Personifikation in Liedern

Was ist Personifikation?

Personifizierung ist die Ausstattung von unbelebten Objekten oder abstrakten Konzepten mit belebten oder lebendigen Eigenschaften.

Vorsicht ist geboten, ein Objekt oder Konzept nicht zu sehr mit lebendigen Eigenschaften auszustatten. Es kann schnell unrealistisch oder komisch werden, wenn man nicht aufpasst.

Wenn das passiert, fängt der Hörer an, die Zuverlässigkeit des Sprechers in Frage zu stellen, und wenn der Zweifel durch andere schlechte Beobachtungen oder bildhafte Sprache, die nicht im Bereich des Möglichen liegt, verstärkt wird, ist der Hörer raus.

Wenn Personifizierung so ein großes Risiko ist, warum sie dann überhaupt benutzen?

Wie alle bildlichen Ausdrücke soll sie die Sinne ansprechen und dazu beitragen, dass der Zuhörer eine Verbindung zu der Zeile herstellt und ihr eine größere Bedeutung beimisst.

Durch die Verwendung der vier primären Arten der bildlichen Sprache: Anspielung, Metapher, Gleichnis und Personifikation, um starke Bilder zu schaffen, stellt der Autor eine direkte Verbindung zu den Erinnerungen und Gefühlen des Zuhörers her.

Und sie ist großartig, um starke Bilder für einen Song zu schaffen. Schauen wir uns ein paar an.

Tim McGraw/Taylor Swift „Highway Don’t Care“: . . . highway don’t care . . .

Songwriter: Mark Irwin, Josh Kear, Brad Warren & Brett Warren

The highway won’t hold you tonight
The highway don’t know you’re alive
The highway don’t care if you’re all alone
But I do, I do.
Der Highway wird deine Tränen nicht trocknen
Der Highway braucht dich hier nicht
Der Highway kümmert sich nicht darum, ob du nach Hause kommst
Aber ich tue es, ich tue es.

Was ich an diesem Song mag, ist: der ganze Songtitel ist eine Personifizierung!

Was die Personifizierung in diesem Song so gut funktionieren lässt, ist, dass die ersten beiden Zeilen wahre Aussagen sind. Sie sind Fakten. Wenn man zur dritten Zeile kommt und der Highway sich nicht darum kümmert, dass eine Person alleine ist, haben die Fakten dies bereits als Tatsache untermauert.

Als Hörer nimmt man mit, dass der Highway ein kalter und einsamer Ort ist, d.h., nichts Gutes im Vergleich zu der Person, die zu Hause auf das „Du“ wartet.

Großartige Verwendung der Personifikation!

Green Day „Good Riddance“: Die Zeit packt dich am Handgelenk und sagt dir, wohin du gehen sollst

Songwriter: Billie Joe Armstrong

Ein weiterer Wendepunkt, eine Weggabelung.
Die Zeit packt dich am Handgelenk, lenkt dich, wohin du gehen sollst.
So mach das Beste aus dieser Prüfung und frag nicht warum.
Es ist keine Frage, sondern eine Lektion, die man mit der Zeit lernt.

Ich mag diesen Vers aus mehreren Gründen, die mit der bildlichen Sprache zu tun haben.

„Die Zeit packt dich am Handgelenk“ ist ziemlich wörtlich gemeint: Man trägt eine Uhr am Handgelenk und schaut darauf, was man an einem Tag tut. Die Zeit neigt auch dazu, unser Leben zu bestimmen, also „lenkt“ sie uns manchmal.

Da die gesamte erste Strophe auf Robert Frosts „The Road Not Taken“ zurückgeht, funktioniert die Verwendung der Zeit gut. In dem Gedicht geht es um Bedauern, also eine schöne Anspielung. Das Lied benutzt die Zeit als einen Weg zu einer Lektion.

Wenn nun die Phrase „Time took me by the nose“ gewählt worden wäre, wäre sie wahrscheinlich nicht annähernd so stark gewesen, besonders angesichts der Wiederholung des Wortes „time“ am Ende der Strophe. Und es hätte an ein bisschen Übertreibung gegrenzt.

Sting „Fields Of Gold“: … die Sonne in seinem eifersüchtigen Himmel …

Songwriter: Sting

Du erinnerst dich an mich, wenn der Westwind sich bewegt
Auf den Gerstenfeldern
Du wirst die Sonne in seinem eifersüchtigen Himmel vergessen
As we walk in fields of gold

So nahm sie ihren Geliebten, um ihn eine Weile zu betrachten
Auf den Gerstenfeldern
In seine Arme fiel sie, als ihr Haar herunterfiel
Auf den Goldfeldern

Willst du bei mir bleiben, Willst du meine Liebe sein?
Inmitten der Gerstenfelder
Wir werden die Sonne in ihrem eifersüchtigen Himmel vergessen
Während wir in den Feldern aus Gold liegen

Wie kann die Sonne in einem eifersüchtigen Himmel sein? Was zum Teufel ist ein eifersüchtiger Himmel? Für sich genommen wirkt die Personifizierung hier bestenfalls unbeholfen und grenzt an Nonsens. Aber im Kontext funktioniert sie.

Warum? Weil der Rest des Liedes in klaren, eindeutigen Details bleibt und keine anderen Formen der bildlichen Sprache verwendet, um die Szene zu vermitteln.

Auch wenn ich als Hörer der ersten Verwendung des Satzes nicht traue, behält der Rest der Bildsprache des Liedes mein Vertrauen. Ich bin bereit, sie nicht zu verwerfen und mich stattdessen auf die Details zu konzentrieren. Dies dient dazu, dem Satz eine Bedeutung zu geben, da ich verstehe, dass es sich um ein Liebeslied handelt und die Sonne, obwohl sie alles sieht, nichts davon hat – „eifersüchtiger Himmel“

Hübsches, großartiges Schreiben, das nicht nur poetisch ist, sondern auch den Zuhörer festhält!

Die größte Gefahr aller bildlichen Sprache sind unverschämte, unfaire oder komische Vergleiche.

Wenn ein Vergleich in den Ohren des Zuhörers unangemessen oder lächerlich ist, kann man ihn nicht mehr zurückgewinnen.

Es bleibt einfach keine Zeit mehr, und schlimmer noch, er könnte an der schlechten bildlichen Sprache hängenbleiben und den Rest des Liedes nicht mehr hören.

So lasst uns zurück zum Highway gehen, um ein Beispiel dafür zu geben, was man nicht tun sollte.

Fiktiver Liedtext: „Das Autobahnschild lachte mich an, als ich vorbeifuhr“

Es ist schwer zu glauben, dass ein Autobahnschild einen anlächelt, geschweige denn, dass es in Gelächter ausbricht. An diesem Punkt wird es zu einer cartoonartigen Situation, denn man denkt an ein Bild. Eine Art Bild aus einem Samstagmorgen-Cartoon.

Das ist der Punkt, an dem andere figurative Sprache ins Spiel kommt. Was ist, wenn in der Mitte eine klaffende Wunde ist und du deshalb denkst, dass es aussieht, als würde es lachen?

Im obigen Beispiel könnte man das Problem der Personifizierung lösen, indem man einfach ein Gleichnis verwendet: „Die rostige Spalte des Autobahnschildes sah aus, als würde es mich auslachen…“