1969 Woodstock Festival poster. Clique para ver a versão emoldurada.
No famoso festival de música Woodstock de meados de Agosto de 1969, os fãs que chegavam tarde, no sábado, 16 de Agosto, caminhavam desde os confins do encontro. O trânsito há muito tempo que entupia as estradas locais. Era o segundo dia do festival, e os recém-chegados estavam indo para os campos e pastagens da fazenda leiteira de 600 acres de Max Yasgur, onde o palco dos artistas e o público principal da encosta estavam localizados. Estes caminhantes ainda não conseguiam ver o palco, mas estavam ouvindo um novo tipo de música ao longe. Não era exatamente rock ‘n roll; era algo mais. Mas era poderoso, rítmico e acenando.
Music Player
“Jingo”- Santana
https://www.pophistorydig.com/wp-content/uploads/2019/08/Santana-Jingo.mp3
O som vinha rolando sobre as encostas e sobre os pastos; alguns diziam que podiam senti-lo na terra enquanto caminhavam. Uma das músicas que estavam ouvindo – junto com outras 400.000 em Woodstock naquele dia – foi intitulada “Jingo” (sampleada acima). Essa música se abre com congas, depois se constrói para grandes tambores, órgão em ascensão, guitarra elétrica piercing, e mais tarde, alguns backing vocals. Mas na sua abertura, a canção tem algo de primitivo, de som nativo – de uma forma boa e terrena – e, de facto, foi uma canção derivada de África, feita pela primeira vez em 1959 pelo percussionista nigeriano Babatunde Olatunji.
Mas naquela tarde em Woodstock, “Jingo” e outros estavam sendo apresentados por um novo grupo da costa oeste que a maioria dos presentes nunca tinha ouvido falar; um grupo chamado Santana. Mas este “som Santana” de instrumentos afro-latinos de condução dura era perfeito para um festival ao ar livre. E naquela tarde, ele elevou o nível de energia das multidões de Woodstock e depois cobriu as encostas, colocando milhares de pessoas em movimento, dançando, e sentindo o poder daquele dia. Nem eles nem Santana voltariam a ser os mesmos.
Ago 1969. Santana em Woodstock, olhando para a enorme multidão – na extrema esquerda, Michael Carabello, Jose Areas em congas, David Brown em guitarra, Carlos Santana, atrás à esquerda, guitarra, e Michael Shrieve, bateria. Não mostrado, na extrema esquerda, Gregg Rolie, órgão.
Santana, nomeado em homenagem ao seu líder, o guitarrista americano nascido no México, Carlos Santana, tinha, de facto, marcado o seu lugar no grande festival Woodstock quase por acidente. Eles não estavam na “lista A” original dos promotores das grandes estrelas do rock “have-to-get”. Na verdade, eles eram praticamente uma entidade desconhecida nacionalmente, exceto por sua exposição na costa oeste e em São Francisco. Alguns na costa leste os tinham ouvido algumas semanas antes no Atlantic City Pop Festival de 1-3 de agosto de 1969. Apenas 100.000 assistiram a essa reunião, alguns dos quais ficaram impressionados com a actuação de Santana lá. Ainda assim, Santana ainda não tinha cortado um álbum e eram desconhecidos pela maioria.
Agosto 16, 1969. Carlos Santana, Jose Areas, e Michael Carabello durante a performance no Woodstock.
Nos anos 60, Santana e a sua banda tinham mais ou menos entrado na cena musical de São Francisco através do promotor Bill Graham, famoso pelo seu salão de baile Fillmore, um local de espectáculos onde foram dadas várias exposições de rock que ajudaram a lançar as suas carreiras – nomeadamente The Grateful Dead, Jefferson Airplane, e outros. Graham também reservou apresentações em um segundo local em São Francisco, Winterland, bem como no Fillmore East, em Nova York. Os locais de Graham’s no período 1968-1971 eram lugares onde os artistas podiam experimentar e improvisar, participar de longos sets, e onde os fãs se sentiam confortáveis e podiam até dançar nos corredores, se quisessem.
Famoso promotor musical, Bill Graham, mostrado aqui em seu local Fillmore East em Nova York, 1971. Foto, John Olson/ Life.
Carlos Santana tinha tocado música com o seu pai quando era jovem, mas não era o seu estilo de música. Em 1961, a família Santana havia se mudado para São Francisco, e Carlos trabalhou por um tempo como lavador de louça enquanto perseguia sua música. Bill Graham havia se interessado pelo jovem violonista mexicano-americano, um garoto que conhecera pela primeira vez tentando entrar sorrateiramente nos Fillmore. A banda de Santana formou-se em 1966, inicialmente como a Banda Santana Blues com a ajuda do guitarrista Tom Fraser. O grupo de Santana fez sua estréia no Fillmore em 1968 e logo foi gerenciado por Graham, que sentiu que seu som era diferente e tinha potencial. Em 1969 a banda consistia de Santana na guitarra principal, Gregg Rolie no órgão e teclados, David Brown no baixo, Michael Shrieve na bateria e Michael Carabello e Jose Areas, ambos na congas e percussão.
1969: Bill Graham, à direita, no Woodstock com o promotor Michael Lang, provavelmente discutindo alguns aspectos da logística do Woodstock.
A oportunidade de Woodstock para Santana veio quando os promotores de Woodstock – então tendo um pouco de problemas com seu evento planejado – vieram até Bill Graham em busca de sua ajuda. Graham era então uma das poucas pessoas no país que sabia como fazer um grande show musical. Graham concordou em ajudar com o Woodstock, mas ele tinha uma estipulação. “Eu disse-lhes que a única forma de os ajudar era se pusessem o Santana a tocar.” Na altura, Graham também geriu o Jefferson Airplane e os Grateful Dead, que estavam na lista A de Woodstock, e, segundo consta, Graham também usou estes grupos no negócio para conseguir um lugar para Santana. Os promotores do Woodstock concordaram, mas responderam: “Que diabos é Santana?”. Eles logo descobririam.
Graham acreditava que Woodstock poderia ser um grande momento de fuga para Santana, e disse-lhes isso uma noite quando ele reuniu o grupo em sua casa em Mill Valley, fora de São Francisco. Ele lhes disse que esta era a grande chance deles, e que se bem feito, eles iriam emergir em igualdade com os maiores nomes do rock. Mas eles estavam céticos, como Carlos Santana se lembraria de dizer: “Bill, nós somos da Missão”. Nós não acreditamos nessa coisa de estrela do rock.” O grupo não tinha nenhum historial para além das suas actuações na costa oeste. Embora em maio de 1969, eles tinham ido ao estúdio para gravar algumas de suas músicas para um possível lançamento posterior do álbum.
Em Woodstock, Santana e banda chegaram na manhã de sábado, 16 de Agosto, para o segundo dia de música do festival. Eles tinham a impressão de que só iriam continuar muito mais tarde naquela noite, mais perto da meia-noite. Mas no início da tarde, por volta das 14h, eles foram subitamente empurrados para o palco, dizendo que era agora ou nunca. Eles apresentaram um set de 45 minutos de oito músicas, das quais “Soul Sacrifice” – perto do final do set e incluindo um famoso solo de bateria de Michael Shrieve – foi um dos grandes sucessos do festival.
A performance de Santana em Woodstock deixou uma impressão duradoura em muitos que a experimentaram ao vivo naquela tarde de agosto de 1969. Um estudante universitário que frequentou Woodstock com um grupo de amigos, mais tarde publicou comentários anotando: “…Do ponto de vista musical, Santana foi inesquecível…. Eles tinham a multidão toda em pé e dançando. Eu acredito que este evento realmente os lançou a nível nacional….” Outro notou “Santana está perto da exuberância xamânica em ‘Soul Sacrifice'”. Michael Spendolini, em comentários posteriores ao New York Times lembrando sua visita a Woodstock com um grupo de caras que se amontoaram em um bug VW de Connecticut, observou: “Alguns de nós éramos músicos ativos tocando em bandas para danças locais do colégio e faculdade…. e estávamos pensando que estávamos ‘cientes’ da cena musical até ouvirmos Santana. Nós, como todo mundo lá, estávamos totalmente tomados pelo som e pela vibração étnica deste som único”. A multidão reagiu imediatamente e eu diria que o nível de energia da multidão naquela hora do dia estava no seu auge”
O primeiro álbum de Santana, lançado algumas semanas depois de Woodstock, subiu para o número 4 na tabela do álbum Billboard, e permaneceria nessa tabela por dois anos. Inclui “Jingo”, “Soul Sacrifice” & “Evil Ways”. Clique para ver o CD.
E fiel à forma, como Bill Graham previra, dentro de algumas semanas de Woodstock, Santana disparou para o topo da música popular.
O seu álbum de estreia, Santana, que tinha sido gravado em Maio de 1969, foi lançado duas semanas depois de Woodstock, a 30 de Agosto de 1969. Atingiu rapidamente o seu pico no número 4 da Billboard 200 álbuns e permaneceria nessa tabela por dois anos. Em 2003, a revista Rolling Stone classificou o álbum Santana no nº 150 da sua lista dos 500 maiores álbuns de todos os tempos.
Composta principalmente de faixas instrumentais, o álbum contém os seus dois primeiros singles, “Jingo” e “Evil Ways”. Este último tornou-se um hit Top Ten, subindo para o No. 9 no Hot 100 da Billboard. O álbum chegaria mais tarde a 2x-Platinum em vendas e seria reeditado em 1998 e 2004.
Mas no rescaldo de Woodstock, o impulso do mercado para Santana e outros artistas do festival continuaria por algum tempo após o evento, pois tanto um filme sobre Woodstock como um álbum de sua música – o primeiro de muitos – se seguiria.
Filme &Música
O filme Woodstock foi lançado pela primeira vez nos cinemas em 1970, seguido de um corte expandido do diretor em 1994, e uma segunda versão expandida para uma edição do 40º aniversário em 2009, mostrada aqui. Clique aqui para ver o DVD.
No final de março de 1970, foi lançado o documentário Woodstock, uma produção de 185 minutos com as melhores partes de mais de 25 atos do Woodstock, incluindo a performance “Soul Sacrifice” de Santana. O filme foi aclamado pelos críticos dos jornais e revistas da época e foi um enorme sucesso de bilheteria. Inicialmente, o filme foi exibido em um ou dois teatros em muitas áreas metropolitanas, mas milhares de pessoas apareceram para vê-lo. O filme logo seria exibido em muitos teatros e custaria 50 milhões de dólares nos EUA, contra um custo de produção de 600.000 dólares, tornando-o o sexto filme de maior bilheteria de 1970 e um dos mais lucrativos daquele ano.
Em maio de 1970, um álbum ao vivo de performances selecionadas do festival Woodstock de 1969 foi lançado sob o título, Woodstock: Música da Banda Sonora Original e Mais. Foi originalmente lançado pelo selo Cotillion da Atlantic Records como um álbum triplo, e também incluiu “Soul Sacrifice” de Santana entre as suas selecções. Todos os “media” e itens musicais que se seguiram ao festival ajudaram a aumentar o stock e o comércio de Santana e outros actos que lá tinham aparecido.
Santana Gigs
Santana, entretanto, durante o resto de 1969 e 1970, tornou-se um acto procurado em numerosos locais para além daqueles na Califórnia onde tinham aparecido antes de Woodstock. No ano seguinte, entre 18 de agosto de 1969, começando na Electric Factory na Filadélfia, Pensilvânia, e terminando em 28 de junho de 1970 na Inglaterra, no Bath Festival of Blues and Progressive Music, Santana apareceu em mais de 70 locais nos Estados Unidos e Europa. Eles se apresentavam em algum lugar quase diariamente durante aquela época. Incluíram em sua turnê de 1969-1970 vários grandes festivais, tais como o Texas International Pop Festival no Dallas International Motor Speedway em 31 de agosto de 1969 e o Altamont Speedway Free Festival de 6 de dezembro de 1969 em Tracy, Califórnia. Eles também apareceram no Ed Sullivan Show em 24 de outubro de 1969 na cidade de Nova York. Bill Graham, entretanto, apresentaria Santana, entre outros atos, em seus vários locais em São Francisco e Nova York durante este tempo.
 1970. Álbum Abraxas. |
 1971. Álbum Santana III. |
 1972. Álbum Caravanserai. |
 1973. Álbum de boas-vindas. |
 1974 – Álbum Borboletta. |
 1976. Álbum de Amigos. |
 1977. Álbum do Festival. |
 1977. Álbum Moonflower. |
 1978. Álbum “Inner Secrets”. |
 1979. Álbum da Maratona. |
 1981. Zebop! álbum. |
 1999. Álbum sobrenatural. |
 2016. Álbum Santana IV. |
 2019. Álbum Africa Speaks. |
Albums
Carlos Santana e a banda Santana continuariam a ter sucesso musical nas décadas seguintes a Woodstock. Mas ao longo do caminho eles teriam os seus altos e baixos. Haveria choques de personalidade, diferenças na direção musical, mudança de pessoal, e nova gestão – e também experimentação musical.
Já através de tudo isso, os anos 70 provariam ser uma época prolífica para a banda, já que eles se tornariam cerca de 14 álbuns (clique nas imagens dos álbuns para links de produtos).
Em setembro de 1970, o segundo álbum de Santana, Abraxas, encabeçou as paradas da Billboard e passou a ganhar cinco vezes a certificação Platinum.
Em Setembro de 1971, Santana III seguiu, alcançando também o nº 1 e duas vezes Platinum. Santana lançou mais doze álbuns na década de 1970, cada um ganhando a certificação RIAA nos EUA de Ouro ou melhor.
Seguindo seus primeiros álbuns dos anos 70, Santana experimentou a fusão do jazz em Caravanserai (Out 1972, #8 EUA), Welcome (Nov 1973, #25), e Borboletta (Out 1974, #20). Entre outros, na década de 1970 foram: Amigos (Março 1976, #10), Festival (Jan 1977, #27), Moonflower (Out 1977, #10), Inner Secrets (Out 1978, #27), e Marathon (Sept 1979, #25).
Zebop!, lançado em Abril de 1981 foi um Top Ten finalizador no Nº 9 e um artista Platinum.
Uma pausa na produção e popularidade da banda veio no período 1984-1994, com menos álbuns de Santana sendo lançados e as vendas declinando.
Mas depois de assinar com a Arista Records, e juntar-se ao empresário Clive Davis, Santana lançou o álbum Supernatural de grande sucesso em Junho de 1999 – um esforço de colaboração com artistas mais jovens – que ascendeu ao Nº 1 em vários países. Supernatural ganhou o status de Diamante e mais de 15 vezes Platinum, e venderia mais de 27 milhões de cópias em todo o mundo.
Em 1998, a formação original do grupo Santana de Carlos Santana, Jose Chepito Areas, David Brown, Mike Carabello, Gregg Rolie, e Michael Shrieve foi empossada no Hall da Fama do Rock and Roll.
Em 2000, basicamente pelos méritos do álbum Supernatural, a banda ganhou seis prêmios Grammy em uma noite, amarrando um disco estabelecido por Michael Jackson, também ganhando três prêmios Grammy Latinos.
Em 2016, Carlos se reuniu com a reverenciada formação de músicos do início dos anos 70 de Santana, lançando o álbum Santana IV, que estreou no número 5 da Billboard 200. Em 2019, eles lançaram o álbum, Africa Speaks.
Legacy
Santana continua a ser um dos grupos mais vendidos de todos os tempos com 43.5 milhões de álbuns certificados venderam os EUA, e cerca de 100 milhões vendidos em todo o mundo. Sua produção inclui 25 álbuns de estúdio, 14 dos quais subiram para o Top Ten dos Estados Unidos. Quatro álbuns de Santana ocuparam o primeiro lugar nas paradas da Billboard em seus dias – Abraxas, Santana III, Supernatural, Shaman – juntamente com dois singles nº 1, “Smooth” e “Maria Maria”.
Além de sua música, Santana e banda também estiveram envolvidos em várias causas sociais durante suas carreiras. Em outubro de 1969, a banda liderou um concerto beneficente no Fillmore West em nome dos trabalhadores rurais da Califórnia durante a greve das uvas Delano. E Carlos Santana se tornaria mais tarde produtor executivo do documentário de 2017, Dolores, sobre a vida e o trabalho de Dolores Huerta, uma defensora dos trabalhadores rurais que, com Cesar Chavez, ajudou a fundar a United Farm Workers of America. Santana e sua família também criaram a Fundação Milagro, criada em 1998, que doou milhões de dólares para programas sem fins lucrativos de apoio a crianças e jovens carentes nas áreas de artes, educação e saúde.
Uma “reportagem especial” de 1969 da Rolling Stone on Woodstock usa uma foto de capa da performance de Santana.
Ao longo dos anos, Carlos Santana colecionou uma série de prêmios de realizações e reconhecimentos especiais da revista Rolling Stone, Billboard, BMI, Academia Latina da Gravação, a Caminhada da Fama de Hollywood, entre outros. Em 2013, ele foi homenageado pelo Kennedy Center Honors e participou de uma recepção na Casa Branca para homenageados em dezembro.
Woodstock Moment
Meanwhile, o “momento Santana” no festival Woodstock de agosto de 1969, pode agora sentir-se como uma história antiga e algo que recuou para o éter musical.
Naquela época e lugar em 1969 era um som e uma performance transformadora; um som novo e excitante, inovador e libertador. Deu aos seus ouvintes uma experiência nova e edificante. E enviou um grupo desconhecido mas crescente de músicos a caminho, abrindo as portas para mais cinquenta anos de nova música e experimentação através de uma diversidade de géneros de rock latino, africano e jazz-fusão. Como o Rock and Roll Hall of Fame colocou em 1998: “A fusão de jazz, rock e influências latinas de Santana construiu um reinado extremamente bem sucedido e duradouro no mundo do rock”
Para perfis de outros artistas neste site que estiveram envolvidos, ou têm trabalhos relacionados com Woodstock, veja por exemplo: “Crosby, Stills & Nash,” “Joplin’s Shooting Star,” e “Joni’s Music.”
Obrigado pela visita – e se você gostar do que encontrar aqui, por favor faça uma doação para ajudar a apoiar a pesquisa e escrita neste site. Obrigado. – Jack Doyle
>
Please Support
this Website
>
Donate Now
>
Thank You
>
Data Postada: 14 August 2019
Lest Update: 14 August 2019
Comment to: [email protected]
>
Citação do artigo:
Jack Doyle, “The Santana Sound”: Woodstock 1969,”
PopHistoryDig.com, 14 de agosto de 2019.
>
Fontes, Links & Informações Adicionais
>O filme PBS/American Experience, “Woodstock: Three Days That Defined a Generation”, foi lançado em 2019. Ele fornece uma das melhores visões gerais da história do festival e seus promotores, a reação e comentários de alguns de seus participantes, bem como uma amostra da música e dos artistas que se apresentaram lá, e também boas e raras filmagens do evento como ele ocorreu. Clique para ver o DVD.
O Presidente Barack Obama parabeniza o homenageado do Kennedy Center de 2013 Carlos Santana, durante a recepção da Casa Branca, 8 de dezembro de 2013. Foto AP, Manuel Balce Ceneta
“Santana/Carlos Santana”, em Holly George-Warren e Patricia Romanowski (eds), The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll, Rolling Stone Press, New York, 3rd Edition, 2001, pp. 857-859.
Charles Perry, “The Sound of San Francisco”, em Anthony De Curtis and James Henke (eds), The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll, Random House, New York, 1992, pp. 362-369.
“Carlos Santana Biography”, Santana.com.
“Biography: Santana Induction,” Rock and Roll Hall of Fame, 1998 (Membros: Carlos Santana, Jose Chepito Areas, David Brown, Mike Carabello, Gregg Rolie, e Michael Shrieve).
“Santana (banda)”, Wikipedia.org.
“Carlos Santana”, Wikipedia.org.
James Sullivan, “Apresentando Bill Graham / Rock Ringmaster Gets Top Billing in A&E Documentary”, SFgate.com / San Francisco Chronicle, 13 de julho de 2002.
“Latin Music USA – Bridges; The Salsa Revolution”, PBS-TV, KQED, Setembro 2010.
>
“Woodstock Remembered”: Carlos Santana on the Spiritual Vibe of the Fest”, Rolling Stone.com, 5 de agosto de 2019.
Rob Tannenbaum, “Woodstock at 50: How Santana Hallucinated Through One of Woodstock’s Best Sets (His Own),” New York Times, 6 de agosto de 2019.
“Santana – Soul Sacrifice 1969 ‘Woodstock’, Live Video HQ,” YouTube.com.
“Santana Discography,” Wikipedia.org.
“Remembering Woodstock: Why the 1969 Festival Still Resonates; Woodstock Was More than a Concert – It Was a Social, Political, Musical Event That Changed Our Culture (with video)”, Rolling Stone.com, 1 de agosto de 2019.
George Varga, “Carlos Santana on Woodstock, Tijuana and His Vibrant New ‘Africa Speaks’ Album and Tour,” PacificSanDiego.com, 19 de junho de 2019.
“Santana Tour” (primeira turnê, 1969-1970), Wikipedia.org.
“Woodstock: Music from the Original Soundtrack and More”, Wikipedia.org.