How to Design a Book Cover: The Only Guide You Need

This is your ultimate guide to book cover design.

We mean it. Wszystko, co musisz wiedzieć o okładkach książek, jest właśnie tutaj.

Porozmawiamy o pomysłach, zasadach i elementach projektowania okładek książek.

Dowiesz się o:

• znaczeniu dobrej okładki książki;
• technikach wykorzystywanych w projektowaniu okładek książek;
• wskazówkach dotyczących projektowania okładek książek;
• co powinna zawierać okładka książki;
• jakie kolory okładek książek sprzedają się najlepiej;
• jak i gdzie znaleźć profesjonalnego projektanta okładek książek;

Czy może być jeszcze lepiej? Bardzo w to wątpimy.

Jeśli więc szukasz sposobu na poszerzenie swojej wiedzy na temat projektowania okładek książek, pokochasz ten przewodnik.

Zawartość

Nie masz czasu na przeczytanie całego przewodnika? Nie ma problemu. Po prostu kliknij na interesujący Cię rozdział, a zostaniesz do niego przekierowany. pomysły na projekt okładki dla różnych gatunków

• 

• 

• 

• 

Ważność okładki książki

Okładka książki pełni kilka istotnych funkcji:

• Służy jako silne narzędzie marketingowe.

Przede wszystkim tworzy pierwsze wrażenie o książce i o autorze. Okładka książki jest czymś, co wyzwala potencjalnego nabywcę, aby podnieść tę konkretną książkę z półki lub sklepu internetowego. Kiedy czytelnik widzi dobrze zaprojektowaną i atrakcyjną okładkę, automatycznie myśli, że wypełnienie wnętrza powinno być dobre. Ponadto, najprawdopodobniej będziesz używać okładki książki wszędzie, aby promować swoją historię.

• Atracts your target audience.

Inną rzeczą jest to, że okładka książki powinna odnosić się do grupy docelowej książki, a w rezultacie złapać uwagę czytelnika. Okładka książki jest jedynym narzędziem komunikacji, które mówi czytelnikowi coś o książce. Aby spełnić to zadanie, okładka książki powinna przede wszystkim reprezentować jej gatunek. Dlatego tak ważne jest, aby wszystkie elementy okładki nadawały odpowiedni ton i komunikowały nastrój.

• Pomaga budować markę autora.

Elementy projektu, których używasz na okładkach, mogą stać się Twoim wyróżnikiem. Jest to niezwykle istotne, jeśli pracujesz nad serią książek.

Teraz przejdźmy do kluczowych elementów projektu okładki książki i wskazówek, jak je wyróżnić.

Elementy dobrego projektu okładki książki

Przyjrzyjrzyj się wykresowi, który wyjaśnia układ okładki książki. Mówiąc prościej, istnieją trzy główne sekcje: przednia okładka, tylna okładka i grzbiet.

Przyjrzyjrzyjmy się teraz bliżej głównym elementom książki i dlaczego każdy szczegół w ich projekcie ma znaczenie.

Grzbiet

Grzbiet składa się z tytułu książki i nazwiska autora. Czasami znajduje się tam również logo autora lub małe zdjęcie.

Co powinieneś wiedzieć o grzbiecie?

• Doskonałą praktyką typograficzną jest ostry kontrast między literami a tłem.
• Czcionka powinna być duża.
• Jeśli książka jest gruba, zalecamy pisanie tytułu i nazwiska autora poziomo, co jest łatwiejsze do odczytania.
• Ostatnio, ale nie mniej ważne, publikacje z małym wyraźnym obrazkiem wskazującym na temat książki przyciągają więcej uwagi.

Front

Główne elementy przedniej okładki to tytuł książki i nazwisko autora, podtytuł lub cytaty oraz ilustracje. Więcej na ten temat później.

Oto główne wskazówki dotyczące projektowania przedniej okładki:

• Dąż do jasności, nie przeładowuj okładki książki zbyt wieloma ukrytymi wiadomościami i elementami.
• Upewnij się, że Twoja okładka wywołuje właściwe emocje.
• Dodawaj podtytuł tylko wtedy, gdy Twój tytuł nie komunikuje pełnego przesłania.

Tył

Projekt tylnej okładki zawiera blurb, recenzje i informacje o autorze.

• Ważny jest nie tylko opis książki, ale także pokazanie kompetencji autora.
• Podkreśl to, o czym warto wspomnieć.

Wnętrze

Oto kilka rzeczy, na których należy się skupić, jeśli chodzi o projektowanie wnętrza książki:

• Czcionka tekstu powinna być wyraźna i wystarczająco duża.
• Nie używaj wyszukanych lub zbyt wąskich czcionek w nagłówkach i podtytułach, ponieważ są one trudne do odczytania.
• Rób szerokie pola, ale nie przesadzaj. Zwróć dużą uwagę na marginesy i szerokość linii, ponieważ one najbardziej wpływają na czytelność.
• Przestrzegaj wytycznych formatowania platformy wydawniczej.

Ponieważ omówiliśmy podstawy, przejrzyjmy główne wskazówki dotyczące projektowania okładek książek.

Wskazówki dotyczące projektowania okładek książek

Każdy projekt zaczyna się od zdefiniowania kluczowego przesłania, które chcesz przekazać. Oto główne pytania, które należy zadać przy projektowaniu okładki książki:

• Jaka jest główna idea Twojego projektu?
• Jak projekt pasuje do gatunku i treści książki?
• Kim jest Twoja grupa docelowa?
• Jakie emocje chcesz wywołać na pierwszy rzut oka?
• Co sprawia, że Twoja książka jest wyjątkowa?

Aby generować pomysły, potrzebujesz inspiracji. Oto kilka sposobów na jej znalezienie:

• Pójdź do księgarni i przyjrzyj się książkom, które przykuwają twoją uwagę. Przeanalizuj, co sprawiło, że je podniosłeś.
• Zwróć szczególną uwagę na dzieła z Twojego gatunku. Zastanów się, jakich pomysłów, kolorów i elementów użyli projektanci.
• Wypełnij swój kanał w mediach społecznościowych pięknymi okładkami książek. Możesz stworzyć tablicę na Pinterest, subskrybować konta na Instagramie związane z książkami, śledzić znanych autorów piszących w tym samym gatunku na Facebooku lub poprosić o sugestie na Reddit.

Po zebraniu pomysłów przejdź do szczegółów. Istnieją trzy istotne elementy, na które należy zwrócić uwagę przy projektowaniu okładki książki: typografia, paleta kolorów i obrazowanie. Zobaczmy, jak sprawić, aby były one pop.

Wskazówki dotyczące typografii

Czcionka, którą wybierzesz, ma większą wartość i znaczenie niż słowa, które piszesz.

• Używaj czcionek odpowiednich dla Twojego gatunku.
• Ustaw właściwy ton za pomocą właściwej czcionki. Na przykład wyraźne, mocne, masywne litery są odpowiednie do tworzenia awanturniczego układu, podczas gdy miękkie czcionki mogą wskazywać na romantyzm.
• Nie bądź zbyt kreatywny przy wyborze czcionki, ponieważ może być ona trudna do odczytania.

Ogólnie rzecz biorąc, istnieją różne rodzaje czcionek, które są szeroko popularne w projektowaniu okładek książek:

1. Serif
2. Sans serif
3. Modern
4. Script

Każda z nich ma specyficzne znaczenie i przesłanie.

• Seryfy mają klasę i są w pewien sposób tradycyjne.
• Seryfy półszeryfowe są bardziej współczesne.
• Skrypty są uważane za kreatywne, podczas gdy nowoczesne czcionki mają silny klimat.

Czcionka jest wizualnym kluczem, który mówi czytelnikom czego mogą się spodziewać po Twojej książce. Z drugiej strony, obrazy, które wybierasz, przekazują historię.

Wskazówki dotyczące obrazów

Po pierwsze, wybierz rodzaj obrazów, których potrzebujesz: ilustracje na zamówienie lub zdjęcia stockowe.

• Projektowanie zdjęć stockowych odnosi się do korzystania i dostosowywania już dostępnych zasobów, takich jak obrazy stockowe lub wektory;
• Projektowanie ilustracji na zamówienie oznacza dosłownie rysowanie od podstaw unikalnego obrazu;

Oto kilka pomysłów na to, co należy zawrzeć:

• Złóż obietnicę i pokaż emocje.

Wprowadź czynnik „wow”. Najłatwiej jest to zrobić poprzez jeden centralny element wyróżniający.

• Możesz też chcieć dać obrazowi trochę przestrzeni

Na przykład wprowadź scenę z małym bohaterem. W ten sposób sygnalizujesz czytelnikowi, aby skupił się na wydarzeniach w książce i na tym, jak bardzo wpływają one na głównego bohatera.

• Make it personal

Wprowadź scenerię za pomocą dużej twarzy na okładce swojej książki.

• 

• 

Wskazówki dotyczące kolorów

Użyj kolorów na swojej okładce, aby wyrazić czytelnikowi swoją unikalną wiadomość.

• Możesz użyć kilku kolorów, które są ze sobą kompatybilne.
• Dla bardziej dynamicznych prac, projekt z kontrastującymi kolorami może być dobrym pomysłem.
• Użyj miękkich kolorów, aby stworzyć spokojny nastrój.

Postaw akcenty i zdecyduj, co będzie odgrywać główną rolę w projekcie: czcionka, obraz lub kolor.

Teraz, zawęźmy to trochę i przejdźmy przez elementy dobrego projektu okładki książki fikcyjnej i wskazówki dotyczące projektowania okładki książki dla każdego gatunku. Zapnij pasy.

Pomysły na projekt okładki książki dla różnych gatunków

Teraz nadszedł czas, aby zanurzyć się w pomysłach na okładki książek w gatunkach sci-fi, thriller i tajemnica, romans i fantasy.

Wskazówki dotyczące projektowania okładek książek science fiction

Książki science fiction najczęściej opowiadają historię nieistniejących światów, obejmującą jakieś cuda technologiczne lub rebelie. Zobaczmy więc, jaki projekt najlepiej pasuje do tego gatunku.

Typografia

Zawsze dobrym pomysłem jest wybranie czcionki, która będzie reprezentować sam gatunek. Ponieważ znaczna liczba książek sci-fi jest o kosmosie, technologii, kosmitach, maszynach, etc., możesz chcieć wybrać czcionki, które mają naukowy lub technologiczny klimat. Dobrą opcją może być przemysłowy Encode Sans, ciężki Franchise lub Greatlakes, geometryczny Grov lub Josephin Sans.

Tutaj jest kilka innych opcji czcionek odpowiednich dla gatunku sci-fi:

• Orbitron
• Cosmic War
• Star Jedi
• Deadspace
• Space Marine
• Roboto

.

• Matrix
• Dynatron
• Geom Graphic
• Telegrama

Kolory

Cool blues, fiolety i niektóre metaliczne szarości wprowadzają widza w nastrój powieści sci-fi. Niebieski najczęściej tworzy uczucie spokoju przed burzą w tym przypadku. Więc jeśli twoja fabuła zawiera te szczegóły, proszę bardzo.

• 

• 

Imagery

Użyj obrazów, aby powiedzieć czytelnikom, o czym jest książka. Daj im spojrzenie na ten kosmos, obce stworzenie lub cud techniki, który opisujesz w książce. Częstą praktyką jest dodawanie dymu i chmur jako części tła obrazu.

• 

• 

Wskazówki dotyczące projektowania okładek do thrillerów i tajemnic

Dobra okładka książki z gatunku thrillerów powinna wywoływać dreszcze. Jak to osiągnąć? Przyjrzyjmy się bliżej.

Typografia

W większości przypadków, typografia pasuje do nastroju książki i tworzy ostre, ostre psychodeliczne uczucie.

Dla wszystkich twoich mistycznych rzek, przerażających pająków, krwawych toporów i krzyczących twarzy, możesz rozważyć jedną z następujących czcionek:

• Violence
• Ravenscroft
• Scream real
• Akoom
• Chiller

.

• Boycott
• Feral
• Showcard Gothic

Imagery

Jeśli chodzi o obrazy, istnieje kilka popularnych technik.

• Możesz pójść w stronę minimalizmu. Użyj najmniejszej ilości obrazów, aby zachować upiorną tajemnicę. Możesz wyrwać jakiś element z kontekstu i umieścić go na okładce książki. Czytelnik dowie się o jego znaczeniu dopiero po skończeniu całej książki.

• Jeśli w Twojej opowieści jest klimat detektywistyczny, możesz go podpowiedzieć poprzez ostre kontrastowe sylwetki, deszcz, puste ulice, ciemne peleryny, kule lub plamy krwi.

• Jeśli jest to prawdziwy horror, nie krępuj się pokazać na okładce jakiegoś skandalicznego elementu. Wyślij jasny komunikat, czego czytelnik powinien się spodziewać po fabule. Niech poczuje napięcie – na przykład krew, nawiedzony dom, przerażający stwór, zdeformowana część ciała. Rozumiesz, o co chodzi.

• 

• 

Kolory

Jaki kolor natychmiast sobie wyobrażasz, gdy myślisz o krwi, agresji, strachu, władzy? Tak, to czerwony, niebieski i czarny. I wtedy kombinacja czerwieni i czerni mówi, że książka jest o przemocy i tajemnicy.

Niebieski jest często obecny na okładkach książek sensacyjnych, ponieważ fabuła może dotyczyć wody (ciała w rzekach, sceny w wannie, itp.).).

• 

• 

Wskazówki dotyczące projektowania okładek książek romansowych

Kto nie lubi dobrej historii miłosnej? Przyjrzyjmy się bliżej, jak wydobyć romantyzm i namiętność na okładce książki.

Typografia

Jeśli jesteś dumną autorką romansu, możesz wybrać miękkie, kobiece czcionki lub takie, które będą wywoływać namiętne emocje. Zastanów się dobrze, jakie wrażenie chcesz wywrzeć i możesz wybrać jedną z poniższych czcionek:

• Bentham
• Day Roman
• Merienda
• Lavenda
• Water Brush
• Butter Scotch
• Vix Antique Script
• Sofia

.

• Amaze
• Alex Brush
• Bromello

Imagery

Waniliowe okładki książek romansowych najczęściej zawierają wizerunki klasycznych obrazów, pejzaże w miękkich pastelowych kolorach, niebo, ładna kobieca twarz z wyrazem uduchowienia lub smutku, kwiaty;

Inne kobiece powieści erotyczne będą uderzać namiętnymi parami, kontrastującymi kolorami, przewagą czerwieni, jedwabną fakturą, satyną, obecnością symboli takich jak czerwone wino, czerwone róże, czerwone jabłka, czerwone sukienki;

Wszystko zależy od fabuły, i uczuć, które chcesz wywołać.

• 

• 

Kolory

Dobrym pomysłem jest użycie kobiecej palety kolorów na okładkach książek z gatunku romans.

Lekkie palety kolorów złota, różu i bieli reprezentują delikatne uczucia i romantyczne związki.

Głęboki, jasny róż, purpura i czerwone kolory są bardziej odpowiednie dla erotycznych powieści romansowych.

• 

• 

Wskazówki dotyczące projektowania okładek książek fantasy

Co z fantasy i wszystkimi podgatunkami? Jest tu sporo miejsca na kreatywność. Zobaczmy, co można zrobić.

Typografia

Czcionki odgrywają znaczącą rolę w projektowaniu okładek książek fantasy. Możesz ich użyć do wprowadzenia podgatunku i stworzenia unikalnego nastroju. To właśnie tutaj możesz bardziej eksperymentować z rozmiarem i kolorem typografii.

Tylko po to, aby dać Ci pomysł:

• Oranienbaum
• Apple Garamond
• Trajan Pro
• Cinzel
• Gothic A1

Kolory

Okładki książek fantasy zazwyczaj mają żywe kolory. Neutralna czerń może być łączona z odważną czerwienią, zielenią, fioletem i innymi odcieniami. Dobrą praktyką jest również wybranie jednego koloru i próbowanie mieszania jego odcieni i tonacji.

• 

• 

Imagia

Ogólna zasada jest taka, że ilustracje na okładkach książek fantasy powinny podpowiadać pewne szczegóły fabuły i przyciągać czytelników, nie zdradzając zbyt wiele.

Możesz to osiągnąć skupiając się na supermocy głównego bohatera. Albo zilustruj magiczne światło lub kulę ognia, aby odwołać się do nierealnych efektów.

• 

• 

Zostań z nami, a powiemy Ci, jak opanować teorię i psychologię kolorów w projektowaniu okładek książek.

Psychologia koloru w projektowaniu okładek książek

Istnieje cała dziedzina nauki zwana teorią i psychologią koloru. Idea jest prosta: każdy kolor reprezentuje i wywołuje pewne uczucia.

Jak więc dokładnie działa to w projektowaniu okładek książek? Przyjrzyjmy się kilku przykładom.

Czerwony

Maluj miasto na czerwono! Czerwień reprezentuje aktywny styl życia, energię, pewność siebie i entuzjazm. Jest używany, aby przyciągnąć jak najwięcej uwagi i skłonić ludzi do podejmowania szybkich decyzji.

Jest to również kolor krwi i ognia. Dlatego ciemne odcienie czerwieni kojarzone są z gniewem, bólem, pasją, żądzą i dominacją.

• 

• 

Zielony

Jasna zieleń sygnalizuje spokój i ciszę. Nic dziwnego, skoro jest to najbardziej relaksujący dla ludzkiego oka kolor do oglądania. W rezultacie, jest on związany z naturą, środowiskiem, harmonią, stabilnością i zdrowiem.

Różne odcienie, barwy i odcienie zieleni mają zupełnie inne znaczenie. Na przykład, ciemna jasna zieleń, choć, jest wszystko o magii, tajemnicze światło i zjawisk paranormalnych, eliksiry i zaczarowane lasy.

• 

• 

Niebieski

Niebieski jest kolorem spokoju, relaksu i medytacji. To kolor głębi i stabilności (pomyśl o morzu i niebie). Kiedy czytelnik wykryje niebieski na okładce, może spodziewać się napięcia psychicznego i dużo jedzenia do myślenia.

• 

• 

Możesz spojrzeć na więcej przykładów teorii kolorów i psychologii tutaj.

Teraz dowiedzmy się więcej o tym, jak znaleźć profesjonalnego projektanta, który zajmie się twoją okładką książki.

Koszt projektowania okładek książek

Jeśli chodzi o usługi projektowania okładek książek, istnieje całkiem sporo opcji do wyboru. Wszystko zależy od Twojego budżetu, potrzeb i oczekiwań. Przyjrzyjmy się bliżej:

Kreatorzy okładek książek

To jest obszar DIY. Możesz sprawdzić Canva, Adobe Spark, Visme lub Figma. Jeśli zdecydujesz się pójść tą drogą, pamiętaj, że może to być czasochłonne. Szczególnie jeśli nie masz żadnej wcześniejszej wiedzy w projektowaniu, przygotuj się na roller-coaster niepokoju.

Fiverr, Upwork, Dribble lub inne platformy crowdsourcingowe

To jest ziemia freelancerów. Stosuj zasadę „nigdy nic nie wiadomo”. Niektórzy z nich są świetni i pracują nad rozbudową swojego portfolio. Niektórzy mogą być trudni w kontaktach i używać wątpliwych obrazów stockowych, które naruszają prawa autorskie.

Średni zakres cen: $5-50

Firma projektująca okładki książek

Tacy faceci zazwyczaj zapewniają doskonałą jakość i są chętni do pracy w sieci, aby rozprzestrzeniać słowo dookoła. Oni najczęściej mają dobrą liczbę in-house- projektantów i niektórych wolnych strzelców, jak również. W każdym scenariuszu, będziesz miał do czynienia z tymi, którzy zarabiają na życie z projektowania okładek książek. Więc dlaczego nie? Konkurencja utrzymuje ceny podobne, bez napędzania ich w górę. Trudną częścią jest to, że czasami trudno jest określić poziom umiejętności projektanta.

Średni zakres cen: $50 – 500

Wysoka klasa

To jest naturalne środowisko projektantów wysokiej klasy. Mogą oni pracować dla dużych firm wydawniczych i mieć inne podejście do tworzenia okładki, np. faktycznie przeczytać Twoją książkę. Top-notch service no doubts, but the price might be a tricky part.

Average price range: $1000 – 2000

As you might see, there’s a wide range of book and e-book cover design prices out there.

Inną rzeczą, o której należy pamiętać, jest to, czy powinieneś wybrać wstępnie wykonaną okładkę książki czy niestandardową.

Pre-made vs. Custom book cover design

Porównajmy tutaj dwie opcje: wstępnie wykonane i niestandardowe projektowanie okładek książek.

Wstępnie wykonane okładki książek są dokładnie tym, co sugeruje ich nazwa. Możesz wybierać spośród różnych okładek, które zostały już profesjonalnie zaprojektowane.

Pros of pre-made book cover design

So what are the plus of pre-made covers?

+ Zaoszczędzisz dużo czasu. Możesz od razu owinąć wokół swojej książki okładkę, którą właśnie zakupiłeś. To jak zakupy.

+ Nie zaszkodzi to Twojemu budżetowi. Gotowe okładki są tańsze niż te robione na zamówienie.

+ To wygodne. Jeśli pracujesz nad kilkoma książkami w tym samym czasie, rozważ wstępnie wykonane okładki, aby nie martwić się zbytnio o ograniczenia czasowe i finansowe.

Cons of pre-made book cover design

Now, przyjrzyjmy się bliżej czkawce, która może przyjść wraz z wstępnie wykonanymi okładkami.

– Gatunek. Choć fantasy i YA fiction, pre-made okładki komunikują gatunek bardzo dobrze, pre-made okładka nie zawsze jest 100% match.

– Seria książek. Jeśli pracujesz nad serią książek, najlepiej jest uzyskać niestandardową okładkę, która będzie łączyć wszystkie książki razem poprzez podobny projekt.

– Marka autora. Jeśli budujesz markę autora, ważne jest, aby mieć spójność w swoich okładkach. Gotowe często nie są w stanie tego zagwarantować.

Co z niestandardowymi okładkami książek?

Pros of custom book cover design

Projekt niestandardowej okładki książki jest tworzony tylko dla Twojej książki i uchwyci istotę historii.

Here’s a few distinctive advantages of choosing a custom book cover design:

+ Unique design.

+ The cover includes all the features to express the mood of your writing.

+ Jesteś zaangażowany w proces projektowania. Możesz zgłaszać sugestie i prosić o korekty, aby zapewnić, że wynik końcowy spełnia wszystkie Twoje potrzeby.

Konsekwencje projektowania niestandardowych okładek książek

Istnieją również pewne trudności, z którymi możesz się zmierzyć:

– Ograniczenia budżetowe. Wykonane na zamówienie okładki książek są droższe niż te wstępnie wykonane.

– Czas. Czasami trzeba czekać na tydzień lub więcej, aby uzyskać okładkę książki.

Na koniec przejdźmy przez listę rzeczy, o których należy pamiętać, jak zatrudnić profesjonalnego projektanta okładek książek.

Jak zatrudnić profesjonalnego projektanta okładek książek

Zacznij dyskusję z profesjonalnym projektantem okładek książek, decydując się na następujące aspekty:

• Przede wszystkim musisz poprosić o portfolio projektanta

Upewnij się, że projektant ma doświadczenie w twoim gatunku.Nie wykonuj skoku w ciemno.

• Przedyskutuj swoje ograniczenia (budżetowe, graficzne, techniczne)

Ustal swój budżet i opisz wszystkie „don’ts”, jeśli chodzi o pewne konkretne elementy projektu: zaczynając od kolorów i detali, których wolałbyś uniknąć, przechodząc do terminów, formatów, serii, itp.

• Bądź jasny

Pamiętaj, że powinieneś być jasny i precyzyjny wobec siebie lub projektanta co do swoich potrzeb i oczekiwań. Rozwiązaniem może być brief projektu okładki książki.

Jak napisać brief projektu okładki książki

Niestety, w większości przypadków projektant nie przeczyta całej Twojej książki. To do Ciebie należy wskazanie najbardziej krytycznych części. Skompresuj całą swoją książkę do kilku kluczowych pomysłów. Aby współpraca przebiegała sprawniej, projektant może poprosić Cię o wypełnienie briefu kreatywnego. Oto co on zawiera:

• Tytuł książki, nazwisko autora i gatunek .

• Tagline (jeśli go masz). Może on pomóc projektantowi uchwycić istotę książki.

• Opis i tekst dodatkowy (szczegóły ogólne i szczegółowe). Ten element może być bolesny. Ale w tym samym czasie, służy jako najbardziej wartościowa część briefu projektu okładki. Chodzi tu o podsumowanie i podkreślenie ważnych cech. Na początku skup się na liczbie postaci, płci, wzorcach zachowań, wyglądzie, stroju i historycznych ramach czasowych przedstawionych w powieści.

• Docelowa publiczność. Wyjaśnij swojego idealnego czytelnika, jego preferencje, upodobania i niechęci.

• Referencje. Podaj inne nazwiska autorów i powieści jako referencje. Można wspomnieć o heavy hitters. Co powiesz na Stephena Kinga, J.K. Rowling, innymi słowy – legendy? Pomoże to projektantowi uchwycić Twoje oczekiwania za pomocą dowodów wizualnych. Możesz też zebrać 3-5 przykładów okładek książek z Twojego gatunku. Określ, co Ci się najbardziej podoba: kolory, dobór czcionki, elementy graficzne i tak dalej.

Podsumowanie

To powinno być na tyle. Wróć do tego przewodnika projektowania okładki książki za każdym razem, gdy będziesz miał pytania dotyczące okładki książki. Znajdziesz tu wszystkie odpowiedzi, których potrzebujesz.

.