Uznany amerykański stand-upowiec mówi nam, dlaczego świat filmu lepiej pasuje do jego obecnych pomysłów
Samotne bycie samemu na scenie może być samotnym doświadczeniem, nawet jeśli uwielbienie publiczności spływa na ciebie falami, noc po nocy. Urodzony w Massachusetts komik Bo Burnham zyskał tę miłość zarówno publiczności, jak i krytyków dzięki odważnie eksperymentalnym występom na żywo, takim jak Words Words Words i What, po wyjściu z sypialni, z której stał się sensacją Internetu dzięki filmom, które sam nazwał „dojrzewającą komedią muzyczną”.
Udowadniając, że może być następną wielką multidyscyplinarną rzeczą, jego debiutancki film pełnometrażowy, Eighth Grade, zdobył już nagrody Amerykańskiego Instytutu Filmowego, Writers Guild of America, Independent Spirit Awards i Sundance. Jego odejście od komedii (w filmie jest kilka momentów powagi, ale ogólnie jest to dość ponury romans) i przejście do filmu nastąpiło z różnych powodów. Z chęcią wróciłbym do występów na żywo, ale musiałbym wymyślić, co będę mówił dalej’ – mówi Burnham podczas pobytu w Szkocji na festiwalu filmowym w Glasgow, gdzie Eighth Grade miał dwa pokazy. Zajęłam się filmem, ponieważ byłam zdesperowana, by współpracować z ludźmi. Byłam zmęczona sobą jako tematem, nie lubiłam patrzeć tylko na siebie, żeby wyrażać się poprzez siebie o sobie, dlatego chciałam zrobić film. Współpraca była dla mnie wielką siłą tego procesu.”
Jest wielu, którzy patrząc na Ósmą klasę będą szukać wskazówek na temat młodzieńczych lat Bo Burnhama, ale on sam jest powściągliwy w rysowaniu zbyt wielu podobieństw. Kayla (Elsie Fisher) jest samotną nastolatką, która w swojej sypialni nagrywa i wrzuca do sieci filmy o sobie (raczej z przesłaniem inspiracji niż „dojrzewającą komedią muzyczną”). Żyje i zmaga się z komunikacją z jej samotnym ojcem (przepraszam, Bo żył w tym, co jest ogólnie znane jako stały dom z dwojgiem rodziców i dwojgiem starszego rodzeństwa), podczas gdy nawiązywanie przyjaźni i ściganie ludzi do romansu jest stale wywołujące niepokój (cóż, zarówno Bo, jak i Kayla zostały uznane za 'najbardziej ciche’ w szkole).
Choć setki ludzi ubiegało się o rolę Kayli, Burnham mówi, że film zaczął nabierać sensu dopiero wtedy, gdy Fisher przyszła na przesłuchanie. 'Była zdecydowanie najlepsza, nigdy tak naprawdę nie było drugiego wyboru’, podkreśla. 'Zrozumiała tę postać jak nikt inny. Sprawiła, że stała się aktywna; wszyscy inni grali ją nieśmiałą, cichą i skuloną w korytarzu, podczas gdy Elsie grała ją jako próbującą mówić, ale nie potrafiącą. Potrafiła też wnieść do sceny całą złożoność tego, co to znaczy być dzieckiem; wiele dzieci zamyka w sobie wszystko, żeby grać. Ona była w stanie zachować to wszystko, co jest niewiarygodnie imponujące dla aktora w każdym wieku, a co dopiero dla dziecka.”
Posiadając ścieżkę dźwiękową autorstwa Anny Meredith („pisze odważną, ekscytującą, ożywczą muzykę elektroniczną, która była do tego idealna”), film jest bardzo współczesny i osadzony głęboko w erze mediów społecznościowych, zachowując jednocześnie ponadczasową jakość (wszyscy byliśmy trzynastolatkami zmagającymi się z problemami, prawda?).
’Kiedy ludzie próbują opowiadać współczesne historie, w których nie ma telefonów, to czują się tak, jakby kastrowali kontekst i wydaje się to bardzo niejasne i nieprawdziwe,’ mówi Burnham. 'Niezależnie od tego, czy za 20 lat ludzie będą używać Snapchata, czy nie, nadal będą rozumieć, co ona robi i dlaczego to robi. Kiedy oglądam The Breakfast Club, nie myślę: „o rany, oni puszczają kasety, nie mogę tego przetworzyć!”. Myślę, że jedynym sposobem na połączenie się z ludźmi jest bycie niesamowicie konkretnym.’
Eighth Grade jest na wybranych wydaniach od Fri 26 Apr.
.