Stel je een verloop van tijd voor dat zichtbaar is in één enkel fotografisch kunstwerk. Visualiseer een foto met verschillende gezichtspunten op één plat vlak. Welkom bij de fotomontage.
Wat is een fotomontage?
Een fotomontage is een serie losse foto’s. U neemt meerdere foto’s van één onderwerp en rangschikt ze tot één beeld.
We vinden het normaal om alleen losse foto’s te zien. We maken de meeste foto’s in een fractie van een seconde. Dit korte tijdsvenster wordt op één plaats vastgelegd.
Een fotomontage kan een willekeurig aantal foto’s bevatten. Er is geen limiet aan de hoeveelheid tijd die nodig is om deze reeks beelden te maken. Er is ook geen limiet aan de verscheidenheid aan locaties die de fotograaf kan gebruiken om de foto’s te maken. Om praktisch te zijn in de uitvoering van een fotomontage is enige beperking aan te bevelen.
Fotomontages zijn vergelijkbaar met het kubisme. Er zijn geen grenzen van perspectief of tijd. Je kunt één kunstwerk maken met meerdere beelden van hetzelfde of van vele onderwerpen. Door dit op een samenhangende manier te doen krijg je spannende resultaten. Doe je dit zonder aandacht voor essentiële visuele elementen, dan kan dit een oculaire nachtmerrie veroorzaken.
Wat is geen fotomontage?
Fotomontagesoftware en -apps zijn populair geworden. Het is gemakkelijk om met een fotomontageprogramma een enkele foto op te breken en de illusie te wekken dat het er veel zijn. Dit is geen echte fotomontage.
De resultaten van dergelijke manipulaties kunnen er aantrekkelijk uitzien. Maar een plat beeld dat ontstaat door het uit elkaar halen van een enkele foto heeft geen echte diepte of artistieke expressie.
Sommige mensen hebben een andere definitie van een fotomontage. Zij rangschikken een verzameling ongerelateerde of semi-gerelateerde foto’s bij elkaar. Dit artikel gaat daar niet over.
Mijn ervaring met fotomontage
Aan het begin van de jaren tachtig keek ik naar een korte documentaire over de Britse kunstenaar David Hockney. Het programma volgde hem tijdens de creatie van wat hij een ‘joiner’ noemde.
Ik was het meest geïnteresseerd in zijn uitdrukking over tijd en ruimte. Hoe foto’s verschillen van schilderijen. Schilderijen kosten tijd om te maken en er zijn minder beperkingen dan bij fotografie. Het maken van een fotomontage uit een serie foto’s ontkracht deze beperkingen.
Ik begon eenvoudig met zwart-wit composities op kleine schaal. Eerst vond ik het erg moeilijk om een fotomontage te maken die ik met trots aan anderen kon laten zien.
Dit is in de loop der tijd veranderd. In mijn tijd als fotojournalist heb ik montages in kranten laten publiceren. Ik heb solotentoonstellingen van mijn werk gehouden. Nu volg ik mijn fascinatie en probeer ik er video in te verwerken en mijn fotomontages te laten bewegen.
Creatieve fotografie maken met meer dan losse beelden
Iedereen vindt verschillende soorten foto’s spannend. Het goede nieuws is dat je van elk genre creatieve fotografie een fotomontage kunt maken.
Het enige wat je nodig hebt is een actieve verbeelding, veel tijd en een gedisciplineerde focus. Dit is niet iets gemakkelijks en is heel anders dan het maken van losse foto’s. Het is als schilderen, schrijven of beeldhouwen. Het creatieve proces kost veel tijd en energie.
Stap voor stap – Hoe maak je je eerste fotomontage
In deze stappen moedig ik je aan om een eenvoudige fotomontage te maken. Raak vertrouwd met de processen en heb een workflow waar u zich prettig bij voelt. Daarna hoop ik dat u verder zult gaan met meer fantasierijke werken.
Wat u nodig hebt om uw eigen fotomontage te maken:
- Camera
- Computer
- Prints
- Bord, Lijm, Zwarte markeerstift.
Kies je onderwerp
Je moet nadenken over je onderwerp voor een fotomontage. Dit kan verschillen van uw gewone fotografie ideeën. Je moet je mogelijkheden overwegen om ruimte en tijd uit te drukken.
Voor je eerste fotomontage kies je een statisch onderwerp. Je kunt het beste een onderwerp kiezen waar je naar terug kunt keren en dat je meer dan eens kunt fotograferen als dat nodig is.
Kies niet iets dat beweegt, want dat maakt het ingewikkelder. U hebt meer kans van slagen als u voor het eerst een fotomontage maakt als u begint met een eenvoudige scène.
Plan
Bereken hoe u uw onderwerp wilt fotograferen. Plan hoeveel foto’s u wilt maken. U zult moeten bedenken hoe dicht u bij uw onderwerp bent en welke lens u moet gebruiken om het aantal foto’s te krijgen dat u wilt.
Het gebruik van een standaard 50mm lens maakt het samenstellen van uw foto’s eenvoudiger. Een groothoeklens kan problematische vervorming aan de randen van de beelden veroorzaken.
Streef ernaar een montage te maken die 20 tot 30 foto’s in het afgewerkte stuk zal hebben. Te veel of te weinig beelden kan het samenstellen bemoeilijken.
Voor mijn fotomontage van de brug in de schemering wilde ik een minimaal aantal beelden. Ik heb slechts zeven foto’s in deze montage gebruikt. Het was erg moeilijk om ze samen te voegen en de integriteit van de foto te bewaren.
Fotografeer meer dan je nodig hebt
Maak dat elke foto telt. Maak een raster in je hoofd en ga daarmee door, zodat je zeker weet dat je elk deel van je onderwerp ten minste één keer vastlegt.
Ik begin meestal vanuit een hoek. Overlap je foto’s. Als je van links naar rechts fotografeert, kijk dan naar iets dat rechts in je compositie staat. Maak de foto en beweeg dan uw camera naar rechts. Stel uw volgende foto zo samen dat hetzelfde ding nog steeds in de compositie zit, maar dan naar de linkerkant van het kader.
Het is goed om de mogelijkheid te hebben foto’s op te nemen die elkaar overlappen en niet allemaal in rechte lijnen zijn. Dit geeft je meer flexibiliteit als je de fotomontage gaat maken.
Doe niet zo gek en neem er honderden, maar zorg ervoor dat je elk deel van je onderwerp aan bod laat komen. Probeer afzonderlijke creatieve foto’s te maken van elk deel van je onderwerp. Probeer ze te componeren met een klein verschil.
Soms fotografeer ik een object of een deel van een scène vele malen. Ik plaats het dan boven en onder in het kader of in elke hoek.
Zoek naar lijnen in je compositie
Het helpt om verticale, horizontale en/of diagonale lijnen te gebruiken. Zoek naar lijnen, rechte of gebogen, wanneer u uw foto’s maakt. Denk eraan hoe ze in je uiteindelijke fotomontage kunnen overkomen.
Het gebruik van deze lijnen helpt je montage bij elkaar te houden en maakt het aantrekkelijker om naar te kijken. Als de lijnen niet vloeiend door het eindresultaat lopen, ziet het er warrig en verwarrend uit.
Beheer je beelden goed
Ik gebruik Adobe Lightroom en Photoshop om mijn montages op een computer samen te stellen voordat ik de foto’s laat afdrukken. U kunt elke beeldbewerkingssoftware gebruiken waarmee u afzonderlijke beelden op veel lagen kunt hebben.
Laad alle foto’s die u hebt gemaakt op uw computer. Verwijder ze niet, ook al zijn er technische fouten. U zou een van hen kunnen gebruiken om een leemte op te vullen.
Ik zal door mijn serie foto’s kijken en de sterkste beelden eruit pikken. Foto’s die op zichzelf zullen staan als goede foto’s of ze deel uitmaken van een fotomontage.
Maak een aparte map voor deze en plaats ze daarin. Kies vervolgens het grootste deel van je foto’s waarvan je denkt dat ze het meest geschikt zullen zijn om je fotomontage samen te stellen. Bedenk waar de randen zullen zijn en kies beelden om je compositieruimte te vullen. Plaats deze in een andere map.
Plaats de resterende foto’s in een derde map.
Vergroot uw foto’s
Vergroot uw foto’s op basis van hoe groot u de uiteindelijke fotomontage wilt hebben. Houd uw resolutie op 300 dots per inch (dpi.) Dit betekent dat de grootte hetzelfde is als u ze laat afdrukken.
Bepaal ongeveer hoeveel foto’s de breedte en hoeveel de hoogte zullen vormen. U kunt de afmetingen van de afzonderlijke foto’s aanpassen aan de afmetingen die u wenst. Je kunt deze fotomontage later nog wijzigen, maar het is goed om vanaf het begin met een basisgrootte te werken.
Ik stel mijn fotomontages altijd samen met .jpeg-afbeeldingen met een kleine compressie. Dit is afhankelijk van het aantal foto’s waarmee je werkt en de verwerkingskracht van je computer.
Bij het maken van grotere fotomontages wordt het belangrijker om goed georganiseerd te werk te gaan. Door uw foto’s zorgvuldig te dimensioneren, kunt u een stabielere workflow bereiken.
Maak uw Photoshop-‘canvas’
Maak een nieuw ‘canvas’ van een geschikte grootte. Zorg ervoor dat de dpi overeenkomt met de dpi van je foto’s.
Maak je niet al te druk over de juiste canvasgrootte. U kunt het later altijd naar wens aanpassen als het te klein of te groot is.
Importeer uw foto’s
Exporteer de foto’s uit de eerste twee mappen en importeer ze naar Photoshop door naar Bestand > Scripts> Bestanden laden naar stapel te gaan. Met deze optie kunt u alle afbeeldingen die u nodig hebt in één document laden als afzonderlijke lagen.
Als u deze methode gebruikt, selecteert u alle lagen. Sleep ze vervolgens naar het document waar u uw lege canvas maakt.
U moet al uw foto’s op hun eigen laag hebben in het document dat u hebt gemaakt. In dit stadium kunnen ze allemaal op elkaar gestapeld lijken, in tegenstelling tot deze afbeelding hieronder:
Schik uw foto’s
Sleep elke foto ongeveer waar u hem wilt hebben. Als u de mogelijkheid hebt om elke laag een kleurcode te geven, is het een goed idee om dat te doen. Ik gebruik meestal drie kleuren. Een voor de foto’s links, een voor de foto’s in het midden en een voor de foto’s rechts.
Wanneer ik aan grote fotomontages werk, maak ik aparte groepen in het lagenpaneel en voeg daar lagen aan toe. Zo kan ik alle afbeeldingen in één groep verbergen, wat de workflow efficiënter kan maken.
Verplaats je foto’s en positioneer ze zo dat ze lijken op het hele onderwerp dat je hebt gefotografeerd. Sommige foto’s zullen nog steeds op elkaar gestapeld lijken. Dit is niet erg.
Nu heb je alle foto’s ruwweg op hun plaats. Dit is wanneer de echte creatieve fotografie pret begint. Het is tijd om je fantasie de vrije loop te laten. Verplaats de foto’s en experimenteer zoals je wilt. Denk buiten het kader!
Terwijl u werkt, kunnen delen van foto’s die u wilt zien onder een andere laag verborgen zijn. U kunt elke foto naar wens hoger of lager in de lagenhiërarchie plaatsen.
Dit kan de eerste keer dat je het probeert veel tijd in beslag nemen. Verwacht niet dat je een montage kunt voltooien als je er de eerste keer voor gaat zitten.
Als een serie foto’s niet goed is samengesteld, zal het resultaat niet aantrekkelijk zijn. U moet erop letten dat u uw foto’s op een manier neerlegt die prettig is om naar te kijken. Doe je dat niet, dan kunnen de resultaten warrig, dubbelzinnig en onaantrekkelijk overkomen op de kijkers.
De manier waarop ik dit bereik is door mijn foto’s samen te stellen met scherpe lijnen die door mijn montage lopen. Deze lijnen helpen de foto’s bij elkaar te houden en maken ze samenhangend.
Verberg lagen om je fotomontage af te maken
Als je fotomontage vorm begint te krijgen, kun je beginnen de lagen die je niet gebruikt, uit te schakelen. Verwijder ze niet, verberg ze alleen.
Het samenstellen van een fotomontage vereist flexibiliteit. Sta open voor uw creatieve expressie. Als u foto’s verplaatst, zal uw montage blijven veranderen. Als u afzonderlijke foto’s kunt verbergen of weergeven, kunt u innovatiever zijn met uw lay-out.
Het kan zijn dat u op dit punt hiaten in uw montage ziet. Controleer uw foto’s in de derde map die u hebt gemaakt maar waaruit u geen foto’s hebt geïmporteerd. Misschien vindt u een foto om uw gat op te vullen.
Zo niet, wees creatief en dupliceer een foto die u al hebt gebruikt. U kunt het gat ook leeg laten als het u goed lijkt.
Geef uzelf ruim de tijd voor het samenstellen van uw fotomontage, maar zorg ervoor dat u het afmaakt. Dit kan een eindeloos proces zijn als je het toelaat.
Natuurlijk kun je een montage later altijd nog eens bekijken en op een andere manier samenstellen als je dat wilt.
Mijn ervaring is dat een montage zelden twee keer op dezelfde manier wordt opgebouwd. Hoe het er op je computerscherm uitziet, zal anders zijn dan de manier waarop je de afdrukken uitlegt en neerplakt.
Je foto’s afdrukken (een leuke optionele stap)
Je hoeft je montages niet af te drukken en op te plakken. Als digitale kunstwerken zijn ze heel acceptabel. Het afdrukken van de foto’s geeft ze echter een andere dimensie. Ik vind dat het ze nog specialer maakt.
Je moet de foto’s die je hebt gebruikt en die zichtbaar zijn in de voltooide lay-out afdrukken als je besluit een tastbaar exemplaar te hebben. U kunt ze op een snelle en eenvoudige manier als afzonderlijke fotoafdrukken laten afdrukken.
Beslis hoe u uw afdrukken vastplakt
Het vastplakken van de afdrukken kan een lastige stap zijn. Het gebruik van lijm kan erg slordig zijn, en overlappende afdrukken kunnen gemakkelijk beschadigen.
Al vele jaren gebruik ik een rol dubbelzijdig klevend papier. Ik breng dit aan op elke afbeelding voordat ik ze begin te leggen.
Als u contactlijm gebruikt, moet u deze aanbrengen als u uw afdrukken gaat vastplakken. Ik raad u aan uw afdrukken eerst uit te leggen voordat u ze gaat vastplakken. Zo kunt u een indruk krijgen van hoe uw fotomontage er uit zal zien.
U moet oppassen dat er geen overtollige lijm op de plaat of op uw andere afdrukken komt.
Voordat ik mijn afdrukken opplak, maak ik de randen van de afdrukken zwart met een dikke markeerstift. Door de randen donker te maken, zijn ze minder goed zichtbaar op de uiteindelijke fotomontage.
Ruim uw afdrukken op
Wanneer u al uw afdrukken klaar hebt, begint u ze op het bord te leggen. Het gemakkelijkst is om je computer naast je te hebben. Zo kunt u de digitale versie van uw fotomontage als leidraad gebruiken.
Zet alle lagen uit behalve de onderste. De zichtbare laag zal de eerste afdruk zijn die u op het bord plaatst. Zet de volgende laag aan en plaats de afdruk op het bord. Werk van onder naar boven en zorg ervoor dat elke afdruk die je neerlegt er een is die een afdruk overlapt die je al op de plank hebt liggen.
Tijdens dit eerste neerleggen van de foto’s, plak ik er geen neer. De afdrukken zullen bewegen. Je klopt erop en duwt ze weg als je andere afdrukken neerlegt. Het hele proces is nogal kinetisch. Je zou plakband kunnen gebruiken om de afdrukken op hun plaats te houden, maar dat doe ik nooit. Ik hou van de beweging, omdat die soms andere plaatsingen mogelijk maakt waar ik niet aan gedacht had.
Terwijl je je afdrukken neerlegt, doe je een stap achteruit en bekijk je je werk van een afstand. Als je boven de tafel kunt gaan staan waarop je werkt, is dat nog beter.
Het helpt, vooral als ze groot zijn, om je montages van een afstand te kunnen zien terwijl je ze samenstelt.
Plak je fotomontages vast
Als je tevreden bent met je fotomontage-indeling, is het tijd om ze vast te lijmen.
Ik begin meestal vanuit een hoek met een afdruk die geen andere overlapt. Je moet ervoor zorgen dat wat er onder elke print zit, de plank is of een andere print die al vastzit.
Lijm geen print waar een andere achter hoort te zitten. Dit kan het uiterlijk van je fotomontage verpesten.
Als je klaar bent
Deel je fotomontage met je vrienden. Laat ze komen kijken of neem je fotomontage mee naar hen.
Het tonen van het afgedrukte kunstwerk is heel wat anders dan het tonen van de digitale versie. Vaak beseffen mensen niet dat mijn montages uit afzonderlijke afdrukken bestaan.
Experimenteer en verken tijd en ruimte. Bestudeer sommige kubisten. Vind hele andere dimensies in fotografie die niet mogelijk zijn met een enkel beeld!
Probeerde fotomontages en heb je zin in meer creatieve fotografie ideeën?
De fotomontage is een van de onderwerpen die we behandelen in onze creatieve fotografie cursus, Wow Factor Fotografie. Als je meer wilt leren, bekijk de cursus dan hier.