Zu den Arten von Soundtrack-Aufnahmen gehören:
- Musikalische Filmmusiken sind für die Filmversionen von Musiktheatern; sie konzentrieren sich in erster Linie auf die Songs
(Beispiele: Grease, Singin‘ in the Rain) - Filmmusiken stellen die hauptsächlich instrumentalen musikalischen Themen und die Hintergrundmusik von Filmen dar
(Beispiele: Der Zauberer von Oz, Psycho) - Für Filme, die sowohl orchestrale Filmmusik als auch Popsongs enthalten, werden beide Arten von Musik verwendet
(Beispiele: Shrek-Reihe) - Alben mit populären Liedern, die ganz oder teilweise im Hintergrund von nicht-musikalischen Filmen zu hören sind
(Beispiele: Schlaflos in Seattle, When Harry Met Sally…) - Soundtracks für Videospiele werden oft nach der Veröffentlichung eines Spiels herausgegeben und bestehen in der Regel aus der Titel- und Hintergrundmusik der Levels, Menüs, Titelbildschirme, Promomaterial (z. B. ganze Lieder, von denen nur Teile im Spiel verwendet wurden), Zwischensequenzen und gelegentlich Soundeffekten, die im Spiel verwendet wurden
(Beispiele: Sonic Heroes, The Legend of Zelda: Ocarina of Time) - Alben, die sowohl Musik als auch Dialoge aus dem Film enthalten, wie z. B. Romeo und Julia von 1968 oder das erste authentische Soundtrack-Album von The Wizard of Oz.
Der Soundtrack zum Walt-Disney-Zeichentrickfilm Schneewittchen und die sieben Zwerge aus dem Jahr 1937 war der erste kommerziell veröffentlichte Soundtrack zu einem Film. Er wurde von RCA Victor Records im Januar 1938 unter dem Titel Songs from Walt Disney’s Snow White and the Seven Dwarfs (with the Same Characters and Sound Effects as in the Film of That Title) auf mehreren 78-RPM-Platten veröffentlicht und hat seitdem zahlreiche Erweiterungen und Neuauflagen erlebt.
Der erste Live-Action-Musicalfilm, der ein kommerziell veröffentlichtes Soundtrack-Album hatte, war MGMs Filmbiografie des Show-Boat-Komponisten Jerome Kern von 1946, Till the Clouds Roll By. Das Album wurde ursprünglich als Set von vier 10-Zoll-78-rpm-Platten herausgegeben. In dieser ersten Ausgabe des Albums waren nur acht Stücke aus dem Film enthalten. Um die Lieder auf die Plattenseiten zu bringen, musste das Musikmaterial bearbeitet und manipuliert werden. Da es zu dieser Zeit noch keine Tonbänder gab, musste der Plattenproduzent Segmente von den am Set verwendeten Abspielplatten kopieren und sie dann von einer Platte auf die andere kopieren und mit Übergängen und Überblendungen versehen, bis das endgültige Master erstellt war. Unnötig zu sagen, dass es mehrere Generationen vom Original entfernt war und die Tonqualität darunter litt. Die Playback-Aufnahmen wurden absichtlich sehr „trocken“ (ohne Nachhall) aufgenommen, da sie sonst in großen Kinosälen zu hohl klingen würden. Dadurch klangen diese Alben flach und kastenförmig.
TerminologieBearbeiten
MGM Records nannte diese „Original Cast Albums“ im Stil der Decca Broadway Show Cast Albums vor allem deshalb, weil das Material auf den Discs nicht mit dem Bild verbunden war, wodurch der größte Unterschied zwischen „Original Motion Picture Soundtrack“, der, Original Motion Picture Soundtrack“, der im engsten Sinne Musik enthielte, die auf das Bild abgestimmt wäre, wenn der Heimanwender sie nebeneinander abspielen würde, und „Original Cast Soundtrack“, der sich im engsten Sinne auf Studioaufnahmen von Filmmusik der ursprünglichen Filmbesetzung bezöge, die jedoch zeitlich und inhaltlich bearbeitet oder umarrangiert worden wären und nicht auf das Bild abgestimmt wären.
In der Realität sind die Hersteller von Soundtracks jedoch nicht eindeutig in Bezug auf diese Unterscheidung, und Titel, bei denen die Musik auf dem Album mit dem Bild übereinstimmt, können als OCS bezeichnet werden, während Musik von einem Album, das nicht mit dem Bild übereinstimmt, als OMPS bezeichnet werden kann.
Der Ausdruck „direkt von der Tonspur aufgenommen“ wurde eine Zeit lang in den 1970er, 1980er und 1990er Jahren verwendet, um Material, das sich an das Bild anpasst, von dem zu unterscheiden, das sich nicht an das Bild anpasst (mit Ausnahme von alternativen Mastern und alternativem Gesang oder Soli), aber auch hier gilt, dass viele „Filmtakes“ tatsächlich aus mehreren verschiedenen Versuchen mit dem Lied bestanden und zu einem Master zusammengeschnitten wurden, auch dieser Begriff wurde im Laufe der Zeit nebulös und vage, als in Fällen, in denen der im Film verwendete Master-Take nicht in seiner isolierten Form gefunden werden konnte (ohne das M&E), die oben erwähnten alternativen Master und alternativen Gesangs- und Solodarbietungen, die gefunden werden konnten, an ihrer Stelle aufgenommen wurden.
Aufgrund dieser Unklarheit wurde der Begriff „Soundtrack“ im Laufe der Jahre allgemein für alle Aufnahmen eines Films verwendet, unabhängig davon, ob sie von der eigentlichen Filmmusik stammen oder zu einem früheren oder späteren Zeitpunkt im Studio neu aufgenommen wurden. Der Begriff wird manchmal auch fälschlicherweise für Aufnahmen von Broadway-Besetzungen verwendet. Während es in einigen Fällen korrekt ist, einen „Soundtrack“ als „Cast Recording“ zu bezeichnen (da er in den meisten Fällen Darbietungen enthält, die von der Originalbesetzung des Films aufgenommen wurden), ist es niemals korrekt, eine „Cast Recording“ als „Soundtrack“ zu bezeichnen.
Zur Unschärfe des Begriffs tragen Projekte wie The Sound of Music Live! bei, das live am Set für ein NBC-Weihnachtsspecial gefilmt wurde, das 2013 erstmals ausgestrahlt wurde. Das drei Tage vor der Ausstrahlung veröffentlichte Album enthielt Studioaufnahmen aller im Special verwendeten Lieder, die von der Originalbesetzung vorgetragen wurden, aber da nur der Orchesterteil des Materials auf dem Album mit dem im Special verwendeten Material übereinstimmt (d. h. (d.h. der Gesang wurde live über eine voraufgezeichnete Spur gesungen), führt dies zu einer ähnlichen technischen Schwierigkeit, denn obwohl das instrumentale Musikbett von der CD auf das Bild übertragen wird, wird dies bei den Gesangsdarbietungen nicht der Fall sein, obwohl es möglich ist, eine vollständige Soundtrack-Aufnahme zu erstellen, indem man die Gesangsdarbietungen von der DVD nimmt, die alternativen Gesangsmaster von der CD löscht und die beiden kombiniert.
Zu den bemerkenswertesten Soundtrack-Alben von MGM gehörten die zu den Filmen Good News, Easter Parade, Annie Get Your Gun, Singin‘ in the Rain, Show Boat, The Band Wagon, Seven Brides for Seven Brothers und Gigi.
Filmmusik-AlbenEdit
Filmmusik-Alben wurden erst in der LP-Ära wirklich populär, obwohl einige wenige in 78-rpm-Alben herausgegeben wurden. Alex Norths Partitur für die Filmversion von A Streetcar Named Desire aus dem Jahr 1951 wurde von Capitol Records auf einer 10-Zoll-LP veröffentlicht und verkaufte sich so gut, dass das Label sie später auf einer Seite einer 12-Zoll-LP mit einigen Filmmusiken von Max Steiner auf der Rückseite wiederveröffentlichte.
Steiners Partitur für Vom Winde verweht wurde viele Male aufgenommen, aber als der Film 1967 neu aufgelegt wurde, veröffentlichte MGM Records schließlich ein Album mit der berühmten Partitur, die direkt vom Soundtrack aufgenommen wurde. Wie die Wiederveröffentlichung des Films von 1967 wurde auch diese Version der Filmmusik künstlich „für Stereo verbessert“. In den letzten Jahren hat Rhino Records ein 2-CD-Set der kompletten Filmmusik von Vom Winde verweht herausgebracht, die in ihrem ursprünglichen Mono-Sound restauriert wurde.
Eine der meistverkauften Filmmusiken aller Zeiten war John Williams‘ Musik aus dem Film Star Wars. Viele Filmmusik-Alben sind vergriffen, nachdem die Filme in den Kinos angelaufen sind, und einige sind zu äußerst seltenen Sammlerstücken geworden.
Zusammengesetzte Filmspuren auf Schallplatte enthaltenBearbeiten
In einigen seltenen Fällen wurde eine komplette Filmdialogspur auf Schallplatte veröffentlicht. Der Film Romeo und Julia von Franco Zeffirelli aus dem Jahr 1968 wurde als 4-LP-Set, als Einzel-LP mit Musik- und Dialogausschnitten und als Album, das nur die Filmmusik enthält, veröffentlicht. Der bahnbrechende Film Who’s Afraid of Virginia Woolf? wurde von Warner Bros Records als 2-LP-Set herausgegeben, das praktisch alle Dialoge des Films enthält. RCA Victor brachte ebenfalls ein Doppelalbum heraus, das praktisch alle Dialoge der Filmmusik von A Man for All Seasons enthielt, Decca Records gab ein Doppelalbum für Man of La Mancha heraus und die Disney Music Group (früher Buena Vista Records) veröffentlichte ein ähnliches Doppelalbum für die Filmmusik von The Hobbit.