Wie macht man Karriere in der Musikindustrie und wie funktioniert das?

Wenn Ihr Traum vom Erfolg ein Mikrophon, ein Aufnahmestudio und/oder eine Bühne mit Lichtern, die nur auf Sie gerichtet sind, beinhaltet, möchten Sie wahrscheinlich wissen, wie man es in der Musikindustrie schafft. In den letzten zehn Jahren hat sich die Art und Weise, wie man in dieser aufregenden und vielfältigen Branche Erfolg haben kann, weiterentwickelt. Das bedeutet, dass sich die Methoden, mit denen Sie in dieser Branche Erfolg haben können, stark von denen der Ikonen wie Elvis Presley oder den Beatles unterscheiden. Wie funktioniert also die Musikindustrie und wie können Sie in ihr Fuß fassen? Im Folgenden haben wir einige Schritte zum Erfolg in der Musikindustrie zusammengestellt, und das Musicians Institute hilft dir dabei!

Wie du in der modernen Musikindustrie groß rauskommst

Entscheide dich zwischen einer unabhängigen Musikkarriere und einem großen Plattenlabel

Wenn du ernsthaft vorhast, es in der Musikindustrie zu schaffen, wird deine erste wichtige Entscheidung sein, ob du es selbst machen und eine unabhängige Musikkarriere starten willst oder ob du lieber mit einem etablierten großen Plattenlabel zusammenarbeiten möchtest. Seien Sie sich darüber im Klaren, dass es hier auf Ihr Genre ankommt. Wenn Sie z. B. in das Pop-Genre einsteigen wollen, wird diese Branche stark von Labels beeinflusst, was bedeutet, dass Sie als unabhängiger Künstler möglicherweise nicht Fuß fassen können. In anderen Genres haben Sie vielleicht mehr Erfolg bei diesem Unterfangen.

Verstehen Sie, dass es ein Geschäft ist und Sie abgelehnt werden

Leider kommen Plattenfirmen nicht einfach auf jeden zu, der ein Instrument spielen oder besonders gut singen kann, und bieten ihm einen Plattenvertrag an. Man muss auch einen guten Geschäftssinn haben, denn die Plattenfirmen wollen vor allem Geld verdienen, und man muss ihnen beweisen, dass man im Grunde genommen Geld verdienen kann. Es ist ein Geschäft. Seien Sie sich auch bewusst, dass Sie wahrscheinlich abgelehnt werden… und zwar oft! Nehmen Sie es nicht persönlich. Schließlich gab es eine Plattenfirma, einen Manager oder eine Person, die U2, Madonna, die Beatles, Elvis Presley, Lady Gaga und zahllose andere abgelehnt hat, die nach anfänglicher Ablehnung schließlich erfolgreich waren. Hätten sie aufgegeben, nachdem sie von einer Person oder einem Label abgewiesen wurden, wie sähe die Branche heute aus? Es ist unergründlich.

Baue deine Marke auf

Genauso wie ein erfolgreiches Unternehmen seine Marke aufbaut, um für die breite Öffentlichkeit erkennbar zu sein, musst du deine „Marke aufbauen“, wenn es um deine Musik geht. Soziale Medien sind ein Instrument, das Ihnen dabei hilft, dieses Ziel zu erreichen. Sie können Ihre Follower zum Beispiel wissen lassen, dass Sie zu einem bestimmten Datum einen neuen Song veröffentlichen werden. Es spielt keine Rolle, welche Plattform Sie wählen, bauen Sie einfach Ihren Stamm „aka treue Follower“ auf und erhöhen Sie langsam aber sicher die Reichweite Ihrer Marke. Seien Sie Ihre eigene Person für die Öffentlichkeitsarbeit, zumindest so lange, bis Sie einen Profi einstellen können, der das übernimmt. Aber selbst wenn Sie es sich leisten können, diese Aufgabe auszulagern, sollten Sie Ihre Kommunikation in den sozialen Netzwerken weiterhin selbst übernehmen. Denken Sie nur an die sehr erfolgreichen Künstler, die immer noch ihre eigenen Gedanken twittern und dadurch Tausende und Abertausende von Fans haben, die jeden ihrer Schritte verfolgen. Das nennt man Markenbildung!

Wissen Sie, dass sich das Spiel verändert hat

Vor Jahrzehnten haben Künstler bei einem bestimmten Plattenlabel unterschrieben und dann gemeinsam ein ganzes Album produziert, das dann in der damals beliebten Form von 8-Tracks bis hin zu CDs verkauft wurde. Heute werden einzelne Songs oder Alben größtenteils als digitale Downloads über Plattformen wie Spotify verkauft. Daher hat diese Art von Plattform den Platz des stationären Ladens eingenommen, wenn es darum geht, wie Sie Ihre Musik an Ihre Kunden/Fans bringen. Nur damit Sie es wissen, bedeutet das aber nicht, dass Ihr Geldverdienpotenzial verloren ist. Sicher, Sie profitieren vielleicht immer noch mehr von den Einnahmen aus Konzerten und Merchandise-Artikeln, aber Sie können immer noch eine beträchtliche Menge Geld verdienen, dank der 70 Millionen Menschen, die für die Nutzung von Spotify bezahlen, oder der zusätzlichen 140 Millionen, die die Plattform laut Statista abonnieren. Das ist eine Menge Einnahmepotenzial. Das ergibt einen Jahresumsatz von über acht Milliarden Dollar allein auf dieser einen Plattform, und Apple Music ist ihr dicht auf den Fersen.

Es braucht immer noch harte Arbeit

Auch wenn sich die Methode zum Aufbau von Markenbekanntheit und die Art und Weise, wie Musik von Ihnen zu Ihrem Publikum gelangt, weiterentwickelt haben, bleibt eine Sache gleich: Sie müssen sich anstrengen, um es zu verdienen! Die Welt ist voll von ebenso talentierten Menschen, die alle das wollen, was du willst. Die einzige Möglichkeit, sich von ihnen abzuheben, besteht darin, dass man bereit ist, seine Zeitgenossen zu übertreffen. Außerdem müssen Sie so viel wie möglich spielen, um Ihre Musik für potenzielle Plattenfirmen zugänglich zu machen. Tu mehr, als du jemals für möglich gehalten hast, indem du live spielst, wann und wo immer du die Gelegenheit dazu findest. Sagen Sie niemals nein, wenn Sie gebeten werden, einen Gig zu spielen (in einem vernünftigen Rahmen), selbst wenn es nur darum geht, die Ausrüstung für einen anderen Künstler aufzubauen. Betrachte dich nie als über einem bestimmten Ort oder Job stehend. Nimm jede Gelegenheit wahr, mit jemandem in der Branche zu spielen oder zu arbeiten, denn das könnte der Schritt sein, der dazu führt, dass die richtige Person dich entdeckt und dir deinen großen Durchbruch verschafft.

Lerne von anderen, finde einen Mentor

Wenn du kannst, finde heraus, wie derzeit erfolgreiche Künstler ihren Start hatten. Du kannst zumindest einige ihrer Methoden kopieren oder anwenden. Im besten Fall kannst du von ihnen erfahren, wie sie den Erfolg erreicht haben, den sie heute haben, und sie bitten, dich als Mentor zu unterstützen. Mit anderen Worten: Wenn Sie wissen wollen, wie man etwas macht, fragen Sie den Mann/die Frau, der/die es gerade macht. Es ist fast unmöglich, die Seile der Musikindustrie zu erlernen, ohne dass dir jemand zeigt, wie man einen Knoten bindet. Stell dir zum Beispiel Justin Beieber ohne Chris Brown oder Kayne West ohne Jay-Z vor. Jeder dieser Künstler wurde erst dann extrem erfolgreich, als er einen Mentor bekam, der sich in der Branche auskannte.

Halten Sie an Ihrer Leidenschaft für die Musik fest

Um in der Musikbranche Erfolg zu haben, müssen Sie vor allem Ihre Kunst lieben. Wenn der einzige Grund, warum du ein Plattenlabel oder Erfolg haben willst, das Geld und der Ruhm ist, wirst du wahrscheinlich keinen Erfolg haben. Um die Schwierigkeiten zu überwinden, die mit Sicherheit vor dir liegen, musst du unerschütterlich an deiner Leidenschaft für deine Kunst, deine Musik, festhalten. Die Musik allein muss genug sein, um dich anzutreiben. Wenn das nicht der Fall ist, sollten Sie vielleicht einen anderen Karriereweg in Betracht ziehen. Wenn du jedoch lieber auf die Luft als auf deine Musik verzichten würdest, hast du vielleicht genau das, was es braucht, um in dieser unglaublich wettbewerbsintensiven Branche erfolgreich zu sein.

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