40 de melodii TV pe care toți cei de 40 și ceva de ani le știu pe de rost

La sfârșitul anilor ’70 și pe parcursul anilor ’80, programele de televiziune au cunoscut destul de multe inovații. Existau seriale mai conștiente din punct de vedere social, cum ar fi The Jeffersons, emisiuni cu mai multe femei, cum ar fi Charlie’s Angles, și mai multe programe orientate către cei mai tineri, cum ar fi Three’s Company. Dar a existat un lucru care a reușit să rămână neschimbat – și anume temele muzicale pe care puteai să le cânți. Indiferent dacă urmăreai un serial polițist precum 21 Jump Street sau un sitcom precum Diff’rent Strokes, te puteai baza pe emisiunile tale preferate din anii ’70 și ’80 pentru a începe cu melodii antrenante pentru urechi. În cele ce urmează, am adunat câteva dintre cele mai bune melodii tematice de televiziune pe care orice bărbat de 40 și ceva de ani și le amintește.

Cântecul tematic al emisiunii Diff’rent Strokes a prezentat publicului „un om cu mijloace”, văduvul alb și bogat Phillip Drummond, și pe cei doi băieți de culoare pe care i-a adoptat, Arnold și Willis Jackson. Familia era cu siguranță neconvențională pentru audiența de la sfârșitul anilor ’70 și începutul anilor ’80, dar, așa cum le amintea telespectatorilor cântecul tematic, „este nevoie de dif’rent strokes pentru a mișca lumea”.”

„Iei ce e bun, iei ce e rău, le iei pe amândouă și iată” acest spinoff al emisiunii Diff’rent Strokes, care a văzut-o pe fosta menajeră a familiei Drummond, Edna Garrett, preluând rolul de menajeră la un internat exclusiv feminin. Cântecul de fundal molipsitor al acestui spinoff a fost compus de Alan Thicke, același om care a scris „It Takes Diff’rent Strokes” cu câțiva ani înainte.

Deși Taxi a fost un sitcom în mare parte vesel despre un grup de șoferi de taxi din New York, tema instrumentală sumbră a reflectat tonul ocazional mai melancolic al serialului. Titlul melodiei lui Bob James, „Angela”, se referă la un personaj din cel de-al treilea episod – o femeie nefericită și neplăcută pe care Alex o scoate la o întâlnire.

Scott Baio a jucat în acest sitcom din anii ’80 în rolul lui Charles, un student de colegiu care se mută la o familie și servește ca îngrijitor al celor trei copii ai lor în schimbul cazării și al mesei. Melodia tematică a stabilit bine aranjamentul: „Băiatul cel nou din cartier locuiește la parter și este de la sine înțeles, el este acolo doar pentru a avea grijă de mine ca și cum ar fi unul din familie.”

Câteodată un cântec tematic grozav poate avea un impact asupra serialului pentru care a fost scris. Un caz concret: Welcome Back, Kotter. Serialul, care se concentrează pe un profesor care se întoarce la universitatea sa pentru a prelua o clasă de remediere, urma să se numească inițial Kotter. Dar a sfârșit prin a-și împrumuta titlul de la melodia tematică „Welcome Back”, scrisă de solistul trupei Lovin’ Spoonful, John Sebastian.

Deși fraza „Kiss my grits” poate fi cel mai durabil impact cultural al lui Alice, cei care au urmărit serialul atunci când a fost difuzat în anii ’70 și ’80 își amintesc cu drag și de cântecul principal. Interpretat de Linda Lavin, actrița care a jucat rolul chelneriței Alice Hyatt, „There’s a New Girl in Town” a reflectat în mod strălucit (și melodic) călătoria lui Alice, o văduvă care se mută în Phoenix pentru a o lua de la capăt.

Puține emisiuni au surprins diviziunea generațională a anilor ’80 la fel de bine ca Legături de familie, în care foștii hipioți Steven și Elyse Keaton s-au luat la harță cu fiul lor reaganit Alex, interpretat de un tânăr Michael J. Fox. Cu toate acestea, cântecul tematic al emisiunii, „Without Us”, a întărit ideea principală a acesteia că legăturile de familie pot învinge orice: „And there ain’t no nothing we can’t love each other through.”

Exista cineva mai tare decât Jem, alter ego-ul lui Jerrica Benton și solista trupei Jem and the Holograms? Sigur, ea nu era reală, dar muzica din serialul de animație era suficient de electrică pentru a-i face pe spectatori să uite acest lucru. Cântecul folosit pentru tema de deschidere, „Truly Outrageous”, se axa pe „fantezia” „rolului diferit” al lui Jerrica ca Jem – și dacă ați crescut în anii ’80, atunci cu siguranță vă amintiți această melodie clasică și molipsitoare.

„Schlemiel! Schlimazel! Hasenpfeffer Incorporated!” Poate că nu știți ce înseamnă aceste cuvinte, dar dacă le rostiți cu voce tare, să nu fiți surprinși când toți cei 40 și ceva de ani din apropiere vor începe să cânte tema muzicală a lui Laverne & Shirley. Melodia optimistă, „Making Our Dreams Come True”, a fost doar unul dintre multele motive pentru care publicul s-a îndrăgostit de Laverne DeFazio și Shirley Feeney.

Poate că nu are versuri, dar oricine care a ajuns la vârsta anilor ’80 poate fredona melodia din Hill Street Blues. A fost scrisă de Mike Post, același om care a compus melodiile de introducere antrenante pentru Law & Order și NYPD Blue.

În timp ce existau mereu pasageri noi pe S.S. Pacific Princess, singura constantă era melodia tematică a emisiunii, „The Love Boat”. „Puneți un curs pentru aventură, cu gândul la o nouă poveste de dragoste”, promitea tema cântecului – și cu diversele aventuri romantice ale echipajului și pasagerilor vasului, este suficient să spunem că a livrat în fiecare episod.

Serialul TV Fame și-a împrumutat melodia tematică, precum și numele, din filmul original din 1980. La momentul difuzării emisiunii, în 1982, cântecul era deja un mare succes – a câștigat un premiu Oscar pentru cel mai bun cântec original cu un an înainte – iar versurile au captat tema aspirațională a serialului, care a continuat să urmărească elevii de la liceul fictiv din New York City High School for the Performing Arts.

În timpul primelor două sezoane, Eight Is Enough a folosit o temă instrumentală care a fost în mare parte ușor de uitat. Începând cu cel de-al treilea sezon, însă, Grant Goodeve – actorul care l-a interpretat pe David, cel mai mare dintre cei opt copii ai serialului – a cântat vocea într-o nouă temă, una cu versuri reale. Această versiune ulterioară este cea pe care probabil că v-o amintiți; era o declarație sănătoasă că „opt este suficient pentru a ne umple viețile de dragoste.”

Un tânăr Tom Hanks a jucat alături de Peter Scolari în Bosom Buddies, o comedie despre doi bărbați singuri care se deghizau în femei pentru a locui într-un complex de apartamente accesibile numai pentru femei. Este adevărat că acest complot probabil că nu ar mai merge în 2019, dar asta nu face ca melodia tematică a serialului să fie mai puțin atemporală. Melodia de deschidere a fost, de fapt, melodia lui Billy Joel „My Life”, deși a fost reînregistrată de un alt vocalist pentru serial.

„Străinii perfecți” menționați în titlul acestei emisiuni au fost Larry Appleton, din Wisconsin, și vărul său străin îndepărtat Balki Bartokomous. Ar putea această pereche nepotrivită să învețe să trăiască împreună și să se înțeleagă? Cântecul tematic, „Nothing’s Gonna Stop Me Now”, cu siguranță părea să creadă că da!

Grație episoadelor repetate care se difuzează de la un capăt la altul al țării chiar și astăzi, Fetele de aur rămâne unul dintre cele mai cunoscute și iubite seriale de televiziune din toate timpurile. Și, bineînțeles, aproape la fel de apreciat ca și personajele serialului este cântecul său principal, „Thank You For Being a Friend”. Este o celebrare a legăturilor strânse ale unei familii alese – fie că ești tânăr, de vârstă mijlocie sau un grup de pensionari obraznici care împart o casă în Miami.

Deși personajele sale au fost introduse într-un episod din The Golden Girls, Empty Nest a suferit câteva schimbări majore când a apărut ca propriul spin-off. Și, pe lângă un nou complot, a primit și o temă muzicală proprie, numită „Life Goes On”. Ca și „Thank You for Being a Friend”, cântecul are un mesaj destul de universal: Când se întâmplă lucruri rele, ia-o zi de zi.

Cu o durată impresionantă de 11 sezoane, The Jeffersons a reușit să fie difuzat mai mult timp decât serialul din care s-a desprins, All in the Family. Și, deși All in the Family a fost un serial perfect popular, majoritatea oamenilor ar fi de acord că The Jeffersons a avut și un cântec tematic mult mai molipsitor decât predecesorul său.

În „Movin’ on Up”, telespectatorii au aflat povestea familiei Jefferson, despre cum au schimbat fosta lor casă ieftină cu un „apartament de lux în cer”. Încercați să nu cântați alături de melodie – vă provocăm.

Chiar dacă melodia instrumentală din ALF nu a fost compusă de forma de viață extraterestră însăși, ea a fost compusă de cineva cu același nume: Alf Clausen. Dacă recunoașteți acest nume, probabil că este pentru că Clausen a făcut o muncă notabilă și la The Simpsons. Deși tema ALF nu este la fel de ușor de recunoscut ca și muzica din The Simpsons, foștii fani ai serialului SF o știu cu siguranță pe de rost.

„As Long As We Got Each Other”, tema muzicală a Growing Pains, a captat căldura sitcomului de familie. A ajutat și faptul că titlurile de început prezentau fotografii din copilărie ale distribuției, făcându-i pe Seavers să se simtă ca o familie adevărată.

Who’s the Boss? l-a avut ca protagonist pe Tony Danza în rolul lui Tony Micelli, un jucător de baschet la pensie transformat în menajera unei directoare de publicitate harnice, interpretată de Judith Light. Deși titlul serialului reflecta lupta pentru putere dintre cele două personaje principale, tema muzicală, „Brand New Life”, se concentra pe schimbarea dramatică a carierei lui Tony.

Ce înseamnă să „ștrumfi”? Ei bine, dacă vrei răspunsuri, probabil că nu ar trebui să apelezi la „La La Song”, tema popularului serial de animație. Pe baza versurilor cântecului, „smurf” este un fel de verb universal, cu un înțeles care se schimbă în funcție de contextul în care este folosit. Aceasta este cu adevărat singura explicație logică pentru modul în care se pot obține versuri precum: „Smurf the whole day long” și „Smurf yourself a grin”, nu-i așa?

21 Jump Street star Holly Robinson a avut o dublă misiune în acest serial de succes al anilor ’80 despre tineri polițiști. Nu numai că a jucat rolul sergentului Judy Hoffs, dar a cântat și melodia principală a serialului, care sublinia legătura dintre polițiști cu versuri precum: „Nu trebuie să stai singur, nu te vom lăsa niciodată să cazi.”

Unul dintre cele mai faimoase cântece tematice TV din toate timpurile, „Where Everybody Knows Your Name” este aproape la fel de iubit ca și Cheers însuși – și pe bună dreptate. Gary Portnoy, care a scris, de asemenea, temele pentru Punky Brewster și Mr. Belvedere, a livrat un cântec care captează sentimentul cald și nostalgic al unei a doua case – chiar dacă acel loc se întâmplă să fie un bar.

Marla Gibbs, care își făcuse anterior un nume în serialul The Jeffersons, a jucat în acest serial în rolul gospodinei bârfitoare Mary Jenkins. Ea a cântat, de asemenea, cântecul tematic al emisiunii, care, de asemenea, a celebrat conceptul de acasă – sau, în acest caz, 227 Lexington Place, clădirea de apartamente predominant de culoare în care locuiau Mary și familia ei.

Poate că tovarășii de cameră s-au schimbat pe parcursul celor opt sezoane ale serialului Three’s Company, dar cântecul tematic a rămas mereu același. „Come and Knock on Our Door” este încă una dintre acele teme pline de viață care te prinde instantaneu (chiar dacă încă nu știi ce înseamnă „where the kisses are hers and hers and his”).

Nu ai versuri? Nicio problemă. Când îl ai pe marele Henry Mancini compunând o temă, îți vei aminti un cântec indiferent. Da, pe lângă faptul că a scris faimoasa temă a Panterei Roz și premiul Oscar „Moon River”, Mancini ne-a oferit tema filmului Remington Steele. Serialul l-a avut ca protagonist pe un tânăr Pierce Brosnan în rolul unui fost escroc devenit detectiv.

Dacă ai crescut în anii ’80, există o șansă destul de mare să îți dorești să fii Punky Brewster. Și cine te-ar putea învinovăți? Punky, interpretată de Soleil Moon Frye, era inteligentă, precoce și adorabilă. Cântecul tematic al serialului surprindea abilitatea ei de a-i înveseli pe toți cei din jurul ei: „De fiecare dată când mă întorc, spiritul ei mă ridică de la pământ.”

Ideea de a avea doi tați în 2019 nu mai este la fel de șocantă precum era în anii ’80. Dar cei doi tați din „My Two Dads” nu erau un cuplu – ei erau încrâncenatul Michael Taylor și spiritul liber Joey Harris, doi bărbați care se întâmplau să se iubească cu aceeași femeie și care au fost lăsați să îi crească copilul după moartea acesteia. A fost o comedie pentru toate vârstele, iar cântecul său tematic, „You Can Count on Me”, a surprins perfect tonul.

Există meta, iar apoi există acest spectacol, care a dus lucrurile la un nivel cu totul nou. Spre deosebire de alte sitcom-uri, personajele din acest serial – cum ar fi Garry Shandling, interpretat de Garry Shandling – știau că se află într-un serial de televiziune. Cântecul tematic, „This Is the Theme to Garry’s Show”, era, firește, la fel de autoreferențial.

Cei din familia Owen au avut un șoc atunci când l-au angajat pe prim și corectul domn Belvedere, la fel ca și majordomul, care se simțea la fel de nelalocul lui în această gospodărie haotică. Această ciocnire culturală a fost esențială pentru cântecul tematic al emisiunii „According to Our New Arrival”, care remarca faptul că, în timp ce casa obișnuia să fie un dezastru, acum exista „o schimbare în status quo.”

Pentru că Reading Rainbow a rulat timp de atât de mulți ani, nu doar cei de 40 de ani îi cunosc cântecul tematic. Oricine a crescut în ultimele câteva decenii ar trebui să fie capabil să o recite din memorie. La fel ca întregul serial, melodia tematică exprima puterea lecturii, amintindu-le tinerilor că, în cărți, pot fi oricine și se pot transporta oriunde.

Cântecul „Dragoste și căsătorie” a devenit atât de asociat cu acest sitcom de lungă durată de la Fox, încât ai putea fi iertat dacă ai uita că a fost scris cu mai bine de 30 de ani înainte ca serialul să aibă premiera. Și ai fi la fel de iertat dacă nu ți-ai da seama că melodia lui Frank Sinatra s-a vrut a fi sinceră. La urma urmei, în contextul serialului sardonic și adesea răutăcios, căsătoria pare mai degrabă o condamnare la moarte decât o binecuvântare.

Cu mult timp înainte ca Destiny’s Child sau Ariana Grande, Miley Cyrus și Lana Del Rey să cânte temele pentru adaptările pe marele ecran ale filmelor Charlie’s Angels – în 2000 și, respectiv, 2019 – a existat tema serialului TV original. Nu poți cânta alături de ea – având în vedere că nu există versuri -, dar dacă ai fost fan al acestor Îngeri de la început, cu siguranță știi bine melodia.

Georgia a fost o parte importantă din Designing Women, un serial care urmărea un grup de femei care lucrau la o firmă de design din Atlanta. Așadar, era logic să se folosească cântecul oficial al statului – „Georgia on My Mind” – ca temă a emisiunii. Versiunea din Designing Women, însă, a fost doar instrumentală.

Deși a început ca un spin-off al serialului The Cosby Show, cu Lisa Bonet reluându-și rolul lui Denise Huxtable, A Different World și-a lărgit sfera de acțiune atunci când Bonet a plecat după primul sezon. Cadrul de desfășurare a rămas Colegiul istoric de culoare Hillman, dar accentul a fost pus pe noi personaje, iar tema muzicală a primit o nouă cântăreață: legendara Aretha Franklin.

Nu a avut niciodată un succes la fel de mare ca Rhoda, dar acest alt spinoff al serialului The Mary Tyler Moore Show a avut în continuare fanii săi, în mare parte datorită vedetei Cloris Leachman. Poate că știind că serialul nu va fi niciodată la fel de popular ca predecesorii săi, titlurile de deschidere au optat pentru un ton obraznic, parodiind optimismul dezlănțuit din The Mary Tyler Moore Show cu un număr sarcastic de pe Broadway.

Ca o regulă generală, dacă Nell Carter joacă în serialul tău, ar trebui să o pui să cânte melodia principală. Și, din fericire, asta este exact ceea ce a făcut Gimme a Break! Carter a jucat-o pe Nell, menajera familiei Kanisky. Deși serialul era un sitcom de familie, tema a prezentat o dramă serioasă: „Gimme a break! Jocul este supraviețuirea!”

Atunci abia în ultimul sezon al serialului Roseanne – sau, cel puțin, al seriei originale – tema melodiei a primit versuri, interpretate de solistul trupei Blues Traveler, John Popper. Și dacă nu vă amintiți versurile, cu siguranță vă amintiți cel puțin melodia plină de saxofon care a răsunat în difuzoarele voastre pentru cea mai mare parte a anilor ’90. În plus, cine ar putea uita râsul obraznic al lui Roseanne de la sfârșit?

Timbrul dulce și copilăresc al piesei „Together”, melodia tematică a emisiunii Silver Spoons, are sens dacă te gândești că serialul era despre un copil, Ricky Stratton, și tatăl său înstrăinat, Edward, un bărbat-copil. În ciuda diferențelor dintre ei – și a deceniilor care i-au despărțit – Ricky și Edward au căutat în permanență un teren comun, iar melodia tematică promitea un final fericit pentru această pereche improbabilă. „Împreună, ne vom găsi calea.” Și pentru mai multe jingle-uri de școală veche, Aceste sloganuri memorabile din anii ’80 vă vor face atât de nostalgici.

Pentru a descoperi mai multe secrete uimitoare despre cum să-ți trăiești cea mai bună viață, faceți clic aici pentru a ne urmări pe Instagram!