Rokoko vs. Barok w Architekturze i Projektowaniu

Mam tytuł magistra nauk społecznych z New School for Social Research w Nowym Jorku i formalnie pracowałem jako profesor pisarstwa.

Style rokoko i barok: How to Tell the Difference

We Francji, barok i rokoko były sąsiednimi okresami stylistycznymi, które zapewniały dwie całkowicie odmienne wrażliwości; jeden (barok) był ciężki i prowokacyjny, podczas gdy drugi (rokoko) wyrażał lekkość i zabawę z wyszukanymi dekoracjami. Różnice w temperamencie tych dwóch epok miały głęboki wpływ na ruchy artystyczno-dekoracyjne. Jednak podczas gdy barok trwał przez cały XVII wiek, styl rokoko był w porównaniu z nim ulotny, trwał mniej więcej od lat 30-tych do 60-tych XVII wieku (za panowania Ludwika XV). Różnice między nimi można podsumować w kategoriach nastroju (odczucia epoki), funkcji i metody.

Rekreacja salonu w stylu rokoko, Muzeum Miejskie Paryża .Ikoniczne rokokowe elementy dekoracyjne obejmują miękkie, pastelowe odcienie, lustro, delikatne meble, poduszki i motywy iluzjonistyczne.

Musée Carnavalet

Baroque and Rococo: A Basic Comparison

  • Styl rokoko miał swoje początki we Francji, w przeciwieństwie do baroku, który miał swoje początki we Włoszech, a następnie przeniósł się do innych części Europy.
  • Rokoko nie był stosowany do architektury zewnętrznej, jak to było w baroku, ale był wyrazem sztuki i wnętrza.
  • Dekoracja barokowa była powszechnie stosowana do wnętrz kościelnych. Rokoko, nie tak powszechnie.
  • Barok obejmował formalność i ceremonię, ale w przeciwieństwie do tego, społeczeństwo pod rządami Ludwika XV i odpowiedni duch epoki rokoko obejmował komfort, ciepło, prywatność i nieformalność.
  • Estetyka barokowa była ogólnie poważna i ponura; nie tak z rokokiem, który wyrażał frywolność, elegancję i fantazję.
  • Kolory baroku były odważne, kontrastowe; rokoko było łagodniejszą siłą, która skłaniała się ku wszechobecnemu złotu, bieli i pastelom.
  • Sztuczne światło i wykorzystanie luster było elementem wystroju wnętrz w obu stylach, ale barok wyjątkowo podkreślał odważne kontrasty, stosując podświetlenie i cień.
  • Celowe oświetlenie było również widoczne w stylu rokoko, ale zostało użyte do stworzenia przytulnej przestrzeni – czasami za pomocą francuskich okien (wysokie wąskie okna często prawie na wysokości ściany, które również funkcjonowały jako drzwi) ozdobionych zasłonami z frędzlami i sztucznymi źródłami światła – odziedziczonymi po baroku – w postaci świeczników, kinkietów, kandelabrów i żyrandoli.
  • Jak w baroku, wnętrza były często ozdobione lustrami, ale w rokoku, stają się większe w skali i bardziej szeroko stosowane – Galarie de Glaces, lub Hall of MIrrors, w pałacu w Wersalu jest doskonałym przykładem stosowania luster w stylu rokoko, choć sam pałac jest wyrazem baroku.

Oświetlenie i wystrój w stylu barokowym w kaplicy w kościele San Girolamo della Carità w Rzymie

WIkipedia

Funkcja barokowa i rokokowa, Form, and Utility

W baroku, dwupiętrowy salon (duża, centralna przestrzeń oddzielona od prywatnych pomieszczeń do życia, a zwłaszcza rozrywki) był powszechny; w okresie rokoka, jednopiętrowy salon był standardem, ponieważ ogólnie rzecz biorąc, pokoje zostały zaprojektowane jako mniejsze, ponieważ ludzie chcieli być bardziej intymni i nie byli tak zaniepokojeni, aby zaimponować swoim gościom.

Rokoko skłaniał się ku asymetrii nie tylko w wystroju, ale także poprzez przyjmowanie zakrzywionych linii i narożników, czego przykładem jest kształt pokoju; Hôtel Amelot de Gournay w Paryżu, zaprojektowany przez Gabriela-Germaine’a Boffranda jako prywatny dom, został zbudowany z zewnętrzną fasadą frontową, która w połowie okrążała owalny wewnętrzny dziedziniec, usytuowany tak, aby zapewnić prywatność i wygodę (Francuzi nazywali to „convenance” i odnosiło się to do ustanowienia łatwych, funkcjonalnych relacji między pokojami) w tym, co obecnie uznaje się za styl rokoko. Ten budynek z początku XVIII wieku pokazał sposób, w jaki rokoko zostało zrealizowane w połączeniu z funkcją, formą i użytecznością.

Plan, Parter, Hotel Amelot de Gournay

University of Buffalo Libraries, Digital Collections

Baroque and Roco Ornamentation and Architectural Features

Klasycyzm słabł w okresie rokoka po tym, jak był tak szeroko realizowany w baroku. Porządki rzymskie (zasady i poziomy stylu przejęte z architektury rzymskiej) zostały w większości porzucone w zakresie rokokowej architektury wnętrz. Po prostu, barokowa sztywność i precyzja zostały zastąpione.

W barokowych wnętrzach, pilastry wyłożone ściany ustawione z ram i paneli i entablature, i będzie otaczać pokój nad dado i fryz. Ornamentyka na stiukach i w drewnie obejmowała przewijanie, „groteskowe” wzory i malowidła trompe l’oeil i freski. Gobelin był używany i kominiarki były widoczne i wystawne.

W przeciwieństwie do tego, dekoracja rokokowa była używana do tworzenia poczucia przepływu z wykorzystaniem abstrakcyjnych i asymetrycznych szczegółów. Dado jest niższe i rzadziej używane. Ściany nie będą miały pełnej entablature i kąt między ścianą a sufitem zostały wyeliminowane przez pokrywy gipsowe w narożnikach. Rokokowa dekoracja powierzchni sufitu i ścian preferowała płytki relief i wgłębione lub półokrągłe łuki. Dekoracje były asymetrycznie stylizowane, ale zunifikowane, z meandrami i wistful s-scrolls i falistymi liniami. Dekoracje rokokowe były związane z marzeniami i fantastyką – sztukaterie i rzeźby zawierały kształty i wizerunki kwiatów, muszli, skrzydeł nietoperzy, festonów, girland, dysz fontannowych, swagów (stylizowanych form naturalnych), a także chinoiseries i singeries. Barokowa wrażliwość odróżniała zwykłych ludzi od królewskich, ale rokoko podziwiało, jeśli nie idealizowało, humanistyczne, a czasem cielesne skłonności życia. Nawet meble rokoka były bardziej delikatne i lekkie, co widać na przykład w użyciu nogi kabriolowej w meblach zamiast bulwiastych grubych nóg, jak widziano w baroku.

heroek (autor) z Hudson Valley 03 kwietnia 2019:

Dziękuję za to. Postaram się włączyć to do artykułu.

A on April 02, 2019:

Czuję, że powinienem po prostu skomentować, w jaki sposób sala lustrzana jest w rzeczywistości wyrazem architektury barokowej, ponieważ po pierwsze istnieje duży wpływ klasyczny w samej sali, a idąc po prostu poza okresem czasu, rokoko nie było jeszcze rozwinięte, a budowa sali lustrzanej miała miejsce za panowania Ludwika XIV, ogromnego zwolennika stylu barokowego. Ważne jest również, aby wyjaśnić, że styl barokowy był bardzo widoczny architektonicznie w wielkich pałacach i budynkach sakralnych, ponieważ był to styl dworski. Natomiast styl rokokowy był stylem popularnym wśród mieszczaństwa i znacznie częściej spotykany jest w miejskich rezydencjach, a nie w dworskich pałacach na wielką skalę. Rococo powstało w odpowiedzi na sztywność baroku i jest bardziej zabawnym, lekkim stylem odzwierciedlającym mniej religijne tematy.

spaceinterface 24 lipca 2018:

Hey, dzięki za podzielenie się informacją Space interface to najlepszy projekt wnętrz w Delhi NCR, który przynosi twoją wizję do życia bez rozbijania banku.

Jean on July 22, 2018:

Dziękuję za szczegółowy opis cech rokoko i baroku…bardzo pomocne. God bless.

David on May 19, 2018:

Hi, jestem w trakcie czytania obrazu Doriana Graya. Trafiłem tutaj podczas badania niektórych opisowych terminów Wilde’a. To było bardzo pouczające. Jestem ogólnie nieobeznany z sztuką. Thank you.

Emma Z on December 06, 2017:

This isn’t awesome. Thank you

Anoushka on November 27, 2016:

Great description

pl on October 19, 2016:

awesome

Hilinske on June 10, 2016:

Very interesting

Lars on September 15, 2015:

Thanks for this mate.

Lily from Malta on November 13, 2012:

Bardzo podoba mi się styl barokowy w kościele i starym pałacu, ale nie chciałabym mieszkać w domu bogatym, o jaki prosi ten styl.To dla mnie za dużo bogactwa.

David Legg 7 from Trout Paradise, Colorado on January 01, 2012:

Interesujący hub. Dziękuję za wspaniałe informacje.

David

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany.