Rokoko vs. barok i arkitektur og design

Jeg har en kandidatgrad i samfundsvidenskab fra New School for Social Research i New York og har tidligere arbejdet som skrivende professor.

Rokoko- og barokstilarter: I Frankrig var barokken og rokokoen to tilstødende stilperioder, der var udtryk for to helt forskellige følelser; den ene (barokken) var tung og provokerende, mens den anden (rokokoen) udtrykte lethed og legesyge med udførlig udsmykning. Forskellene i temperamentet i de to tidsaldre havde stor indflydelse på de kunstneriske/dekorative bevægelser. Men mens barokken strakte sig over hele det 17. århundrede, var rokokostilen flygtig i sammenligning hermed og strakte sig mere eller mindre fra 1730’erne til 1760’erne (under Louis XV’s regeringstid). Forskellene mellem de to kan opsummeres i form af stemning (tidsfornemmelse), funktion og metode.

Barok og rokoko: En grundlæggende sammenligning

• Rokokostilen havde sin begyndelse i Frankrig i modsætning til barokken, der havde sin begyndelse i Italien og derefter flyttede til andre dele af Europa.
• Rokokoen blev ikke anvendt på den udvendige arkitektur som barokken, men var et udtryk for kunst og interiør.
• Barokkens udsmykning blev almindeligvis anvendt på kirkers interiør. Rokokoen, ikke så almindeligt.
• Barokken omfavnede formalitet og ceremoni, men i modsætning hertil omfavnede samfundet under Louis XV og den tilsvarende ånd i rokokotiden komfort, varme, privatliv og uformalitet.
• Barokkens æstetik var generelt alvorlig og dyster; ikke tilfældet med rokokoen, der udtrykte frivolitet, elegance og fantasi.
• Barokkens farver var dristige, kontrastfyldte; rokokoen var en blidere kraft, der havde en tendens til allestedsnærværende guld, hvidt og pasteller.
• Kunstlys og brug af spejle var en del af indretningen i begge stilarter, men barokken fremhævede på enestående vis dristige kontraster ved at bruge fremhævning og skygge.
• Funktionel belysning var ligeledes tydelig i rokokostilen, men den blev brugt til at skabe et hyggeligt rum – nogle gange ved hjælp af franske vinduer (høje smalle vinduer, ofte næsten i væghøjde, der også fungerede som døre) dekoreret med kvastgardiner og med kunstige lyskilder – arvet fra barokken – i form af lysestager, vægbeslag, kandelabre og lysekroner.
• Som i barokken blev interiørerne ofte dekoreret med spejle, men i rokokoen blev de større og mere udbredte – Galarie de Glaces, eller spejlsalen, på Versailles Slot er et godt eksempel på brugen af spejle i rokokostil, selv om selve slottet er et udtryk for barokken.

Barok og rokoko Funktion, Form og nytteværdi

I barokken var det almindeligt med en salon i to etager (stort, centralt rum adskilt fra de private rum til beboelse og især til underholdning); i rokoko-perioden var en salon i én etage standard, da rummene generelt blev designet til at være mindre, fordi folk ønskede at være mere intime og ikke var så optaget af at imponere deres gæster.

Rokokoen lænede sig mod det asymmetriske, ikke kun i indretningen, men også ved at omfavne buede linjer og hjørner, som det blev illustreret i rummenes form; Hôtel Amelot de Gournay i Paris, der blev tegnet af Gabriel-Germaine Boffrand som et privat hjem, blev bygget med den udvendige facade, der halvt omkranser en oval indre gårdsplads og er placeret således for at skabe privatliv og bekvemmelighed (franskmændene kaldte det “convenance” og henviste til etableringen af lette, funktionelle relationer mellem rummene) i det, der i dag anerkendes som rokokostilen. Denne bygning fra begyndelsen af det 18. århundrede demonstrerede den måde, hvorpå rokoko blev realiseret i forbindelse med funktion, form og nytte.

Barok og rokoko Ornamentering og arkitektoniske træk

Klassicismen aftog i rokoko-perioden efter at være blevet udført i så stor udstrækning i barokken. De romerske ordener (regler og stilniveauer, der er overtaget fra romersk arkitektur) blev for det meste opgivet for så vidt angår rokokoindretningsarkitekturen. Barokkens stivhed og præcision blev ganske enkelt erstattet.

I barokkens interiører var væggene beklædt med pilastre med rammer og paneler og en entablatur, og de omkransede rummet over en dado og en frise. Udsmykningen på stuk og i træ omfattede rulleværk, “groteske” mønstre og trompe l’oeil-malerier og fresker. Der blev brugt gobeliner, og skorstenspiberne var fremtrædende og overdådige.

I modsætning hertil blev rokokoindretningen brugt til at skabe en følelse af flow ved hjælp af abstrakte og asymmetriske detaljer. Dadoen er lavere og mindre almindeligt anvendt. Vægge ville ikke have en fuld entablature, og vinklen mellem væg og loft blev elimineret ved hjælp af pudslag i hjørnerne. Rokoko-overfladede dekorationer på loft og vægge foretrak lavt relief og sænkede eller halvcirkelformede buer. Dekorationerne var asymmetriske, men dog ensartede, med slyngende og vemodige s-ruller og bølgelignende linjer. Rokokoindretningen handlede om drømme og det fantastiske – stukkaturer og udskæringer omfattede former og billeder af blomster, skaller, flagermusvinger, guirlander, guirlander, springvandsstråler, swags (stiliserede naturformer) samt chinoiserier og singerier. Barokken afgrænsede almindelige mennesker fra de kongelige, men rokokoen beundrede eller idealiserede humanistiske og undertiden kødelige tilbøjeligheder i livet. Selv rokokomøblerne var mere delikate og lette, hvilket f.eks. ses i brugen af cabrioletben i møbler i stedet for bulbede tykke ben, som man så i barokken.

heroek (forfatter) fra Hudson Valley den 03. april 2019:

Tak for dette. Jeg vil forsøge at indarbejde dette i artiklen.

A den 02. april 2019:

Jeg føler, at jeg lige bør kommentere, hvordan spejlsalen i virkeligheden er et udtryk for barokarkitektur, da der for det første er en stor klassisk indflydelse i selve salen, og går man blot ud fra tidsperioden, var rokokoen endnu ikke udviklet, og opførelsen af spejlsalen fandt sted under Ludvig XIV, der var en massiv tilhænger af barokstilen, og det var under Louis XIV’s regeringstid. Det er også vigtigt at præcisere, at barokstilen var meget fremtrædende arkitektonisk i store paladser og religiøse bygninger, da det var en hofstil. Rokokostilen var derimod en stil, der var populær blandt borgerskabet og er langt mere almindelig at finde i byboliger end i store hofpaladser. Rococo blev skabt som svar på barokkens stivhed og er en mere sjov og let stil, der afspejler mindre religiøse temaer.

spaceinterface den 24. juli 2018:

Hey, tak for at dele info Space interface er bedste interiørdesign i Delhi NCR, der bringer din vision til live uden at bryde din bank.

Jean den juli 22, 2018:

Tak for en detaljeret beskrivelse af karakteristika for rokoko og barok…meget nyttigt. Gud velsigne.

David den 19 maj 2018:

Hej, jeg er ved at læse billedet af Dorian Gray. Jeg endte her, da jeg søgte efter nogle af Wildes beskrivende udtryk. Det var meget informativt. Jeg er generelt ikke fortrolig med kunst. Tak.

Emma Z on December 06, 2017:

Det er ikke fedt. Tak

Anoushka på 27 november 2016:

God beskrivelse

pl på 19 oktober 2016:

Godt

Hilinske på 10 juni 2016:

Meget interessant

Lars på 15 september 2015:

Tak for dette mate.

Lily fra Malta den 13. november 2012:

Jeg kan meget godt lide barok stilen i kirke og gamle palads,men jeg ville ikke gerne bo i et hus rig som stilen beder om.Det er for meget rig for mig.

David Legg 7 fra Trout Paradise, Colorado den 01. januar 2012:

Interessant hub. Tak for de gode oplysninger.

David