Soundtrack

Typer av soundtrack-inspelningar inkluderar:

  1. Musikaliska filmmusikspår är för filmversioner av musikteater; de koncentrerar sig främst på sångerna
    (Exempel: Grease, Singin’ in the Rain)
  2. Filmmusik presenterar de främst instrumentala musikaliska teman och bakgrundsmusik från filmer
    (Exempel: Trollkarlen från Oz, Psycho)
  3. För filmer som innehåller både orkestermusik och poplåtar, båda typerna av musik
    (Exempel: Shrek-serien)
  4. Album med populära låtar som helt eller delvis hörs i bakgrunden till icke-musikaliska filmer
    (Exempel: Sömnlös i Seattle, När Harry träffade Sally…)
  5. Soundtracks till videospel släpps ofta efter att spelet släppts och består vanligtvis av temat och bakgrundsmusiken från spelets nivåer, menyer, titelskärmar, promomaterial (t.ex. hela låtar av vilka endast segment användes i spelet), skärmar och ibland ljudeffekter som används i spelet
    (Exempel: ”Släck mig”, ”Släck mig”, ”Släck mig”, ”Släck mig”, ”Släck mig”, ”Släck mig”, ”Släck mig”, ”Släck mig”, ”Släck mig”): Sonic Heroes, The Legend of Zelda: Ocarina of Time)
  6. Album som innehåller både musik och dialog från filmen, till exempel Romeo och Julia från 1968 eller det första autentiska soundtrackalbumet till Trollkarlen från Oz.

Soundtracket till Walt Disneys animerade film Snövit och de sju dvärgarna från 1937 var det första kommersiellt utgivna filmmusikalbumet. Det gavs ut av RCA Victor Records på flera 78 RPM-skivor i januari 1938 som Songs from Walt Disney’s Snow White and the Seven Dwarfs (with the Same Characters and Sound Effects as in the Film of That Title) och har sedan dess fått många utvidgningar och återutgivningar.

Den första musikaliska live-action-filmen som hade ett kommersiellt utgivet soundtrack-album var MGM:s filmbiografi från 1946 om Show Boat-kompositören Jerome Kern, Till the Clouds Roll By. Albumet gavs ursprungligen ut som en uppsättning av fyra 10-tums 78-rpm-skivor. Endast åtta stycken från filmen ingick i denna första utgåva av albumet. För att få plats med låtarna på skivsidorna behövde det musikaliska materialet redigeras och manipuleras. Detta var innan band fanns, så skivproducenten behövde kopiera segment från de uppspelningsskivor som användes på inspelningen, sedan kopiera och återkopiera dem från en skiva till en annan och lägga till övergångar och överbländningar tills den slutliga mastern skapades. Det är onödigt att säga att det var flera generationer från originalet och att ljudkvaliteten blev lidande av det. Uppspelningsinspelningarna spelades avsiktligt in mycket ”torrt” (utan efterklang), eftersom det annars skulle verka för ihåligt i stora biografer. Detta gjorde att skivorna lät platta och boxiga.

TerminologiRedigera

MGM Records kallade dessa ”original cast albums” i stil med Decca Broadway show cast albums främst för att materialet på skivorna inte skulle låsas till bild, och därmed skapa den största skillnaden mellan `Original Motion Picture Soundtrack’ som, i sin strängaste mening skulle innehålla musik som skulle låsas till bild om hemmabrukare spelade den ena bredvid den andra, och ”Original Cast Soundtrack” som i sin strängaste mening skulle avse studioinspelningar av filmmusik av den ursprungliga filmens skådespelare, men som hade redigerats eller omarrangerats i fråga om tid och innehåll och som inte skulle låsas till bild.

I verkligheten förblir dock soundtrackproducenterna tvetydiga när det gäller denna distinktion, och titlar där musiken på albumet låses till bild kan betecknas som OCS och musik från ett album som inte låses till bild kan betecknas som OMPS.

Frasen ”inspelad direkt från soundtracket” användes ett tag på 1970-, 1980- och 1990-talen för att skilja material som skulle låsas till bild från material som inte skulle låsas till bild (med undantag för alternativa masters och alternativ sång eller solonummer), men återigen, delvis på grund av att många ”filmtagningar” i själva verket bestod av flera olika försök med låten och redigerades tillsammans för att bilda mastern, Även detta begrepp blev med tiden nebulöst och vagt när, i de fall där den master take som användes i filmen inte kunde hittas i sin isolerade form (utan M&E), de tidigare nämnda alternativa masters och alternativa sång- och soloframträdanden som kunde hittas inkluderades i deras ställe.

Som ett resultat av all denna nebulositet började termen ”soundtrack” under årens lopp att allmänt tillämpas på alla inspelningar från en film, oavsett om de är tagna från det faktiska filmmusiken eller om de är återinspelade i studion vid en tidigare eller senare tidpunkt. Uttrycket används också ibland felaktigt för inspelningar av Broadways rollbesättningar. Även om det i vissa fall är korrekt att kalla ett ”soundtrack” för en ”cast recording” (eftersom det i de flesta fall innehåller föreställningar som spelats in av filmens ursprungliga skådespelare) är det aldrig korrekt att kalla en ”cast recording” för ett ”soundtrack”.

Till begreppets vaghet bidrar projekt som The Sound of Music Live!, som filmades live på inspelningsplatsen i samband med en specialsändning för NBC:s julhelg som sändes för första gången 2013. Albumet som släpptes tre dagar före sändningen innehöll studioförinspelningar av alla låtar som användes i specialprogrammet, framförda av de ursprungliga skådespelarna därifrån, men eftersom endast orkesterdelen av materialet från albumet är densamma som det som användes i specialprogrammet, (dvs. sången sjöngs live över ett förinspelat spår), skapar detta ett liknande tekniskt problem, eftersom även om den instrumentala musikbädden från cd-skivan kommer att låsas till bild, kommer inte sångföreställningarna att göra det, även om det är möjligt att skapa en komplett inspelning av ett soundtrack genom att lyfta sångföreställningarna från dvd-skivan, radera de alternativa sångföreställningarna från cd-skivan och kombinera de två.

En av MGM:s mest anmärkningsvärda soundtrackalbum var de till filmerna Good News, Easter Parade, Annie Get Your Gun, Singin’ in the Rain, Show Boat, The Band Wagon, Seven Brides for Seven Brothers och Gigi.

FilmmusikalbumRedigera

Filmmusikalbum blev inte riktigt populära förrän under LP-eran, även om ett fåtal gavs ut som 78-rpm-album. Alex Norths partitur till 1951 års filmversion av A Streetcar Named Desire gavs ut på en 10-tums LP av Capitol Records och sålde så bra att skivbolaget senare återutgav det på ena sidan av en 12-tums LP med en del av Max Steiners filmmusik på baksidan.

Steiners partitur till Borta med vinden har spelats in många gånger, men när filmen gavs ut på nytt 1967 släppte MGM Records äntligen ett album med det berömda partituret som spelats in direkt från soundtracket. Liksom 1967 års återutgivning av filmen var denna version av partituret artificiellt ”förstärkt för stereo”. På senare år har Rhino Records släppt en 2-CD med det kompletta musiken från Borta med vinden, återställd till sitt ursprungliga monoljud.

En av de mest sålda filmmusikerna genom tiderna var John Williams musik från filmen Star Wars. Många album med filmmusik blir out-of-print efter att filmerna avslutat sina biograffilmer och vissa har blivit extremt sällsynta samlarobjekt.

Kompositfilmspår inkluderade på skivaRedigera

I några få sällsynta fall gavs ett helt dialogspår från en film ut på skivor. Franco Zeffirellis film Romeo och Julia från 1968 gavs ut som en uppsättning med fyra LP:er, som en enda LP med musik- och dialogutdrag och som ett album med enbart filmens musikaliska partitur. Den banbrytande filmen Who’s Afraid of Virginia Woolf? gavs ut av Warner Bros Records som en 2-LP-uppsättning med praktiskt taget all dialog från filmen. RCA Victor gav också ut ett dubbelalbum med praktiskt taget all dialog från filmmusiken till A Man for All Seasons, Decca Records gav ut ett dubbelalbum till Man of La Mancha och Disney Music Group (tidigare Buena Vista Records) gav ut ett liknande dubbelalbum till filmmusiken till The Hobbit.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.