Sheryl Crow Biografie

Născută la 11 februarie 1962, în Kennett, MO; fiica lui Wendell (avocat și trompetist) și a lui Bernice (profesoară de pian) Crow. Educație: A primit o diplomă în pian și voce de la Universitatea din Missouri la Columbia, c. 1984. Adrese: Companie de înregistrări–Interscope Records, 2220 Colorado Ave., Santa Monica, CA 90404. Website–Sheryl Crow Official Website: http://www.sherylcrow.com.

După câțiva ani în care a cântat în acompaniament pentru artiști consacrați – și o încercare eșuată de a lansa o carieră solo – Sheryl Crow a debutat pe scena muzicii pop cu Tuesday Night Music Club din 1993, un album puternic care a inclus două single-uri de succes, „Leaving Las Vegas” și „All I Wanna Do”. Înzestrată cu o voce care se potrivește foarte bine cu materialele sale rock ‘n’ roll și cu ceea ce Elysa Gardner de la Rolling Stone a numit „un look de majoretă obraznică”, Crow a devenit o prezență omniprezentă pe MTV și VH-1. În toamna anului 1996, la trei ani de la debut, Crow a lansat un al doilea album, Sheryl Crow. Acel album și următoarele sale lansări, The Globe Sessions și C’mon, C’mon, au fost bine primite atât de critici, cât și de publicul cumpărător de discuri, confirmând faptul că cântăreața era mai mult decât o minune a unui singur album.

Crow s-a născut la 11 februarie 1962, în Kennett, Missouri, o comunitate robustă din Midwest și fundalul unei copilării aparent normale. „Sheryl era o majoretă și o dansatoare”, și-a amintit sora ei, Kathy, într-un interviu acordat lui Fred Schruers de la Rolling Stone. „Nu se sfia să iasă și să facă ceva, chiar dacă asta însemna că trebuia să fie singură afară și să facă asta.” Dar în timp ce Crow era o studentă populară și atletică, care afișa note bune, ea a îndurat multe nopți de ceea ce avea să numească mai târziu „paralizie a somnului”, o afecțiune pe care o împărtășea cu mama ei. „Erau nopți în care îmi era atât de frică să mă culc”, i-a spus ea lui Schruers. „În paralizia somnului, uneori ajungi în punctul în care ești sigur că vei muri în vis, iar respirația ți se oprește și tot așa. Este un sentiment bizar și întortocheat în care te simți complet paralizat.”

Se îndreaptă spre Los Angeles

După ce a absolvit Liceul Kennett, Crow s-a mutat la Universitatea din Missouri și a urmat cursuri de muzică și educație. După absolvire, s-a mutat în St. Louis, unde și-a petrecut zilele lucrând ca profesoară de muzică la o școală primară. Nopțile, între timp, și le petrecea cântând ca solistă într-o varietate de trupe rock locale. În 1986, a părăsit brusc St. Louis pentru Coasta de Vest, o mutare care i-a uimit familia și prietenii. „Tocmai mă despărțisem de un băiat și eram foarte supărată”, și-a amintit Crow într-o conversație cu Karen Schoemer de la Newsweek. „M-am urcat în mașină cu o cutie de casete și am condus din Missouri până în L.A., 28 de ore de una singură, fără oprire. Nu cunoșteam pe nimeni în L.A. Am oprit pe autostrada 405 la ora 4:30 după-amiaza, am stat în trafic și am plâns în hohote. Ca și cum ‘Oh, Doamne, ce am făcut?””

Crow a avut o șansă după numai șase luni, totuși, când a picat la o audiție închisă și a obținut un loc de muncă cântând ca acompaniatoare pentru turneul internațional Bad al lui Michael Jackson din 1987. „A fi o cântăreață de fundal – a pune o rochie neagră strâmtă și a face coregrafie – are foarte puțin de-a face cu a fi muzician”, a declarat ea pentru Robert Seidenberg în Entertainment Weekly. Ritmul extenuant al turneului, în timpul căruia presa tabloidă a identificat-o ca fiind amanta lui Jackson, a epuizat-o. Obosită și din nou deprimată, Crow a îndurat câteva luni dificile. „Când am trecut printr-o criză foarte gravă de depresie, mama mă suna, iar eu și mama mea suntem foarte apropiate”, a povestit ea lui Schruers, „dar mă suna și îmi spunea: „Ești o fată drăguță, ești deșteaptă, ai toate atuurile din lume pentru tine”, iar asta nu făcea decât să înrăutățească situația. Pentru că atunci te face să te urăști și mai mult pentru că ești bolnav.”

A semnat cu Major Label

La sfârșitul anului 1989, Crow și-a asigurat o slujbă de cântăreț de acompaniament pentru Don Henley, un concert care a dus în cele din urmă la colaborări cu Rod Stewart și alte câteva trupe de renume. Munca ei în sesiunile de studio a atras în curând atenția casei de discuri A&M Records, care a semnat un contract de înregistrare în 1991. Directorul executiv al companiei, Al Cafaro, i-a spus lui Schruers că Crow era „o persoană foarte, foarte puternică, cu o încredere supremă, covârșitoare în ea însăși, dar evaluând constant unde se află și ce se întâmplă”. În curând, casa de discuri a aranjat înregistrarea unui album solo pentru tânăra cântăreață, dar produsul final a fost un dezastru. David Browne, de la Entertainment Weekly, a scris că „melodiile de pe album au trecut de la ersatz de gospel la psihedelia forțată; producția are glazura sterilă a pop-ului anilor ’80”. Todd Gold, scriind în People, l-a caracterizat în mod similar ca fiind un „album alunecos și fără suflet”. Din fericire pentru Crow, albumul, categoric supraprodus, nu a fost lansat niciodată. „Dacă am fi scos prima serie de piese”, i-a spus Crow mai târziu lui Schoemer, „nu s-ar mai fi auzit niciodată de mine.”

Crow s-a împrietenit în cele din urmă cu un grup de muzicieni din L.A. care au cântat împreună în mod informal sub numele „Tuesday Night Music Club”. Sesiunile lor au format baza – odată ce directorii de la A&M au auzit de sunet – a ceea ce avea să devină un album mult mai pe placul tuturor. Discul care a devenit debutul ei din 1993, Tuesday Night Music Club, pus laolaltă cu ajutorul unui grup stelar de muzicieni și magicieni ai studioului, printre care se numărau David Baerwald, David Ricketts, Kevin Gilbert (prietenul lui Crow pentru o perioadă de timp) și Bill Bottrell. În decursul a doar câteva sesiuni, grupul a construit schița pentru Tuesday Night Music Club, iar Bottrell și Crow au pus la punct albumul în următoarele câteva luni.

Cu toate acestea, în lunile care au urmat lansării albumului, Crow și mai mulți muzicieni care au cântat pe album s-au ciocnit aprig din cauza mai multor probleme, de la natura turneului lui Crow în sprijinul albumului (ea a recrutat muzicieni mai puțin cunoscuți pentru trupa de turneu pentru a economisi bani) până la afirmația falsă făcută de ea în emisiunea lui David Letterman că „Leaving Las Vegas” era autobiografică (Baerwald, un prieten al lui John O’Brien, romancierul John O’Brien de la Leaving Las Vegas, care avea să moară în curând, venise cu elementele de bază ale cântecului).

Dispusă să se afirme ca un talent legitim, Crow a făcut turnee neobosite în lunile care au urmat lansării albumului. Turneele lui Crow au ajutat ca cel de-al doilea single, „All I Wanna Do”, să aibă terenul fertil de care avea nevoie pentru a deveni un hit monstruos în vara anului 1994. După șapte luni în care s-a chinuit să stimuleze vânzările albumului, „All I Wanna Do” a dat Tuesday Night Music Club impulsul de care avea nevoie. În câteva săptămâni, debutul a devenit un hit (opt milioane de exemplare au fost vândute în cele din urmă), iar Crow a devenit o apariție fixă pe canalele video-muzicale ale televiziunii prin cablu. Criticii au remarcat că atenția era binemeritată. „Cântecele ei melodice și excentrice despre tensiune sexuală, împlinire și hărțuire de pe Tuesday Night Music Club sunt deopotrivă atente și pur și simplu amuzante”, a scris Vic Garbarini de la Playboy. David Hiltbrand, recenzând albumul pentru People, a comparat abilitățile de cântăreață/compozitoare ale lui Crow cu cele ale lui Rickie Lee Jones.

Apararea ei la Woodstock în 1994 a sporit reputația lui Crow, la fel ca și cele trei premii Grammy pe care le-a primit în 1995, inclusiv unul pentru cel mai bun artist nou din 1994. Dar, după o vreme, ea a început să se retragă oarecum din lumina reflectoarelor publice. „Eram într-adevăr, până la sfârșit, foarte supraexpusă”, i-a spus ea lui Schoemer într-un interviu acordat în 1996 pentru Newsweek. „Am spus că este foarte bine pentru alte artiste să se uite la mine și să știe ce să nu facă. În parte, a fost vina mea. Sunt o persoană accesibilă. Sunt dispusă să fac orice. Nu pentru faimă, dar pur și simplu m-am lăsat dusă de val.”

Critici reduși la tăcere cu Follow-Up

În 1995, Crow a început să pună bazele celui de-al doilea album al ei, conștientă de zvonurile persistente că nu ar fi atins succesul dacă nu ar fi fost talentul celorlalți muzicieni de la Tuesday Night Music Club. Rezultatul final a fost Sheryl Crow din 1996, un album care a consacrat-o ca artistă talentată de sine stătătoare. „Deși lucrează în continuare cu colaboratori”, a scris Gardner de la Rolling Stone, „operează de data aceasta mai mult ca un lider decât ca un membru al clubului, scriind câteva cântece în mod independent și impregnându-le pe toate cu un sentiment mai mare despre cine este și de unde vine. Versurile par mai curajoase și mai intime … iar măiestria este puternică și sigură pe sine”. Browne de la Entertainment Weekly a lăudat-o pe Sheryl Crow ca fiind „un album lejer, liber, dar remarcabil de robust, care te trage de inimă și de picioare – uneori în cadrul aceleiași melodii.”

Albumul a fost, de asemenea, controversat; un cântec, „Love Is a Good Thing”, conținea versuri care sugerau că armele vândute în magazinele Wal-Mart ajung uneori în mâinile copiilor. Wal-Mart a răspuns prin interzicerea albumului de pe rafturile sale – o mișcare care, potrivit observatorilor din industrie, îl va costa pe Crow sute de mii de dolari în vânzări – dar Crow a rămas sfidător. Într-adevăr, în săptămânile care au urmat lansării lui Sheryl Crow, cântăreața părea mai sigură ca niciodată de direcția și viziunea sa muzicală. „La sfârșitul zilei, pot să cânt un cântec de Bob Dylan și va fi un cântec grozav”, i-a spus ea lui Schoemer. „Sper ca peste 25 de ani un artist tânăr să cânte unul dintre cântecele mele și să fie o revelație într-un fel sau altul.”

Următorul album al lui Crow, The Globe Sessions, a fost înregistrat în principal în propriile sale studiouri Globe Studios din New York City. The Globe Sessions include un cântec scris de Bob Dylan, „Mississippi”, care nu a ajuns niciodată pe un album al lui Dylan. Un recenzent de la Entertainment Weekly a remarcat că „aranjamentul „rollicking, Rolling Thunder-ish” oferă cel mai înalt spirit al albumului”. În Interview, Crow a descris albumul ca fiind „mai emoțional și mai intim” decât eforturile sale anterioare. „Dacă faci un disc cu onestitate, acesta este doar un instantaneu al ceea ce ești în timp ce îl înregistrezi.”

Crow a rămas ocupată în 1999, înregistrând un album live, Sheryl Crow and Friends: Live in Central Park, asumându-și primul rol de actriță în filmul independent The Minus Man și contribuind cu un cover al piesei Guns n’ Roses „Sweet Child O’ Mine” la filmul Big Daddy. Piesa i-a adus un premiu Grammy pentru cea mai bună interpretare vocală rock feminină. O perioadă de trei ani de nesiguranță, depresie și aproape o cădere emoțională a împiedicat lansarea oricărui material nou până la „C’mon, C’mon”, la sfârșitul anului 2002, la câteva luni după ce a împlinit 40 de ani.

„Ajungi la un punct ca artist”, a declarat Crow pentru scriitorul Scott Raab de la Esquire, „unde poate fi în detrimentul tău să ai bani și să umbli cu … oameni care sunt celebri…. Nu a fost bine pentru arta mea. A făcut ca acest disc să fie un disc foarte dificil de făcut pentru mine”. Cu toate acestea, prietenii celebri ai lui Crow, printre care Lenny Kravitz, Liz Phair, Emmylou Harris și Gwyneth Paltrow, apar pe aproape fiecare piesă de pe C’mon, C’mon. Criticii au evidențiat adesea cuvintele și acțiunile aparent contradictorii ale lui Crow în recenziile la C’mon, C’mon, sentimentele sale contradictorii în ceea ce privește prietenii săi celebri, criticii săi publici la adresa vedetelor pop cu burtă și ambiguitatea imaginii sale. „Sheryl Crow: Petrecăreața de la VH1 sau singuratică chinuită?”, a întrebat David Browne de la Entertainment Weekly. Cu toate acestea, Browne a recunoscut că „C’mon, C’mon își face loc în capul tău” și a considerat-o pe Crow o „meșteră supremă, odrasla lui Stevie Nicks și Tom Petty.”

În ciuda nesiguranței care, după cum recunoaște Crow, îi afectează sesiunile de înregistrare, ea încă se bucură de emoții când cântă live. „Iubesc comuniunea care are loc atunci când cânți în fața oamenilor”, a declarat ea pentru Elizabeth Weitzman de la Interview. „Când ieși pe scenă și cânți, iar cântecul ajunge la oameni, orice altceva dispare – articolele din reviste, producția. Acel moment este realitatea.”

de Carol Brennan

Cariera lui Sheryl Crow

A cântat în trupe din zona Kennett la sfârșitul anilor ’70, începutul anilor ’80; a cântat într-o trupă din Columbia, Missouri, numită Cashmere; s-a mutat la Los Angeles, c. 1986; s-a alăturat turneului Bad al lui Michael Jackson ca solistă de acompaniament, 1987-89; a cântat ca solistă de acompaniament pentru Don Henley, Rod Stewart, 1989; a semnat cu A&M Records, 1991; a lansat albumul de debut A&M, Tuesday Night Music Club, 1993; a cântat în cadrul turneului USO din 1995 pentru trupele americane staționate în Bosnia; a lansat Sheryl Crow, 1996; a lansat The Globe Sessions, 1998; a debutat în film în The Minus Man, 1999; a lansat C’mon, C’mon, 2002.

Premiile Sheryl Crow

Premiile Grammy, Best Female Pop Vocal Performance pentru „All I Wanna Do”, New Artist, și Record of the Year pentru „All I Wanna Do”, 1994; Premiile Grammy, Best Rock Album pentru Sheryl Crowși Best Female Rock Vocal Performance pentru „If It Makes You Happy”, 1996; Premiul Grammy, Cel mai bun album rock pentru The Globe Sessions, 1998; Premiul Grammy, Cea mai bună interpretare vocală rock feminină pentru „Sweet Child O’ Mine”, 1999; Premiul Grammy, Cea mai bună interpretare vocală rock feminină pentru „There Goes the Neighborhood”, 2000; Premiul Grammy, Cea mai bună interpretare vocală rock feminină pentru „Steve McQueen”, 2002.

Famous Works

Discografie selectată
Tuesday Night Music Club , A&M, 1993.
Sheryl Crow , A&M, 1996.
The Globe Sessions , A&M, 1998.
Sheryl Crow and Friends: Live in Central Park , A&M, 1999.
C’mon, C’mon , Interscope, 2002.
Very Best of Cheryl Crow , A&M, 2003 (ediție de turneu, Universal International, 2004).

Arquidia Mantina

Arquidia Mantina

Cariera lui Sheryl Crow

Premiile Sheryl Crow

Famous Works

Further Reading

Lasă un răspuns Anulează răspunsul