1969 plakat festiwalu Woodstock. Kliknij, aby zobaczyć oprawioną wersję.
Na słynnym festiwalu muzycznym Woodstock w połowie sierpnia 1969 roku, spóźnieni fani przybyli w sobotę 16 sierpnia z odległych krańców zgromadzenia. Ruch uliczny już dawno zatkał lokalne drogi. Był to drugi dzień festiwalu, a spóźnialscy zmierzali na pola i pastwiska 600-akrowej farmy mlecznej Maxa Yasgura, gdzie znajdowała się scena dla wykonawców i główna widownia na wzgórzu. Spacerowicze nie mogli jeszcze zobaczyć sceny, ale w oddali słyszeli nowy rodzaj muzyki. Nie był to dokładnie rock 'n roll; to było coś innego. Ale była potężna, rytmiczna i pociągająca.
Odtwarzacz muzyczny
„Jingo”- Santana
https://www.pophistorydig.com/wp-content/uploads/2019/08/Santana-Jingo.mp3
Dźwięk przetaczał się po zboczach wzgórz i przez pastwiska; niektórzy mówili, że czuli go w ziemi, gdy szli. Jedna z piosenek, które słyszeli – wraz z 400,000 innych osób na Woodstock tego dnia – nosiła tytuł „Jingo” (próbka powyżej). Piosenka ta otwiera się na congach, a następnie rozwija się w wielką perkusję, organy, przeszywającą gitarę elektryczną i później, wokale. Ale na początku, piosenka ma w sobie coś z prymitywnego, tubylczego brzmienia – w dobry, ziemisty sposób – i w rzeczywistości była afrykańską piosenką wykonaną po raz pierwszy w 1959 roku przez nigeryjskiego perkusistę Babatunde Olatunji.
Ale tego popołudnia na Woodstock, „Jingo” i inne były wykonywane przez nową grupę z zachodniego wybrzeża, o której większość zgromadzonych nigdy nie słyszała; grupę o nazwie Santana. Ale to „brzmienie Santany” – ostre afro-latynoskie instrumentale – było idealne na festiwal na świeżym powietrzu. I tego popołudnia, podniosło poziom energii tłumów Woodstocku, które wtedy pokrywały wzgórza, wprawiając tysiące ludzi w ruch, tańcząc i czując moc tego dnia. Ani oni, ani Santana już nigdy nie będą tacy sami.
Sierpień 1969. Santana na Woodstock, patrząc na ogromny tłum – z przodu, daleko po lewej, Michael Carabello, Jose Areas na congas, David Brown na gitarze, Carlos Santana, z tyłu po lewej, gitara, i Michael Shrieve, perkusja. Nie pokazano, daleko po lewej, Gregg Rolie, organy.
Santana, nazwany po ich lidera, Mexican urodzony gitarzysta amerykański, Carlos Santana, miał w rzeczywistości, zdobył ich gniazdo na dużym festiwalu Woodstock prawie przez przypadek. Nie było ich na pierwotnej „liście A” promotorów, na której znajdowały się wielkie, „niezbędne do zdobycia” gwiazdy rocka. W rzeczywistości, byli praktycznie nieznanym podmiotem w skali kraju, z wyjątkiem zachodniego wybrzeża i San Francisco. Niektórzy na wschodnim wybrzeżu usłyszeli ich kilka tygodni wcześniej na festiwalu pop w Atlantic City w dniach 1-3 sierpnia 1969 roku. Na to spotkanie przybyło zaledwie 100,000 osób, z których część była pod wrażeniem występu Santany. Mimo to, Santana nie wyciął jeszcze albumu i byli nieznani przez większość.
16 sierpnia 1969. Carlos Santana, Jose Areas i Michael Carabello podczas występu na Woodstock.
W latach 60-tych, Santana i jego zespół mniej lub bardziej wdarli się na scenę muzyczną San Francisco dzięki promotorowi Billowi Grahamowi, znanemu ze swojej sali balowej Fillmore, miejsca występów, w którym wiele rockowych zespołów otrzymało ekspozycję, która pomogła rozpocząć ich kariery – zwłaszcza The Grateful Dead, Jefferson Airplane i inni. Graham rezerwował również występy w drugim obiekcie w San Francisco, Winterland, a także w Fillmore East w Nowym Jorku. Lokale Grahama w latach 1968-1971 były miejscami, w których wykonawcy mogli eksperymentować i improwizować, angażować się w długie sety, a fani czuli się komfortowo i mogli nawet tańczyć w przejściach, jeśli się na to zdecydowali.
Sławny promotor muzyczny, Bill Graham, pokazany tutaj w swoim lokalu Fillmore East w Nowym Jorku, 1971. Zdjęcie, John Olson/ Life.
Carlos Santana grał muzykę ze swoim ojcem w młodości, ale to nie był jego styl muzyczny. W 1961 roku rodzina Santana przeniosła się do San Francisco, a Carlos pracował przez pewien czas jako pomywacz naczyń, jednocześnie zajmując się swoją muzyką. Bill Graham zainteresował się młodym meksykańsko-amerykańskim gitarzystą, którego po raz pierwszy spotkał, gdy próbował zakraść się do Fillmore. Zespół Santany powstał w 1966 roku, początkowo jako Santana Blues Band z pomocą gitarzysty Toma Frasera. Grupa Santany zadebiutowała w Fillmore w 1968 roku i wkrótce została zarządzana przez Grahama, który wyczuł, że ich brzmienie jest inne i ma potencjał. Do 1969 roku zespół składał się z Santany na gitarze prowadzącej, Gregga Rolie na organach i klawiszach, Davida Browna na basie, Michaela Shrieve’a na perkusji oraz Michaela Carabello i Jose Areasa, obaj na congach i perkusji.
1969: Bill Graham, po prawej, na Woodstocku z promotorem Michaelem Langiem, prawdopodobnie omawiając jakiś aspekt logistyki Woodstocku.
Woodstockowa szansa dla Santany pojawiła się, gdy promotorzy Woodstocku – mający wtedy problemy z planowanym wydarzeniem – przyszli do Billa Grahama szukając jego pomocy. Graham był wtedy jednym z niewielu ludzi w kraju, którzy wiedzieli jak zorganizować wielkie muzyczne show. Graham zgodził się pomóc przy Woodstocku, ale miał jedno zastrzeżenie. „Powiedziałem im, że jedyny sposób, w jaki im pomogę, to jeśli wystawią Santanę”. W tym czasie Graham zarządzał również Jefferson Airplane i Grateful Dead, którzy byli na Woodstockowej liście A, i podobno Graham użył również tych grup w negocjacjach, aby uzyskać dla Santany slot. Woodstockowi promotorzy zgodzili się, ale odpowiedzieli: „Czym do cholery jest Santana?”. Wkrótce się dowiedzą.
Graham wierzył, że Woodstock może być wielkim momentem przełomowym dla Santany i powiedział im to pewnego wieczoru, kiedy zebrał grupę w swoim domu w Mill Valley na obrzeżach San Francisco. Powiedział im, że to jest ich wielka szansa i jeśli dobrze ją wykorzystają, staną na równi z największymi nazwiskami rocka. Byli jednak sceptyczni, jak wspominał Carlos Santana, mówiąc: „Bill, my jesteśmy z Mission. Nie kupujemy tego rockowego gwiazdorstwa.” Grupa nie miała żadnych osiągnięć poza występami na zachodnim wybrzeżu. Chociaż w maju 1969 roku weszli do studia, aby nagrać trochę swojej muzyki na ewentualne późniejsze wydanie albumu.
Na Woodstock, Santana i zespół przybyli w sobotę rano, 16 sierpnia, na drugi dzień festiwalu muzyki. Byli pod wrażeniem, że nie wystąpią aż do później nocy, bliżej północy. Ale wczesnym popołudniem, około godziny 14:00, zostali nagle wepchnięci na scenę i powiedziano im, że teraz albo nigdy. Wykonali 45-minutowy set ośmiu piosenek, z których „Soul Sacrifice” – blisko końca ich setu i zawierający słynne solo perkusyjne Michaela Shrieve – był jednym z największych hitów festiwalu.
Występ Santany na Woodstocku pozostawił trwałe wrażenie na wielu, którzy doświadczyli go na żywo tego sierpniowego popołudnia w 1969 roku. Jeden ze studentów college’u, który uczestniczył w Woodstock z grupą przyjaciół, zamieścił później komentarz, w którym zauważył: „…Z muzycznego punktu widzenia, Santana była niezapomniana…. Cały tłum był na nogach i tańczył. Wierzę, że to wydarzenie naprawdę wprowadziło ich na krajowy poziom….”. Inny zauważył „niemal szamańskie wylanie żywiołowości Santany na 'Soul Sacrifice'”. Michael Spendolini, w późniejszych komentarzach dla New York Timesa wspominając swoją wizytę na Woodstocku z grupą chłopaków, którzy wpakowali się do VW buga z Connecticut, zauważył: „Kilku z nas było aktywnymi muzykami grającymi w zespołach dla lokalnych liceów i college’ów…. i myśleliśmy, że jesteśmy 'świadomi’ sceny muzycznej, dopóki nie usłyszeliśmy Santany. My, tak jak wszyscy inni, byliśmy całkowicie zaskoczeni brzmieniem i etnicznym klimatem tego unikalnego dźwięku. Tłum zareagował natychmiast i powiedziałbym, że poziom energii tłumu o tej porze dnia był szczytowy.”
Pierwszy album Santany, wydany kilka tygodni po Woodstock, wzrósł do nr 4 na liście przebojów Billboard i pozostał na niej przez dwa lata. Zawiera „Jingo,” „Soul Sacrifice” & „Evil Ways”. Kliknij na CD.
I zgodnie z przewidywaniami Billa Grahama, w ciągu kilku tygodni po Woodstocku, Santana wystrzeliła na szczyt muzyki popularnej.
Ich debiutancki album, Santana, który został nagrany w maju 1969 roku, został wydany dwa tygodnie po Woodstock, 30 sierpnia 1969 roku. Szybko osiągnął szczyt nr 4 na liście albumów Billboard 200 i pozostał na niej przez dwa lata. W 2003 roku magazyn Rolling Stone umieścił album Santany na 150 miejscu na liście 500 największych albumów wszech czasów.
Złożony głównie z utworów instrumentalnych, album zawiera ich dwa pierwsze single, „Jingo” i „Evil Ways”. Ten ostatni stał się przebojem Top Ten, osiągając numer 9 na liście Billboard Hot 100. Album osiągnąłby później 2x-Platinum w sprzedaży i zostałby ponownie wydany w 1998 i 2004 roku.
Ale w następstwie Woodstocku, impet rynkowy dla Santany i innych wykonawców festiwalu trwałby jeszcze przez jakiś czas po tym wydarzeniu, ponieważ zarówno film o Woodstocku, jak i album z jego muzyką – pierwszy z wielu – nastąpiłby.
Film &Muzyka
Film Woodstock został po raz pierwszy wydany dla kin w 1970 roku, a następnie rozszerzona wersja reżyserska w 1994 roku, a druga rozszerzona wersja dla wydania z okazji 40. rocznicy w 2009 roku, pokazana tutaj. Kliknij na DVD.
Do końca marca 1970, Woodstock, film dokumentalny został wydany, 185-minutowa produkcja zawierająca najlepsze części ponad 25 z Woodstock, w tym Santana „Soul Sacrifice” występ. Film otrzymał szerokie uznanie od ówczesnych krytyków gazet i magazynów i był ogromnym hitem kasowym. Początkowo film był grany w jednym lub dwóch kinach w wielu metropoliach, ale tysiące ludzi przychodziły, aby go zobaczyć. Film wkrótce był wyświetlany w wielu kinach i przyniósł w USA 50 milionów dolarów, przy kosztach produkcji 600 000 dolarów, co uczyniło go szóstym najlepiej zarabiającym filmem 1970 roku i jednym z najbardziej dochodowych w tym roku.
W maju 1970 roku ukazał się album live z wybranymi występami z festiwalu Woodstock 1969 pod tytułem, Woodstock: Music from the Original Soundtrack and More. Został on pierwotnie wydany na Atlantic Records 'Cotillion label jako potrójny album, a także zawierał „Soul Sacrifice” Santany wśród swoich wyborów. Wszystkie Woodstockowe „media” i pozycje muzyczne, które pojawiły się po festiwalu pomogły podnieść akcje i handel Santany i innych zespołów, które się tam pojawiły.
Gigi Santany
Santana, w międzyczasie, przez resztę 1969 i 1970 roku, stała się poszukiwanym aktem w wielu miejscach poza tymi w Kalifornii, gdzie pojawiali się przed Woodstockiem. W ciągu następnego roku, pomiędzy 18 sierpnia 1969 roku, zaczynając w Electric Factory w Filadelfii, Pensylwania, a kończąc 28 czerwca 1970 roku w Anglii na Bath Festival of Blues and Progressive Music, Santana wystąpiła w ponad 70 miejscach w USA i Europie. W tym czasie występowali gdzieś prawie codziennie. Trasy koncertowe w latach 1969-1970 obejmowały kilka dużych festiwali, takich jak Texas International Pop Festival na Dallas International Motor Speedway 31 sierpnia 1969 i Altamont Speedway Free Festival 6 grudnia 1969 w Tracy, California. Wystąpili również w programie Ed Sullivan Show 24 października 1969 roku w Nowym Jorku. Bill Graham, w międzyczasie, przedstawiłby Santanę, wśród innych aktów, w swoich różnych miejscach w San Francisco i Nowym Jorku w tym czasie.
 1970. Album „Abraxas”. |
 1971. Santana III album. |
 1972. Album „Caravanserai”. |
 1973. Album powitalny. |
 1974 – Album „Borboletta”. |
 1976. Album „Amigos”. |
 1977. Album Festiwal. |
 1977. Album „Moonflower”. |
 1978. Album Inner Secrets. |
 1979. Album „Maraton”. |
 1981. Album „Zebop!”. |
 1999. Album Supernatural. |
 2016. Album „Santana IV”. |
 2019. Africa Speaks album. |
Albumy
Carlos Santana i zespół Santana kontynuowaliby sukces muzyczny w dekadach następujących po Woodstock. Ale po drodze mieli swoje wzloty i upadki. Byłyby starcia osobowości, różnice w kierunku muzycznym, zmiany personalne i nowe kierownictwo – a także muzyczne eksperymenty.
Wszystko to sprawiło, że lata 70-te okazały się płodnym okresem dla zespołu, który wydał około 14 albumów (kliknij zdjęcia albumów, aby uzyskać linki do produktów).
We wrześniu 1970 roku, drugi album Santany, Abraxas, znalazł się na szczycie listy przebojów Billboardu i zdobył pięciokrotnie platynowy certyfikat.
We wrześniu 1971 roku, Santana III nastąpił, również osiągając nr 1 i dwa razy Platinum. Santana wydał kolejne dwanaście albumów w latach 70-tych, z których każdy uzyskał certyfikat RIAA w Stanach Zjednoczonych na poziomie złotym lub wyższym.
Po swoich wczesnych albumach z lat 70-tych, Santana eksperymentowała z fuzją jazzową na Caravanserai (Oct 1972, #8 U.S.), Welcome (Nov 1973, #25), i Borboletta (Oct 1974, #20). W latach 70-tych ukazały się między innymi: Amigos (March 1976, #10), Festival (Jan 1977, #27), Moonflower (Oct 1977, #10), Inner Secrets (Oct 1978, #27) i Marathon (Sept 1979, #25).
Zebop!, wydany w kwietniu 1981 roku był Top Ten finiszerem na nr 9 i wykonawcą Platinum.
Przełom w twórczości i popularności zespołu nastąpił w latach 1984-1994, kiedy to wydano mniej albumów Santany, a sprzedaż spadła.
Ale po podpisaniu kontraktu z Arista Records i współpracy z menadżerem Clive Davisem, Santana wydał bardzo udany album Supernatural w czerwcu 1999 roku – wspólny wysiłek z młodszymi artystami – który wspiął się na pozycję nr 1 w kilku krajach. Supernatural uzyskał status diamentowy, a następnie 15-krotnie platynowy i sprzedał się w ponad 27 milionach egzemplarzy na całym świecie.
W 1998 roku, oryginalny skład grupy Santana: Carlos Santana, Jose Chepito Areas, David Brown, Mike Carabello, Gregg Rolie i Michael Shrieve został przyjęty do Rock and Roll Hall of Fame.
W 2000 roku, w zasadzie na zasługach albumu Supernatural, zespół zdobył sześć nagród Grammy w jedną noc, wiążąc rekord ustanowiony przez Michaela Jacksona, zdobywając również trzy Latin Grammy Awards.
W 2016 roku Carlos ponownie połączył się z czczonym składem muzyków Santany z początku lat 70-tych, wydając album Santana IV, który zadebiutował na pozycji nr 5 na liście przebojów Billboard 200. W 2019 roku wydali album, Africa Speaks.
Legacy
Santana pozostaje jedną z najlepiej sprzedających się grup wszech czasów z 43.5 milionów sprzedanych certyfikowanych albumów w Stanach Zjednoczonych i około 100 milionów sprzedanych na całym świecie. Ich dorobek obejmuje 25 albumów studyjnych, z których 14 trafiło do pierwszej dziesiątki amerykańskich list przebojów. Cztery albumy Santany zajęły miejsce nr 1 na liście przebojów Billboardu w swoim czasie – Abraxas, Santana III, Supernatural, Shaman – wraz z dwoma singlami nr 1, „Smooth” i „Maria Maria”.
Poza muzyką, Santana i zespół byli również zaangażowani w różne sprawy społeczne podczas swojej kariery. W październiku 1969 roku, zespół headlined koncertu korzyści w Fillmore West w imieniu strajkujących robotników rolnych w Kalifornii podczas strajku winogron Delano. Carlos Santana został później producentem wykonawczym filmu dokumentalnego „Dolores” z 2017 roku, opowiadającego o życiu i pracy Dolores Huerta, działaczki na rzecz robotników rolnych, która wraz z Cesarem Chavezem pomogła założyć United Farm Workers of America. Santana i jego rodzina założyli również Fundację Milagro, utworzoną w 1998 roku, która przekazała miliony dolarów na programy non-profit wspierające niezadłużone dzieci i młodzież w dziedzinie sztuki, edukacji i zdrowia.
Raport „specjalny” z 1969 roku z Rolling Stone na Woodstock wykorzystuje zdjęcie okładkowe występu Santany.
Przez lata Carlos Santana zebrał wiele nagród za osiągnięcia i specjalne wyróżnienia uznania od magazynu Rolling Stone, Billboard, BMI, Latin Recording Academy, Hollywood Walk of Fame i innych. W 2013 roku był odbiorcą Kennedy Center Honors i uczestniczył w przyjęciu w Białym Domu dla uhonorowanych tego grudnia.
Woodstock Moment
Mimo to, „moment Santany” z powrotem na festiwalu Woodstock w sierpniu 1969 roku, może teraz czuć się jak starożytna historia i coś, co ustąpiło w muzycznym eterze.
Jeszcze w tym czasie i miejscu w 1969 roku był to transformujący dźwięk i występ; taki, który był nowy i ekscytujący, innowacyjny i wyzwalający. Dał swoim słuchaczom nowe i podnoszące na duchu doświadczenie. I wysłał nieznaną, ale wschodzącą grupę muzyków na ich drogę, otwierając drzwi do pięćdziesięciu kolejnych lat nowej muzyki i eksperymentów w różnych gatunkach latynoskiego rocka, Afryki i jazz-fusion. Jak Rock and Roll Hall of Fame umieścił w 1998: „Santana’s fusion of jazz, rock i Latin wpływów zbudował im ogromnie udane i trwałe panowanie w świecie rocka.”
Dla profili innych artystów na tej stronie internetowej, którzy byli zaangażowani w, lub mają pracę związaną z Woodstock, zobacz na przykład: „Crosby, Stills & Nash”, „Joplin’s Shooting Star” i „Joni’s Music”.
Dzięki za odwiedziny – i jeśli podoba Ci się to, co tu znajdziesz, proszę przekazać darowiznę, aby pomóc wspierać badania i pisanie na tej stronie. Dziękuję. – Jack Doyle
Please Support
this Website
Donate Now
Thank You
Date Posted: 14 August 2019
Last Update: 14 August 2019
Comments to: [email protected]
Article Citation:
Jack Doyle, „The Santana Sound: Woodstock 1969,”
PopHistoryDig.com, August 14, 2019.
Źródła, linki &Informacje dodatkowe
Film PBS/American Experience, „Woodstock: Three Days That Defined a Generation”, został wydany w 2019 roku. Zapewnia jeden z najlepszych przeglądów historii festiwalu i jego promotorów, reakcji i komentarzy niektórych jego uczestników, a także próbkę muzyki i artystów, którzy tam wystąpili, a także dobry i rzadki materiał filmowy z wydarzenia, jak to miało miejsce. Kliknij, aby obejrzeć DVD.
Prezydent Barack Obama gratuluje 2013 Kennedy Center Honors odbiorcy Carlosowi Santanie, podczas przyjęcia w Białym Domu, 8 grudnia 2013. AP photo, Manuel Balce Ceneta
„Santana/Carlos Santana,” in Holly George-Warren and Patricia Romanowski (eds), The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll, Rolling Stone Press, New York, 3rd Edition, 2001, pp. 857-859.
Charles Perry, „The Sound of San Francisco,” in Anthony De Curtis and James Henke (eds), The Rolling Stone Illustrated History of Rock & Roll, Random House, New York, 1992, pp. 362-369.
„Carlos Santana Biography,” Santana.com.
„Biography: Santana Induction,” Rock and Roll Hall of Fame, 1998 (Członkowie: Carlos Santana, Jose Chepito Areas, David Brown, Mike Carabello, Gregg Rolie i Michael Shrieve).
„Santana (zespół),” Wikipedia.org.
„Carlos Santana,” Wikipedia.org.
James Sullivan, „Presenting Bill Graham / Rock Ringmaster Gets Top Billing in A&E Documentary,” SFgate.com / San Francisco Chronicle, 13 lipca 2002.
„Latin Music USA – Bridges; The Salsa Revolution,” PBS-TV, KQED, wrzesień 2010.
„Woodstock Remembered: Carlos Santana on the Spiritual Vibe of the Fest”, Rolling Stone.com, 5 sierpnia 2019 r.
Rob Tannenbaum, „Woodstock at 50: How Santana Hallucinated Through One of Woodstock’s Best Sets (His Own),” New York Times, 6. sierpnia 2019.
„Santana – Soul Sacrifice 1969 'Woodstock’, Live Video HQ,” YouTube.com.
„Santana Discography,” Wikipedia.org.
„Remembering Woodstock: Why the 1969 Festival Still Resonates; Woodstock Was More Than a Concert – It Was a Social, Political, Musical Event That Changed Our Culture (with video),” Rolling Stone.com, August 1, 2019.
George Varga, „Carlos Santana on Woodstock, Tijuana and His Vibrant New 'Africa Speaks’ Album and Tour,” PacificSanDiego.com, June 19, 2019.
„Santana Tour” (pierwsza trasa koncertowa, 1969-1970), Wikipedia.org.
„Woodstock: Music from the Original Soundtrack and More”, Wikipedia.org.
.