Posted by lashibes on Nov 30, 2014
Hvad er personificering?
Personificering er at udstyre livløse genstande eller abstrakte begreber med levende eller levende kvaliteter.
Forsigtighed anbefales, så man ikke overudstykker en genstand eller et begreb med levende kvaliteter. Det kan hurtigt blive urealistisk eller komisk, hvis man ikke er forsigtig.
Når dette sker, begynder din lytter at stille spørgsmålstegn ved talerens pålidelighed, og hvis tvivlen forstærkes med andre dårlige observationer eller billedsprog, der ikke ligger inden for det mulige, er din lytter ude.
Hvis personificering er så stor en risiko, hvorfor så overhovedet bruge det?
Som alt billedsprog er det meningen, at det skal appellere til sanserne og hjælpe med at tilføje en forbindelse og en større betydning til linjen for lytteren.
Gennem at bruge de fire primære typer af billedsprog: hentydning, metafor, lignelse og personificering, til at skabe stærke billeder, skaber forfatteren en direkte forbindelse med lytterens minder og følelser.
Og det er fantastisk til at give stærke billeder til en sang. Lad os se på et par stykker.
Tim McGraw/Taylor Swift “Highway Don’t Care”: . . . . highway don’t care . . .
Sangskrivere: Mark Irwin, Josh Kear, Brad Warren & Brett Warren
The highway won’t hold you tonight
The highway don’t know you’re alive
The highway don’t care if you’re all alone
But I do, I do.
The highway won’t dry your tears
The highway don’t need you here
The highway don’t care if you’re coming home
But I do, I do.
Hvad jeg godt kan lide ved denne sang er: hele sangtitlen er personificering!
Hvad der får personificeringen til at fungere så godt i denne sang er, at de to første linjer er sande udsagn. De er fakta. Når du kommer til den tredje linje og motorvejen ligeglad med, at en person er alene, har fakta allerede underbygget det som et faktum.
Din takeaway som lytter er, at motorvejen er et koldt og ensomt sted, dvs, intet godt i forhold til den person, der venter på “du” derhjemme.
Glimrende brug af personificering!
Green Day “Good Riddance”: Time grabs you by the wrist, directs you where to go
Songwriter: “Time grabs you by the wrist, directs you where to go
Songwriter: Billie Joe Armstrong
Endnu et vendepunkt, en vejgaffel.
Tiden griber dig ved håndleddet og viser dig, hvor du skal hen.
Så gør det bedste ud af denne prøve og spørg ikke hvorfor.
Det er ikke et spørgsmål, men en lektion, som tiden har lært.
Jeg kan godt lide dette vers af flere billedsproglige grunde.
“Tiden griber dig ved håndleddet” er ret bogstaveligt: Du bærer et ur er på dit håndled, og du ser der for at guide, hvad du gør i løbet af en dag. Tiden har også en tendens til at styre vores liv, så den “styrer” dig til tider.
Da hele det første vers minder om Robert Frosts “The Road Not Taken”, fungerer brugen af tid godt. Digtet handler om fortrydelse, så en fin smule allusion. Sangen bruger tiden som en vej til en lektion.
Nu, hvis man havde valgt sætningen “Time took me by the nose”, ville den nok ikke have været nær så stærk, især i betragtning af den tilbagevendende gentagelse af ordet “time” i slutningen af verset. Og ville have været på grænsen til at være en smule overdrevet.
Sting “Fields Of Gold”: . . . . solen i sin jaloux himmel .
Songwriter: Sting
Du husker mig, når vestenvinden bevæger sig
Op bygmarkerne
Du glemmer solen på sin jaloux himmel
Som vi går i guldmarker
Så tog hun sin elskede for at kigge en stund
Om bygmarkerne
I hans arme faldt hun, da hendes hår faldt ned
Mellem guldmarkerne
Vil du blive hos mig, vil du være min kærlighed?
Mellem bygmarkerne
Vi vil glemme solen på hans jaloux himmel
Som vi ligger i guldmarkerne
Hvordan kan solen være på en jaloux himmel? Hvad pokker er en jaloux himmel? I sig selv virker personificeringen her i bedste fald akavet og på grænsen til nonsens. Men i kontekst virker det.
Hvorfor? Fordi resten af sangen holder sig i klare, tydelige detaljer og ikke bruger andre former for billedsprog til at formidle scenen.
Så selv om jeg som lytter ikke har tillid til den første brug af udtrykket, bevarer resten af sangens billedsprog min tillid. Jeg er villig til at undlade at afvise det og i stedet fokusere på detaljerne. Dette tjener til at give sætningen mening, da jeg kommer til at forstå, at dette er en kærlighedssang, og at solen, selv om den ser det hele, ikke har noget af det – “jealous sky.”
På en ret god måde at skrive på, som ikke kun er poetisk, men som fastholder lytteren!
Den største fare ved alt billedsprog er uhyrlige, urimelige eller komiske sammenligninger.
Når en sammenligning er urimelig eller latterlig i dine lytteres ører, er der ingen mulighed for at vinde dem tilbage.
Der er bare ingen tid tilbage, og værre endnu, de kunne bare blive hængende på det dårlige figurative sprog og ikke høre resten af sangen.
Så lad os gå tilbage til motorvejen for at få et eksempel på, hvad man ikke skal gøre.
Fiktiv sangtekst: “Det er svært at tro, at et motorvejsskilt smiler til dig, for slet ikke at tale om, at det bryder ud i latter. På dette tidspunkt bliver det til en tegneserieagtig situation, fordi du tænker på et billede. En slags lørdag morgen tegneseriebillede.
Det er her, andre billedsprog kommer ind i billedet. Hvad nu hvis der er en flænge i midten, og det er derfor, du tænker, at det ser ud som om, den griner? I så fald har du bare valgt det forkerte billedsproglige virkemiddel.
I eksemplet ovenfor kunne dit personificeringsproblem løses ved blot at vælge en sammenligning “vejskiltets rustne flænge så ud som om det grinede af mig …”