Volte ao início de 2008. Funny or Die não é uma produtora de televisão e filmes vencedora do Emmy, mas uma incipiente start-up mais conhecida por um vídeo de telemóvel de uma criança que pragueja. Zach Galifianakis não é amado por multidões de rapazes de fraternidade e fãs de alt-comédia por causa de The Hangover and Baskets; em vez disso, ele é meramente reconhecido por uma facção menor desses grupos por sucessos de culto como Out Cold e The Comedians of Comedy. E na era antes do Comedy Bang! Bang! tornou-se um podcast, o nome Scott Aukerman provavelmente só tocou um sino para os nerds da comédia de L.A. e para os agentes literários. Isso tudo começou a mudar quando o Between Two Ferns, co-criado por Aukerman e B.J. Porter, foi carregado para Funny or Die. O programa ajudou a colocar aquela companhia e aqueles comediantes no mapa, e teve um grande papel na formação da próxima década da comédia, online e off.
Esta semana, vamos descobrir a resposta à pergunta antiga: “Será que uma curta série absurda sobre celebridades sendo repreendidas entre duas plantas em vaso pode se traduzir em um longa-metragem?” Em homenagem à estreia de Aukerman e Galifianakis entre duas samambaias: The Movie on Netflix na sexta-feira, classificamos os 22 episódios que foram lançados desde 2008. Apesar desta ser uma lista do pior para o primeiro, é uma prova para Galifianakis e seus escritores que realmente não há muitos clunkers.
22. “Bruce Willis” (2010)
Bruce Willis é normalmente muito bom em toda a cena da representação. Entretanto – e minhas desculpas aos devotos do veículo Matthew Perry de 1999 The Whole Nine Yards e sua sequela de 2005 The Whole Ten Yards – a atuação cômica não é o seu forte. Willis passa a maior parte do episódio respondendo perguntas com resmungos de uma só palavra, depois lança-se num monólogo recordando os seus dias de glória sórdida como um 20 e poucos anos em Hollywood. Há também um anúncio de desodorizante Speed Stick no meio. Comparado com a irritação de outros convidados, Willis parece genuinamente aborrecido por ter que fazer isso. É melhor ver Red, o filme que o Willis estava a promover, do que este episódio. Aqui está um clip do Red onde a Dama Helen Mirren dispara uma metralhadora. De nada.
21. “Brad Pitt” (2014)
Comparado com filmes de comédia e programas de TV, comédias curtas como sketches, vídeos da web e stand-up tendem a envelhecer mal. Às vezes é devido à mudança de padrões sociais ou simplesmente a um estilo que se torna hack. Outras vezes é porque o abusador sexual admitido em série Louis C.K. interrompe o programa para fazer um minuto de stand-up. Galifianakis trazendo Louis pode ter ajudado este episódio a ficar um pouco mais viral em 2014. Mas vê-lo em 2019, é apenas um cagalhão no muito bonito e engraçado ponche de Brad Pitt.
20. “Jon Hamm” (2008)
Jon Hamm é o mais engraçado amigo não comediante de L.A. Infelizmente, isso torna este episódio muito mais decepcionante, dado que sabemos pela página do bonitão do IMDb da estrela Mad Men como ele é engraçado. Para ser justo, este episódio foi lançado vários anos antes tanto da explosão de popularidade do Mad Men como da revelação cómica do Hamm no Bridesmaids, por isso as nossas maiores expectativas são, literalmente, do futuro. Mas o episódio seria muito mais alto se Hamm exibisse as suas agora evidentes costeletas cómicas em vez de tocar o steely straight man – especialmente quando Galifianakis espirra directamente para o seu notório Hamm hog.
19. “James Franco” (2013)
Se há uma coisa que James Franco adora fazer, é aludir ao facto de talvez ser um 1 na Escala de Kinsey. Um 1 suave. Então não é chocante que Franco tenha concordado em aparecer neste episódio falso que se transforma num vídeo musical tipicamente boisterous Lonely Island sobre casamento gay. Casamento gay e férias de primavera. É uma pequena nota, faltando o terceiro verso que diferencia a Lonely Island de outros números de comédia musical. E também temos que julgá-lo no contexto do ano em que foi lançado: 2013, que viu uma avalanche de estatutos legislativos e decisões judiciais legalizando o casamento gay em mais 8 estados, elevando o total para 17 e ajudando a solidificar o que logo se tornaria a lei da terra. Claramente, o episódio é muito produto do seu tempo.
18. “Jennifer Aniston & Tila Tequila” (2011)
Tila Tequila, huh? Quem diria que o modelo, estrela da realidade, e vencedor do Spike TV Guys Choice Award for “So Hot They’re Famous” seria tão profético sobre a ascensão do neo-nazismo do século 21!? Infelizmente, esta entrevista foi filmada alguns anos antes da tequila decididamente não branca sair do armário como alguém dedicado a preservar a raça branca. Felizmente para nós, Jennifer Aniston – juntamente com uma aparição de Brody Stevens – é tocada no palco para uma capa MIDI da música temática Friends para salvar o episódio da incaracterística Tequila. Ela e Galifianakis unem-se sobre a sua herança grega comum; enquanto o companheiro de Aniston, John, mudou o seu apelido de Anastassakis, Zack revela que o seu apelido também foi abreviado de Galifianakisberg. Este episódio também é notável por ser o último episódio dirigido por B.J. Porter, co-criador da BTF e antigo parceiro de comédia de Scott Aukerman.
17. “Michael Cera” (2008)
O primeiro episódio de BTF está longe de ser o melhor, mas serve o seu propósito como um plano claro para a série. Lançado em Janeiro de 2008 – um ano antes do The Hangover fez de Galifianakis um nome familiar e vários anos antes da maioria dessas famílias poder pronunciar o seu nome – o episódio nº 1 dá o tom, com o anfitrião combativo a grelhar um Michael Cera então em ascensão. Dada a falta de fama de Galifianakis nesta altura, pode imaginar os primeiros espectadores a perguntarem-se porque é que este homem estranho estava a ser tão rude com o jovem simpático de Superbad e Juno. O episódio também apresenta uma qualidade de produção mais rude e uma resolução de 480p que é mais natural para as suas inspirações de acesso ao público. Eu gostaria que eles tivessem mantido a estética para episódios maiores como o presidente Obama, que foi filmado em HD e terminou em uma mordaça revelando que eles estavam na Casa Branca. Mas eu estou me adiantando.
16. “Oscar Buzz Edition Part 1” (2013)
Após um hiato de dois anos, BTF voltou em 2013 com um Oscar especial de duas partes onde Galifianakis lançou insultos de fogo rápido a alguns dos nomeados para a lista A dessa cerimónia. Como seria de esperar, foi atingido ou falhou, mas pelo menos as bombas são rapidamente lançadas para fora do palco de uma forma que deixaria o Sandman do Apollo Theater orgulhoso. A primeira é Jennifer Lawrence, numa aparição difícil que não vai conquistar os seus detractores. J.Law é uma grande atriz, mas a sua raiva falsa contra Galifianakis é menor em comparação com a raiva real que mostrou no passado aos entrevistadores. Por falar em actuações forjadas, Anne Hathaway aparece a fazer-se de falsa bêbeda. Mas ela ganharia um Oscar poucos dias depois disso, então suponho que a sua personagem em Les Misérables não se imbibe. Felizmente, tudo isso é seguido por uma dupla de policiais de fantasia (Christoph) Waltz e (Naomi) Watts, muito mais divertida. O MVP do episódio, no entanto, é Amy Adams, que empresta sua gravita para a linha “Don’t you fart on my tits again” para fechar as coisas.
15. “Steve Carell” (2010)
Steve Carell é há muito tempo o principal concorrente de Tom Hanks para o título de “Nice Guy No. 1” de Hollywood, mas ele vem em brasa e desagradável neste episódio de 2010. É quase como uma história em quadrinhos onde o vilão principal é vencido por um vilão ainda mais poderoso na página três, forçando-o a se unir ao herói (o público) para restaurar a habitual dinâmica de um cara bom e mau do seu universo. No início, Galifianakis combate o fluxo inverso de insultos, tentando conduzir uma entrevista direta com perguntas normais. Mas quando isso falha, ele finge tristeza sobre a pressão que sente dos “judeus” sobre o desgosto de Hollywood por atores que caem entre o excesso de peso cômico e o super ajuste. Isso impede Carell em suas pistas e permite que Galifianakis recupere a vantagem, não muito diferente do Capitão América, que ganha a habilidade de usar o martelo de Thor no final dos Vingadores: Endgame.
14. “Hillary Clinton” (2016)
A eleição de 2016 era suposto ser um passeio de bolo para Hillary Clinton. Um pequeno Nae Nae na Ellen aqui, um pequeno Pokémon Vá às urnas ali, e depois faça um laço bonito nele, um episódio de BTF. Mas enquanto o episódio do presidente Obama foi verdadeiramente chocante e inovador, este tem o fedor inconfundível de uma Ave Maria do final de Setembro para aumentar a sua relatividade. O irónico é que… funciona mesmo. Clinton está relaxado e encantador neste cenário de acesso público -meets-Charlie Rose Show. Infelizmente, isso não se traduziu necessariamente numa parcela de dez entre duas samambaias… ou, você sabe, uma vitória eleitoral.
13. “Jimmy Kimmel” (2008)
Como a maioria das aparições, programas de TV e filmes em que Brody Stevens apareceu, este episódio foi roubado pelo falecido, grande comediante. Kimmel faz um belo trabalho reagindo com leve repulsa ao tratamento de Galifianakis, mas é Stevens, vestido com um terno de banana para bananas falcão – nenhuma marca em particular, apenas a fruta – que os espectadores se lembrarão. Galifianakis e Stevens eram amigos de longa data, e quando a carreira do primeiro disparou, ele fez com que a genialidade do seu talentoso mas perturbado amigo não se limitasse ao público de L.A. comedy-club. Mas Stevens não roubou apenas cenas em filmes de sucesso de bilheteria. Galifianakis usou a sua imensa influência pós-Ressaca para vender o Brody Stevens: Aproveite!, um programa da HBO (e mais tarde, Comedy Central) que documentou a luta de Stevens com a doença mental que eventualmente levou ao seu suicídio. O camafeu de Stevens aqui lembra que o personagem BTF de Galifianakis está longe de ser a pessoa amável e atenciosa que ele é na vida real.
12. “Natalie Portman” (2009)
Quer se trate de uma menina que faz de amiga de um assassino, uma rainha adolescente que se tornou guerrilheira e se tornou senadora galáctica, ou uma astrofísica brilhante forçada a tomar conta de um deus martelo de martelo, Natalie Portman tem assumido rotineiramente papéis onde retrata o único adulto na sala. Não é muito diferente neste episódio solidamente engraçado desde o início da corrida do BTF. Há muito pouca comédia no currículo de Portman, mas ela é uma mulher heterossexual muito elogiável, deixando o silêncio crescer quando perguntada se ela raspou seu “V de Vagina” durante as filmagens do V de Vendetta. A verdadeira estrela do episódio é o cão de peluche de Portman, que se atira de costas para grande parte da entrevista, servindo a improvisada frase de encerramento de Galifianakis: “Eu tenho uma pila maior que essa.”
11. “Happy Holidays Edition” (2013)
Este episódio de férias não listado de 2013 é difícil de encontrar; só está disponível se você tiver o link. Por que ele não está na lista, você (e um usuário do YouTube chamado Cleezus) pode perguntar? “Talvez por causa das anedotas? As pessoas hoje em dia tendem a se ofender facilmente”, postula outro comentarista do YouTube chamado Animus Zero. Mas, parafraseando Jane’s Addiction, não há nada de particularmente chocante neste episódio. É apenas o seu episódio tipicamente fantástico de BTF, em que duas irmãs A (Samuel L Jackson e Tobey Maguire) são assadas sobre os maiores sucessos da sua página do IMDb. Além das luzes de Natal nas samambaias, o único aspecto deste episódio relacionado com as férias é uma aparição especial de todos os 87 membros do Reflektor-era Arcade Fire para encerrar o episódio com uma interpretação lo-fi de “Little Drummer Boy”
10. “Will Ferrell” & Jon Hamm” (2011)
Um episódio estranhamente agradável, pelo menos nos seus primeiros minutos. Em uma bem-vinda reprimenda da série web de Galifianakis tocando um alt-insult cômico, a aparência de Funny ou Die boss man Will Ferrell é notável por seus punhos, abraços de irmão, e alimentação de cereja à mão e boca. Mas os prazeres rapidamente desaparecem, pois Galifianakis logo se vê sendo abusado verbalmente por uma jovem que passeia no set. O episódio também é digno de nota por apresentar de forma proeminente um clipe de um chimpanzé forçando um sapo a descer sobre ele enquanto uma criança chora ao fundo. Quando a história oral de Funny or Die for escrita, espero que eles entrevistem o coordenador de depuração responsável por trazer esse clipe à atenção de mais de 12 milhões de espectadores.
9. “Oscar Buzz Edition Part 2” (2013)
Parte dois do primeiro e único Oscar especial da série BTF apresenta a melhor mordaça de visão da série: Galifianakis apresenta Daniel Day-Lewis, apenas para o Emmanuel Lewis do Webster andar no cenário. Ao contrário do falecido Gary Coleman, o colega de Lewis que estrelou numa sitcom dos anos 80 sobre uma criança negra adoptada por uma família rica e branca, a estrela Webster tem-se mantido fora das luzes da ribalta desde o seu auge. A surpreendente aparição de Lewis é breve, assim como as aparições de Jessica Chastain e Sally Field. Isso porque este episódio pertence à repetição do convidado Bradley Cooper. O ex-colega de Galifianakis retorna desta vez como indicado ao Oscar, a primeira das sete nomeações que recebeu para atuar, produzir e escrever. Ele e Galifianakis entram num argumento muito realista que termina com o último a ser derrubado inconsciente por uma planta na cabeça. Não se preocupe, não foi uma das samambaias.
8. “Jerry Seinfeld & Cardi B” (2018)
Poor Jerry Seinfeld. Primeiro aqueles malditos universitários não se riem das piadas dele, depois ele é ultrapassado pelo Cardi B no seu próprio episódio de BTF! Embora para ser justo, é quase impossível não se deixar levar pelo Cardi B. Seinfeld é o convidado perfeito para BTF, já que a sua personalidade pública só tem crescido mais mal humorada à medida que os anos se amontoam. Sim, este episódio tem os esperados barbos trocados de um lado para o outro sobre Bee Movie, Comedians in Cars Getting Coffee, e “Kramer’s great stand-up bit”. Mas o destaque do episódio é um doce momento entre Seinfeld e Wayne Knight, mais conhecido como o seu némesis da série Newman. Quando Seinfeld lambastes Galifianakis por ter Cavaleiro aparecido de uma forma “cliché, exploradora”, Cavaleiro diz mansamente à sua antiga co-estrela: “Pensei que era isso que querias”. Pergunto-me com que frequência, nas últimas duas décadas, essa conversa se desenrolou na mente de Knight para valer?
7. “Bradley Cooper” (2009)
Lançado poucos dias antes do The Hangover lançar Galifianakis num confronto excruciante com a fama, este episódio com a co-estrela Bradley Cooper lembra-lhe porque é que a primeira parcela da franquia do filme foi tão vencedora apesar das suas inclinações fraternais: química! É pena que Galifianakis seja, sabes, um artista brilhante com respeito próprio em vez de um fantoche de Hollywood, porque se ele fosse o último, já haveria uma comédia de amigos com estes dois. Mas pelo menos teremos sempre os dois episódios acalorados de BTF do Cooper. Este primeiro apresenta uma troca que resume o programa inteiro. Cooper: “Porque estás a ser mau para mim?” Galifianakis: “Eu não estou. Só a fazer perguntas.”
6. “Charlize Theron” (2009)
Se és fã de estados sólidos ou gasosos da matéria, desculpa, este não é o episódio para ti. Mas se você é uma grande cabeça líquida, mergulhe! Neste episódio, Charlize Theron chora enquanto fala do seu cão com cancro, descreve sensualmente o suor a escorrer pela coxa interior e quase quebra o cérebro de Galifianakis ao sussurrar o seu desejo de saltar para uma piscina. Os fluidos não param, pois termina com Theron mijando-se por causa da ideia de um “gnomo gordo de jardim” como Galifianakis se juntando a ela no fundo do poço. Theron pode ser mais conhecida por dramas de prestígio e blockbusters de ação de verão, mas este episódio prova que ela seria uma ótima top-lining uma comédia de humor heterossexual
5. Justin Bieber” (2013)
Em 2013, Justin Bieber tinha saído da sua era do modelo “Tiger Beat-cover”, mas ainda não tinha conseguido entrar em crise no seu papel de homem dedicado tanto a Jesus Cristo como a cantar os ganchos dos convidados nas canções de outros artistas. Porque no ano de Justin’s Lord 2013, Bieber estava firmemente no período que necessitava de sua persona atual. Estou a falar, é claro, dos seus anos de mau rapaz. Lembras-te deles? Em um período de dois anos, Bieber pegou um DUI, urinou no balde de um zelador, fez xixi na casa do vizinho e escreveu que Anne Frank teria sido uma Belieber. Esta foi uma época em que Bieber era um alvo muito fácil, mas ele toma os insultos de Galifianakis como um campeão, mesmo que tenha sido porque os seus tratadores de relações públicas estavam fora da sua linha de visão. Galifianakis usa este episódio como uma oportunidade para fazer uma pergunta que muitas pessoas se perguntavam há anos: Quando ele disse que Anne Frank teria sido uma Belieber, será que ele queria dizer que uma Anne Frank de 80 anos seria uma fã? Ou será que Bieber estava a posar um cenário onde ele pode viajar no tempo? E se fosse o último, ele mataria o bebê Hitler ou o deixaria em paz porque também seria um Belieber? Em outras palavras: uma entrevista verdadeiramente excelente.
4. “Conan O’Brien & Andy Richter” (2009)
É sempre chocante ver um apresentador de um talk-show entrevistado por um colega. Por que James Corden está no set do Stephen Colbert? O que David Letterman está fazendo no sofá do Jimmy Kimmel? Eles vão lutar?! É duplamente estranho quando um apresentador de um talk-show é entrevistado entre duas grandes plantas vasculares em uma série da web Dadaist. No que não deveria ser uma surpresa total, Conan O’Brien e o companheiro de longa data Andy Richter fazem um episódio clássico de BTF cheio de elogios com as costas, raiva e intervalos embaraçosos filmados apenas alguns meses na série abreviada de Conan Tonight Show. O único detrimento do episódio é uma aparição surpresa indesejada de Andy Dick. Surpresa indesejada com Andy Dick, huh? Isso soa tanto como um falhado piloto de Talk-show Comedy Central como a secção de problemas legais da sua página na Wikipedia.
3. “Presidente Barack Obama” (2014)
O episódio BTF do Presidente Obama foi espantoso por muitas razões. Mas o maior atordoador foi que a razão de existir – inscrever jovens em Obamacare depois de dois meses desastrosos quando o HealthCare.gov estava basicamente inacessível – superou todas as expectativas. A Casa Branca disse que o tráfego para o site aumentou 40% em apenas um dia, com a maior parte desse tráfego certamente vindo dos jovens americanos do YouTube-watching que eram essenciais para apoiar o Affordable Care Act.
Mas o episódio não seria o segundo vídeo mais assistido na conta do Funny ou do Die no YouTube (colado entre dois clipes de Justin Bieber) se não fosse pelas piadas e pelo estilo de comédia garantido do primeiro presidente negro do nosso país. Claro, o “Como é ser o último presidente negro do país?” e concorrer a um terceiro mandato seria “como fazer um terceiro filme de ressaca” são as piadas de que todos se lembram. Mas eu sou parcial ao comentário aborrecido de Galifianakis depois de Obama implorar aos telespectadores que se inscrevam para os cuidados de saúde: “É isto que eles querem dizer com drones?”
2. “Sean Penn” (2010)
O único episódio a apresentar o afável alter ego gémeo de Galifianakis Seth Galifianakis, este episódio com o curmudgeon de Hollywood Sean Penn é também um dos mais curtos. E por uma boa razão: Galifianakis revelou no “My Next Guest Needs No Introduction” de David Letterman que acreditava que Penn estava legitimamente zangado com ele. Então Galifianakis caminhou abruptamente até ao director Scott Aukerman e disse-lhe que a filmagem tinha terminado. Mas acontece que o duas vezes vencedor do Óscar estava apenas a ser bom no trabalho que lhe valeu aqueles dois Óscares, como Galifianakis disse ao Letterman que eles saíram para um jantar agradável mais tarde nessa noite. Este episódio pode ser truncado, mas é perfeito como é.
1. “Ben Stiller” (2010)
Existem várias rotas que os comediantes podem escolher quando se jogam como idiotas ficcionados. Depois de mais ou menos criar comédias de cringe com bits como o incidente das sextas-feiras, Andy Kaufman transformou-se num calcanhar literal de luta livre que só lutava com mulheres. Tim Heidecker está chateado e irritado com a pessoa que ouviu nos primeiros episódios de Comedy Bang! Bang! evoluiu lentamente com cada nova camada adicionada ao cosmos do On Cinema, transformando-se num Tim de ala direita e alternada, completamente preenchido. E depois tens Ben Stiller, que dominou a arte de tocar uma versão pomposa e singular de si mesmo, pingando de desdém para com as pessoas à sua volta. Sim, Stiller é justamente elogiado por interpretar personagens caricatas e vilões em filmes como Heavyweights, Dodgeball e Greenberg (eu o considero o antagonista daquele filme). Mas o meu favorito Stiller é quando ele, como ele mesmo, não consegue parar de dominar sua arrogância sobre os que o rodeiam em shows como Curb Your Enthusiasm and Extras, vídeos musicais como “Bad Boys for Life”, de Puff Daddy, e incontáveis exibições de prêmios.
Vendo Stiller ir de samambaia para samambaia com Galifianakis é como assistir ao jogo de fantasia LeBron contra Jordan dos sonhos dos fãs da NBA. São duas lendas em completo controle de desprezo, trocando insultos passivos-agressivos como dois Wasps continuando uma disputa de séculos que foi iniciada por seus tataravôs por causa de uma caneta-tinteiro. São dois homens que se querem estrangular um ao outro com os olhos. É Galifianakis referindo-se ao papel mais famoso de Stiller como “judeu caluniador”. Não vai encontrar desprezo mais realista nestes 22 episódios, e por essa razão, este é o melhor episódio de BTF.