Todos os filmes de Mike Myers foram classificados do pior para o melhor

Aqui estão todos os filmes de Mike Myers classificados do pior para o melhor. O ex-aluno da SNL ganhou fama no início dos anos 90, graças ao seu senso de humor carregado de frases e repertório de personagens de sucesso como Wayne Campbell, Dieter de Sprockets e Linda Richman.

Depois de estabelecer sua carreira cinematográfica com Wayne’s World, Myers começou a experimentar novos personagens, bem como o ocasional pequeno papel em filmes dramáticos como 54 e Pete’s Meteor. Mas era claramente a comédia onde estavam seus pontos fortes e sua criação do bobo espião dos anos 60, conhecido como Austin Powers, levou a uma franquia que governou a segunda metade dos anos 90 e o início dos anos 2000. A partir daí, Myers encontrou o seu caminho para a animação, expressando o áspero ao redor das bordas, mas adorável, ogre Shrek na franquia de sucesso selvagem da Dreamworks com o mesmo nome.

Hoje uma rápida olhada no currículo de atuação de Myers revela uma estrela cujos últimos anos são equilibrados entre o straight-to-video Shrek spin offs e o camafeu estranho em filmes respeitados como Inglourious Basterds e Bohemian Rhapsody. Ainda assim, o corpo de trabalho de Myers vale a pena explorar, e aqui estão apenas os filmes onde Myers é o personagem principal classificado.

The Love Guru

>

Não há dúvida porque este conto de 2008 do especialista espiritual indiano Guru Pitka (Myers) foi recebido com críticas tão horrendas. O filme, que segue Pitka em uma busca para ajudar o jogador estrela do Toronto Maple Leafs, Darren Roanoke (Romany Malco), a colocar sua vida de volta nos trilhos, confiou em estereótipos infantis e retratos racistas do povo, cultura e crenças indianas. Como se já não fosse mau o suficiente Myers ter-se branquejado no papel de um indiano, o filme simplesmente não teve a menor graça. O Guru do Amor tem um elenco variado e impressionante, incluindo Ben Kingsley, Justin Timberlake e até Deepak Chopra interpretando a si mesmo, mas nem mesmo eles conseguem salvar esse naufrágio censurável.

The Cat in the Hat

É difícil encontrar algo positivo para dizer sobre a tentativa de Myers de dar vida ao amado livro infantil do Dr. Seuss na tela grande. É horrível do começo ao fim – o tipo de filme que fará até os fãs de Myers questionarem porque o acharam engraçado em primeiro lugar. É claro que em menos de trinta minutos, quando a personagem do gato de Myers se peida nua no rosto do público, as coisas só vão piorar. Do seu enredo inexistente aos seus personagens irritantes, O Gato do Chapéu consegue o raro feito de ser um filme infantil muito pueril mesmo para crianças.

Shrek Forever After

Esta quarta entrada da popular série de animação encontrou Myers mais uma vez a dar voz ao Shrek, pois o personagem anseia pelos dias de antigamente, quando era um ogre medroso. Agora um pai de três filhos, Shrek faz um acordo com o sombrio Rumpelstiltskin para ser temido mais uma vez, mas o acordo não é sem as suas desvantagens. Shrek é lançado em uma realidade alternativa, na qual Rumpelstiltskin governa todos e todos que Shrek já conheceu é um estranho para ele. Depois de quase uma década de filmes de Shrek, Shrek Forever After sente-se lento e monótono em comparação com seus antecessores, faltando muito do soco que fez com que esses filmes ressoassem com os espectadores.

Shrek

O filme que deu início à carreira de Myers como a voz do ogre epônimo dos desenhos animados ganhou um Oscar de melhor longa de animação em 2001. Embora esteja longe de ser terrível, o que realmente retém o filme é como a história é simples e direta. Muitas vezes a história mais simples é a melhor, mas, neste caso, a simplicidade de Shrek é enfadonha em comparação com o que a Dreamworks mais tarde lhe segue. Entretanto, a escolha da voz de Myers para o personagem – a sua própria tomada de voz pessoal com um sotaque escocês que tem usado repetidamente ao longo dos anos – parece ter finalmente encontrado o seu lar.

Shrek 2

Esta continuação do sucesso selvagem que conheceu o Shrek de 2001 apresentou os recém-casados Shrek e Fiona viajando para a cidade natal de Fiona, Far Far Away, onde seus pais são rei e rainha. Infelizmente, os pais de Fiona não apoiam totalmente a sua vida como ogre ou o seu novo marido. Pior ainda, o príncipe encantado intrometido, juntamente com a fada madrinha, tornam a vida problemática para Shrek e sua noiva. É uma prestação mais fleshed-out, e a introdução de Antonio Banderas como a voz do Gato das Botas é uma adição sólida. Myers claramente gosta de interpretar o personagem e faz um ótimo trabalho, mas o universo de contos de fadas de Shrek 2 ainda sente como se estivesse se retraindo.

Austin Powers in Goldmember

Até 2002, o shtick “Yeah-baby, Groovy, Shagadelic” que Myers tinha introduzido com o Austin Powers de 1997: International Man of Mystery tinha-se tornado bastante familiar. Também não ajudou o facto de o Goldmember ter simplesmente retomado muitas das ideias que já tinham sido usadas na primeira e segunda parcelas da franquia. Armado com frases de não sequitur e uma tentativa muito pobre de usar um sotaque holandês, o personagem do Goldmember de Myers estava no centro de um convoluto enredo de viagens no tempo que tentava sugar a vida que ainda restava na franquia de spy-comedy. Goldmember foi um final insatisfatório da série para alguns fãs (embora Beyonce tenha sido um destaque), e é provável que por esta razão haja qualquer demanda hoje para um quarto filme Powers.

Shrek the Third

O tempo que levou para que a franquia Shrek realizasse plenamente seu mundo é, sem dúvida, um dos maiores inconvenientes de toda a série. É o Shrek o Terceiro de 2007, onde tudo parece finalmente se juntar. Os ambientes são exuberantes e ativos, as personagens são abundantes e muitas vezes hilariantes, e a trama para encontrar um herdeiro para o rei de Far Far Far Away é envolvente. Além disso, é a primeira vez na franquia que o Shrek de Myers está focado em questões que afetam os outros, e não em seus próprios problemas pessoais. Isto (e um subplot envolvendo as tentativas de Fiona de conseguir um golpe), ajuda o filme a ter uma sensação de conexão mas vasta.

Wayne’s World 2

Even em 1993, Myers parecia já ter ultrapassado o personagem de Wayne Campbell, e a sequela falhou em adicionar muito do que já tinha sido alcançado com Wayne’s World um ano antes. No entanto, ao mesmo tempo, Myers também parece mais consciente do personagem do que nunca – o que faz sentido, tendo em conta que ele tinha representado Campbell de uma forma ou de outra durante sete anos naquele momento. Wayne’s World 2 conseguiu mergulhar um pouco mais na vida de Wayne e Garth, mas permaneceu limitado pela sua dependência de velhas mordaças. Após sete anos a jogar Campbell, Myers teria feito bem em levar o seu tempo com esta sequela.

Austin Powers: International Man of Mystery

Myers acertou o jackpot com esta falsificação de 1997 num espião 007-esquecivel que foi congelado criogenicamente nos anos 60 e ressuscitado nos anos 90. As gargalhadas e o assunto foram frescos, com Myers introduzindo toda uma série de frases de engate a uma adorável base de fãs. Aparentemente, Austin Powers havia capturado tão apropriadamente a natureza hammy dos filmes Bond anteriores que um tom mais sério e credível foi dado ao Casino Royale de 2005, a fim de evitar comparações. Ao vê-lo hoje, Austin Powers ainda é divertido, embora muitas das suas mordaças sejam um pouco datadas. No entanto, não há como negar o seu efeito na comédia da época, com Myers a provar que ele era mais do que apenas aquele tipo do Wayne’s World.

Austin Powers: The Spy Who Shagged Me

Talvez tendo aprendido a sua lição com a rápida reviravolta de Wayne’s World 2, Myers esperou dois anos antes de voltar com uma sequela do seu filme de sucesso. O resultado foi uma comédia que manteve a patetice do filme original, mas acrescentou muito mais ao conceito. Apresentando ao público o ridículo Fat Bastard, Myers assumiu três personagens naquele que é, sem dúvida, o melhor exemplo da marca multi-característica que marcaria sua carreira. The Spy Who Shagged Me foi o zênite da franquia Powers, e a comédia que ofereceu – embora em alguns casos reciclada – ainda se mostrou divertida. Myers parecia ter estado verdadeiramente no seu elemento com estes múltiplos papéis, e o filme continua a ser um dos melhores trabalhos do comediante.

Wayne’s World

Para muitos fãs de Myers, este foi o maior filme pelo qual o comediante foi responsável. Um sketch SNL que gerou sua própria franquia de curtas-metragens, Wayne’s World teve um efeito tremendo quando chegou às telas em 1992; entre outros marcos culturais, ele catapultou “Bohemian Rhapsody” para o topo das paradas, 17 anos após a estréia da música. O humor do filme ainda hoje pode fazer o público rir alto, quase 30 anos após o seu lançamento. Parte da magia do Wayne’s World é que os esboços originais do SNL não precisam ser vistos para apreciar o filme, e o charme de quebrar a quarta parede de Myers parece fresco. Myers também tinha o dedo no pulso do sarcasmo dos anos 90, fazendo com que se encaixasse perfeitamente no Wayne’s World.

Então, Casei com um Assassino do Machado

Muito esquecido graças à sua chegada durante o auge da fama de Myers’s Wayne’s World, Então Casei com um Assassino do Machado é uma verdadeira jóia. O filme estrelou Myers como o poeta Charlie, que começa a suspeitar que a sua nova namorada (Nancy Travis) é uma assassina em série. É a primeira vez que Myers desempenha um papel duplo, apresentando seu pai Stuart como o rude personagem escocês que ele irá retrabalhar nos próximos anos para se adequar a personagens como Shrek e Fat Bastard. Mas o envolvimento de Stuart na história é reduzido ao mínimo e evita ser excessivo, dando destaque ao protagonista. O trabalho de Mike Myers como Charlie é tão sutil quanto o público verá de Myers em uma comédia, e ver Myers como uma personagem direta em uma comédia é uma agradável mudança de ritmo quando revisitada hoje. Com cameos de Steven Wright e Phil Hartman e um sólido trabalho de apoio cômico de Anthony LaPaglia e Alan Arkin como policial e chefe que tentam tornar o trabalho policial mais excitante, Então eu me casei com um assassino do machado encontra a mistura perfeita entre o absurdo e o charmoso rom-com. Parte do humor pode sair como datado, mas felizmente, o mistério do filme é suficientemente envolvente para oferecer algo mais quando as risadas não bastam.