Rokoko vs. barock i arkitektur och design

Jag har en masterexamen i samhällsvetenskap från New School for Social Research i New York och har tidigare arbetat som skrivande professor.

Rokoko- och barockstilar: I Frankrike var barocken och rokokon intill varandra liggande stilperioder som innebar två helt skilda känslor; den ena (barocken) var tung och provocerande, medan den andra (rokokon) uttryckte lätthet och lekfullhet med hjälp av genomarbetade dekorationer. Skillnaderna i temperamentet mellan de två tidsåldrarna hade ett djupgående inflytande på de konstnärliga/dekorativa rörelserna. Men medan barocken sträckte sig över hela 1600-talet var rokokostilen flyktig i jämförelse och sträckte sig mer eller mindre från 1730-talet till 1760-talet (under Ludvig XV:s regeringstid). Skillnaderna mellan de två kan sammanfattas i termer av stämning (tidskänsla), funktion och metod.

Rekonstruktion av en rokokostilad salong, Stadsmuseet i Paris .Ikoniska dekorativa element i rokokostilen är bland annat de mjuka, pastellfärgade tonerna, spegeln, de delikata möblerna, kuddarna och de illusionistiska motiven.

Musée Carnavalet

Barock och rokoko: En grundläggande jämförelse

  • Rokokostilen hade sin början i Frankrike, till skillnad från barocken som hade sin början i Italien för att sedan flytta till andra delar av Europa.
  • Rokokokostilen tillämpades inte på exteriör arkitektur som barocken, utan var ett uttryck för konsten och interiören.
  • Rokokostilen tillämpades vanligen på kyrkliga interiörer. Rococo, inte lika vanligt.
  • Barocken omfamnade formalitet och ceremoni, men i motsats till detta omfamnade samhället under Ludvig XV och motsvarande anda i rokokoåldern komfort, värme, avskildhet och informalitet.
  • Barockens estetik var generellt sett allvarlig och dyster, vilket inte var fallet med rokokon som uttryckte frivolitet, elegans och fantasi.
  • Barockens färger var djärva, kontrasterande; rokokon var en mildare kraft som tenderade mot allestädes närvarande guld, vitt och pastellfärger.
  • Artificiellt ljus och användning av speglar var en del av inredningen i båda stilarna, men barocken betonade på ett unikt sätt djärva kontraster genom att använda sig av framhävningar och skuggor.
  • Sysselsatt belysning var också tydligt i rokokostilen, men den användes för att skapa ett mysigt utrymme – ibland med hjälp av franska fönster (höga smala fönster, ofta nästan i vägghöjd, som också fungerade som dörrar) dekorerade med kvastgardiner och med konstgjorda ljuskällor – som ärvdes från barocken – i form av ljusstakar, väggkonsoler, kandelabrar och ljuskronor.
  • Som i barocken dekorerades interiörer ofta med speglar, men i rokoko blev de större i skala och användes i större utsträckning – Galarie de Glaces, eller spegelsalen, i Versailles slott är ett utmärkt exempel på användningen av speglar i rokokostil, även om slottet i sig självt är ett uttryck för barocken.

Barockens belysning och design i ett kapell i kyrkan San Girolamo della Carità i Rom

WIkipedia

Barock och rokoko Funktion, Form och användbarhet

I barocken var det vanligt med en salong i två våningar (ett stort, centralt utrymme som var skilt från de privata rummen för boende och särskilt underhållning); Under rokokoperioden var en salong i en våning standard, eftersom rummen överlag utformades mindre eftersom människor ville vara mer intima och inte var lika angelägna om att imponera på sina gäster.

Rokokonten lutade sig mot det asymmetriska, inte bara i inredningen, utan också genom att omfamna böjda linjer och hörn som exempel på rummens form; Hôtel Amelot de Gournay i Paris, som Gabriel-Germaine Boffrand ritade som ett privat hem, byggdes så att den yttre fasaden halvt omgärdade en oval innergård och var placerad så för att ge avskildhet och bekvämlighet (fransmännen kallade det ”convenance” och syftade på att skapa enkla, funktionella relationer mellan rummen) i vad som nu erkänns som rokokostilen. Denna byggnad från början av 1700-talet visade hur rokoko förverkligades i samband med funktion, form och nytta.

Plan, bottenvåningen, Hotel Amelot de Gournay

University of Buffalo Libraries, Digital Collections

Barock och rokoko utsmyckning och arkitektoniska inslag

Klassicismen avtog under rokokoperioden efter att ha utförts i så stor omfattning under barocken. De romerska ordningarna (regler och stilnivåer som övertagits från den romerska arkitekturen) övergavs mestadels när det gäller rokokoens inredningsarkitektur. Enkelt uttryckt ersattes barockens stelhet och precision.

I barockens interiörer kantar pilastrar väggarna med ramar och paneler och en entablatur, och de skulle omsluta rummet ovanför en dado och en fris. Ornamenten på stuckaturer och trävaror bestod bland annat av rullar, ”groteska” mönster och trompe l’oeil-målningar och fresker. Tapeter användes och skorstenar var framträdande och överdådiga.

I kontrast till detta användes rokokodekoration för att skapa en känsla av flöde med hjälp av abstrakta och asymmetriska detaljer. Dado är lägre och används mer sällan. Väggar skulle inte ha en full entablement och vinkeln mellan vägg och tak eliminerades genom gipsskydd i hörnen. Rokokokos ytdekoration på tak och väggar föredrog ytlig relief och nedtryckta eller halvcirkelformade bågar. Dekorationen var asymmetriskt utformad, men ändå enhetlig, med slingrande och vemodiga s-rullar och vågliknande linjer. Rokokodekoren handlade om drömmar och det fantastiska – stuckaturer och sniderier innehöll former och bilder av blommor, snäckor, fladdermusvingar, festonger, girlander, fontänstrålar, swags (stiliserade naturformer) och även chinoiserier och singerier. Barockens känslighet avgränsade vanliga människor från kungligheter, medan rokokon beundrade, om inte idealiserade, humanistiska och ibland köttsliga tendenser i livet. Även rokokomöblerna var mer delikata och lätta, vilket till exempel syns i användningen av cabrioletben i möbler istället för bulliga tjocka ben som man såg i barocken.

heroek (författare) från Hudson Valley den 03 april 2019:

Tack för det här. Jag ska försöka införliva detta i artikeln.

A den 02 april 2019:

Jag känner att jag bara borde kommentera hur spegelsalen i själva verket är ett uttryck för barockarkitektur eftersom det för det första finns ett stort klassiskt inflytande i själva salen, och om man bara utgår från tidsperioden hade rokokon ännu inte utvecklats och byggandet av spegelsalen ägde rum under Ludvig XIV:s regeringstid, som var en massiv förespråkare av barockstilen. Det är också viktigt att klargöra att barockstilen var mycket framträdande arkitektoniskt i stora palats och religiösa byggnader eftersom den var en hovstil. Rokokostilen däremot var en stil som var populär bland borgarklassen och är mycket vanligare i stadsbostäder än i storskaliga hovpalats. Rococo skapades som ett svar på barockens stelhet och är en roligare, lättsam stil som speglar mindre religiösa teman.

spaceinterface den 24 juli 2018:

Hej, tack för att du delar med dig av informationen Space interface är bästa inredningsarkitekt i Delhi NCR som ger din vision liv utan att bryta din bank.

Jean den 22 juli 2018:

Tack för en detaljerad beskrivning av egenskaperna hos rokoko och barock…mycket användbart. Gud välsigne.

David den 19 maj 2018:

Hej, jag läser bilden av Dorian Gray. Jag hamnade här när jag forskade om några av Wildes beskrivande termer. Det var väldigt informativt. Jag är generellt sett obekant med konst. Tack.

Emma Z den 06 december 2017:

Det här är inte fantastiskt. Tack

Anoushka på november 27, 2016:

Genial beskrivning

pl på oktober 19, 2016:

Genial

Hilinske på juni 10, 2016:

Väldigt intressant

Lars på september 15, 2015:

Tack för detta mate.

Lily från Malta den 13 november 2012:

Jag tycker mycket om barockstilen i kyrkor och gamla palats,men jag skulle inte vilja bo i ett hus som är så rikt som stilen kräver.Det är för rikt för mig.

David Legg 7 från Trout Paradise, Colorado den 01 januari 2012:

Interessant nav. Tack för bra information.

David

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.