte el csúcspontját a holland François és Pierre Hémony alapítókkal. Ők voltak az elsők, akik precízen hangolták a harangokat, különös tekintettel a harang belső hangolására (azaz a harang összetett hangzását alkotó részhangokra), és ezzel teljes mértékben átültették a gyakorlatba a 200 évvel korábban befejezett kutatások eredményeit. A 19. században a hangolási technikák (de nem a mögöttes elmélet) feledésbe merültek, mivel a harangok megrendelései csökkentek; a gyártott harangok általában rosszabb minőségűek voltak, és a harangjátékok tönkrementek. A hangolási eljárás újrafelfedezése a John Taylor and Company öntödében, az angliai Leicestershire-ben, Loughborough-ban, az 1890-es években indította el a harangjáték művészetének újjáéledését.

A belgiumi Mechelen a 16. század óta a harangjáték fókuszpontja, az első városi harangöntő állást 1557-ben hozták létre ott, a Szent Rombold székesegyházban. Az ottani harangjáték ma is a világ legismertebbje. Jef Denyn, aki 1881-től 1941-ig játszott ott, élen járt a művészet helyreállításában, 1922-ben megalapította az első carilloniskolát és egy kiadóvállalatot. Ugyanebben az évben a carillon bemutatkozott az Egyesült Államokban, ahol később a világ két legnagyobb, egyenként 72 haranggal rendelkező harangját építették meg a New York-i Riverside-templom és a Chicagói Egyetem Rockefeller-kápolnája számára.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.