Muzikál Into the Woods má Sondheimovu hudbu, která získala cenu Tony, a knihu Jamese Lapina, který v roce 1987 nastudoval broadwayskou premiéru muzikálu v divadle Martina Becka. Server Playbill.com zastihl členy původního obsazení včetně Bernadette Petersové, Chipa Ziena, Joanny Gleasonové, Kim Crosbyové a Roberta Westenberga a dalších, kteří se podělili o své osobní zážitky z této přelomové inscenace, jež žije díky živému záznamu původní inscenace, který byl v roce 1991 odvysílán v pořadu PBS American Playhouse. Na Blu-ray vyjde 2. prosince.
Kromě vyprávění o nehodách na jevišti, historek ze zákulisí, přepisování na poslední chvíli a příběhů o Sondheimovi se herci podělili také o vzpomínky na zesnulého člena souboru Toma Aldredge, který vytvořil roli Vypravěče/Záhadného muže.
Proklikněte se zpět na Into the Woods:
Jeff Blumenkrantz, dublér role Jacka, Stewarda a prince Rapunzel
Vzpomínka na představení/zkoušku:
Během předpremiéry se konala zkouška, na které se měla poprvé hrát „Poslední půlnoc“. Ben Wright nebyl k dispozici, takže jsem hrál Jacka. Choreograf Lar Lubovitch vypracoval specifickou, poněkud rušnou inscenaci pro první sloku Bernadette Petersové, a když jí tuto inscenaci dával, řekla něco ve smyslu: „Co kdybych v téhle části písně prostě stála?“ „Ne,“ odpověděl jsem. On řekl něco ve smyslu: „Chtěl bych, abys udělala mou inscenaci.“ A ona řekla: „Já si prostě myslím, že zůstat v klidu by byl opravdu silný způsob, jak začít tuhle píseň.“ A on na to: „Rád bych viděl svou původní inscenaci.“
Teď mě napadlo dvaadvacetileté dítě: A) Má naprostou pravdu – proč ji neposloucháš? B) To je Bernadette Petersová, se kterou nespolupracuješ?! a C) Chystá se ti dát pořádný diva torching. A to je přesně to, co se nestalo. Stalo se to, co se stalo: Bernadette pokračovala v provádění jeho inscenace bez jakýchkoli argumentů po celou dobu zkoušky. Připouštím, že když jsme se k té písni vraceli příště, byla tam úplně nová inscenace, ale nikdy nezapomenu, s jakou grácií a velkorysostí to v tu chvíli zvládla. To je profík.
Výrazný moment se Sondheimem:
Během předpremiéry Steve napsal na vyvolávací tabuli poznámku, v níž vyjádřil nespokojenost s jistým kupletem v repríze Agony a požádal o návrhy na vylepšený kuplet. Jako začínající skladatel jsem se nad těmi verši trápil několik dní. Ale co jsem si myslel? Je to Stephen Sondheim. Lepší už to nikdy nebude!“
Oblíbený text v Into the Woods:
„Když je konec správný, ospravedlní i fazole.“ Něco, co jste se dozvěděl o sobě nebo jako herec v inscenaci:
Řekl bych, že účinkování v Into the Woods ve věku 22 let mě rozhodně zkazilo. Je to výtečně napsané, bylo to obsazené těmi nejvýjimečnějšími herci a je to kus, který baví, ale zároveň má co říct. To je to, co jsem chtěl/očekával/doufal od každého dalšího divadelního zážitku…
Vzpomínka na Toma Aldredge:
Jaký to byl noblesní, noblesní chlap, nemluvě o laskavosti a supertalentu. Je to zvláštní, představuji si Toma, jak vždycky leží na zádech na podlaze. Během toho běhu se potýkal s problémy s bolestmi zad a tahle poloha pro něj byla nejpohodlnější…
Maureen Davisová, Šípková Růženka
Vzpomínka na scénu/zkoušku:
Jednou večer si Karkulka (Danielle Ferlandová) při bruslení zlomila nohu; Sněhurka (Jean Kellyová) už byla na jevišti kvůli dovolenkující Rapunzel (Pamela Winslowová), takže jsem musela hrát nejen kaskadérku pro Bernadettu, ale TAKÉ Karkulku! Vlasy, make-up i garderobiérky byly připraveny na mé rychlé změny a v jedné scéně jsem měla 30 vteřin na změnu hlasu, vlasů a kostýmu (od hlavy až k patě). Z proměny čarodějnice jsem přešla přímo do scény s Jackem (Ben Wright), zasmála jsem se a odešla z jeviště vlevo za šepotu „brava diva“ od mého kadeřníka Dalea.
Ještě jedna vzpomínka… Jeden ze speciálních efektů se rozbil a my jsme museli přerušit představení, abychom ho opravili. Dick Cavett byl vypravěčem a začal stepovat a odpovídat na otázky diváků. Bylo to k nezaplacení.
Vzpomínka na zkoušku:
Při zkouškách měl pro nás Paul Ford vždycky připravené znělky, když jsme přicházeli. Ta moje byla vždycky písnička od Menudo… OMG. Dodnes mi to připadá vtipné. Paul Gemignani vždycky říkal „Hej, ošklivko“, protože jsem byla Bernadette „jako“ ošklivá čarodějnice čtyři minuty za večer. Příliš vtipné.
Výrazný moment se Sondheimem:
Sondheim podřimoval v uličce na balkoně. Šel jsem se podívat na scény, ve kterých jsem nebyl. Zakopl jsem o něj a řekl: „Ach, to je mi líto. Pane Sondheime, já jsem vaše Šípková Růženka,“ na což on odpověděl: „To určitě jste.“ A tak jsem se na něj podívala. Oblíbený text v Into the Woods:
V předpremiéře byl vystřižen jazzový valčík s názvem „Boom Crunch“, který mi přišel obzvlášť chytrý. Velká část této písně se stala „Last Midnight“, ale myslím, že píseň, která se mě vždycky nejvíc dotýkala, byla „No One Is Alone“. Myslím, že nedokážu vybrat jen jeden text – všechny jsou dost úžasné.
Něco, co jste se dozvěděl o sobě nebo jako herec v inscenaci:
OMG – pomyšlení, že si někdo myslí, že jsem dost talentovaný nebo hodný na to, abych hrál na Broadwayi. Ale opravdu, to představení mělo tolik poučení do života… Především to, že událost, ačkoli všechno, co si přejete, má svou cenu, vezměte tu šanci a stejně si to přejte.
Vzpomínka na Toma Aldredge:
Toma jsem měl tak moc rád. Vždycky se ujistil, že chápu, že neexistují malé role, jen malí herci (a při své výšce 180 cm tenhle vtip miloval). Sdíleli jsme spolu ovocné poháry a otcovsky si povídali v bistru naproti divadlu Martina Becka. A když jsem se dostal k hlavní roli, Tom mi dělal hlavního roztleskávače! Úžasný člověk.“
Danielle Ferlandová, Červená Karkulka
Oblíbený text v inscenaci Into the Woods:
„Není hezké hodně vědět? A trochu… Ne.“
Když jsem vyrůstal v branži, miloval jsem tu svobodu být dětským hercem a to, jak blaženě jsem nevěděl o veškeré politice. Na tu dobu, na to, jak jsem byl nevinný, vzpomínám s nostalgií. S přibývajícím věkem jsem si začal více uvědomovat všechny ty vedlejší věci, které mi stojí v cestě k tomu, abych byl v daném okamžiku, dělal svou práci a bavil se, a to mi chybí.
Něco, co jste se naučil o sobě nebo jako herec v produkci:
Důvěřujte svým instinktům!!!! Při práci určitě příliš přemýšlím a hádám se. Během představení Woods jsem se toho hodně naučila jen tím, že jsem sledovala ostatní úžasné herce, jako jsou Joanna Gleason, Chip Zien a Bernadette Peters, a všechno to nasávala. Když si věřím, naslouchám ostatním hercům a střílím od boku, je to velmi často ta nejlepší volba.
Výrazný moment se Sondheimem:
Přišel za mnou do šatny během natáčení pro PBS Great Performances (v listopadu jsem představení opustila a vrátila se následující jaro, abych natáčela). Pochválil mě za můj výkon. Očekával jsem poznámku. Řekla jsem: „To je všechno?“ Vždycky jsem k němu cítil úctu a chtěl jsem mu udělat radost. Jeho slova chvály pro mě byla tím největším darem. Navždy si budu pamatovat, jak jsem se v tu chvíli cítila.“
Colleen Fitzpatricková, dublérka v představeních Florinda, Lucinda a Pekařova žena
Vzpomínka na představení/zkoušku:
Byl jsem ohromen rozsahem a definitivním talentem představení až na každého člena souboru, včetně dublérů. Člověk musel být každý den ve hře nebo najít svou hru a pronto! Od okamžiku prvního downbeatu.
Oblíbený text Into the Woods:
Můj nejoblíbenější text a zároveň vzpomínka na Toma Aldredge (měl jsem tu čest s ním pracovat i ve Vášeň) byla: „Můj oblíbený text: Pokud jsem zrovna nehrál, přišel jsem co nejblíže k jevišti v pravém křídle a díval se, jak s Chipem Zienem zpívají „No More“. Hluboký text, který je ještě smysluplnější, když je zazpíván a zahrán s hlubokou lidskostí a navíc s osobním poutem mezi Chipem a Tomem. Dechberoucí. Změnilo mě to a nikdy na to nezapomenu.
Joy Franz, Popelčina macecha
Vzpomínka na jeviště/zkoušku:
Můj moment ze zkoušky byl, když jsme byli v The Old Globe a Steve Sondheim právě napsal „No One Is Alone“ a Kim Crosby seděla na okraji jeviště a jen zrakem četla píseň, vyhrkly mi slzy z očí! Pro mě je to jedna z nejduchaplnějších a nejvíce povznášejících písní!“
Výrazný moment se Sondheimem:
Můj výrazný moment se Sondheimem byl, když mi Steve řekl, že roli Popelčiny macechy psal s ohledem na mě! A byla jsem poctěna, že jsem mohla hrát v posledních třech měsících revivalu.
Něco, co jste se naučila o sobě nebo jako herec v inscenaci:
Naučila jsem se, že se vždycky vracím o den dřív z dovolené, protože nikdy nevíte, kdy budete muset jít na další roli!
Vzpomínka na Toma Aldredge:
Tom Aldredge mě tak podporoval a povzbuzoval, když jsem na poslední chvíli musela jít na Čarodějnici! Byl pro mě úžasný!“
Joanna Gleason, The Baker’s Wife
Oblíbený text Into the Woods:
Milovala jsem zpívání „Moments in the Woods“, zejména: „But if life were only moments, then you’d never know you had one.“
Výrazný moment se Sondheimem:
„It Takes Two“, zdálo se mi, že je to pro můj hlas příliš vysoké. Zpanikařil jsem. V té době jsem trpěla FOS… strachem ze sopránu… Ale Steve mě ujistil, že ji napsal pro můj hlas. Vlastně dodal, že jestli s tím mám problém, ať si zajdu k psychiatrovi. Myslím, že se usmíval. Myslím. (Byl jsem u cvokaře.) Všechno je lepší!“
Něco, co jste se dozvěděl o sobě nebo jako herec v inscenaci:
To představení bylo paralelou složitého období mého života, kdy šlo o „a“ versus „nebo“…. A pokaždé, když jsem se vydal na cestu tímto představením, rezonovala v něm různá témata s větší vahou. Na konci mého působení jsem získal pohled na život, na svůj život, který bych bez něj možná nikdy nenašel.
Vzpomínka na Toma Aldredge:
Každý večer, když jsme zaujímali místa na úvodní scéně, Tom Aldredge říkal: „Jdi na ně, zlato.“
„Jdi na ně, zlato,“ říkal Tom Aldredge. Byl to uklidňující, moudrý, vtipný a milý člověk.
Philip Hoffman, The Steward
Vzpomínka na scénu/zkoušku:
Pamatuji si, že na zkoušce se James Lapine, Anne Hould-Wardová (kostýmy), Bernadette Petersová a ještě nejméně jeden člověk sešli, aby vyřešili nějaký problém. Já jsem toho samozřejmě nebyl součástí, ale cítil jsem z nich opravdu pozitivní energii. „Tvůrčí radost“ ze společného řešení. Tento obraz spolupráce v divadle – zejména v hudebním divadle – mi od té doby utkvěl v paměti.
Výrazný moment se Sondheimem:
To, že jsme natáčeli inscenaci pro PBS, byl také velký zážitek. Lidé mi dodnes říkají, že se na to jako děti dívali pořád dokola. (Pak na mě obviňujícím způsobem ukazují a říkají: „Zabil jsi Jackovu matku!“) Během natáčení Stephen Sondheim pochválil mou práci. Myslím, že se mi zastavilo srdce. Něco jsem nesouvisle zamumlal, ale už si nepamatuju co. Říkal jsem si, co se říká? „Aha, ty jsi taky docela dobrý?“ „Ne,“ odpověděl jsem. Stephenu Sondheimovi?“
Jean Louisa Kelly, Sněhurka
Vzpomínka na představení/zkoušku:
Velkou vzpomínkou pro mě byla noc, kdy Danielle Ferlandová po představení upadla na schodech do šaten. Byly jsme s ní kamarádky a já jsem dublovala její roli Karkulky. Každý večer po oponě jsme se hnali po schodech nahoru – bylo nám 15 a 16 let, prostě děti. Jednou uklouzla a spadla, ošklivě si pohmoždila kyčel. Týden byla mimo a já si pamatuju, jak jsem ten večer seděl s velkýma očima na schodech, když ji ošetřoval zdravotník, a Bob Westenberg šel kolem a díval se na mě: „Tak to je tvoje velká chvíle, hochu, co?“ nebo něco v tom smyslu, s mrknutím oka a úšklebkem. Vydržel jsem kvůli ní týden – děsivé!“
Také si vzpomínám na všechen ten čas strávený v šatnách s dubléry, hraní karet, poslouchání rozhovorů dospělých, vstřebávání všeho. Byli zábavní a milí. Během prvního dějství jsem cvičila a během druhého dějství se líčila a převlékala do kostýmů, abych mohla na konci vyjít na jeviště.
Výrazný moment se Sondheimem:
Stephen nám každému dal na premiéru stříbrné „kouzelné fazole“ s našimi iniciálami, datem, SS jako Stephen Sondheim a bylo na nich napsáno „DÍKY“. Cením si jich.
Oblíbený text Into the Woods:
„Pozor na kouzlo, které sesíláš, nejen na děti
Někdy může kouzlo vydržet déle, než vidíš, a obrátit se proti tobě
Pozor na pohádku, kterou vyprávíš, to je kouzlo
Děti budou poslouchat.“ Něco, co jste se dozvěděl o sobě nebo jako herec v inscenaci:
Byl jsem tak mladý, teprve patnáctiletý, když jsem v představení hrál. I když jsem měl hlavní roli a chodil jsem na jeviště každý večer, větší lekcí, kterou jsem se naučil, bylo, jak být užitečný pro inscenaci a zároveň zůstat věrný sám sobě jako umělci. Danielle a já jsme byly velmi rozdílné a já jsem musela hrát Karkulku tak, aby odpovídala mé osobnosti, ale zároveň nebyla rušivá pro představení, když jsem do něj vstoupila. Myslím, že to je lekce, kterou se stále učím – jak být dělníkem mezi dělníky a zároveň ctít svůj vlastní hlas.“
Vzpomínka na Toma Aldredge:
Tom byl krutý, autentický a skutečný profesionál. Pracoval jsem s ním na jednom filmu asi o deset let později a byl stejný.“
Kay McClelland Naugle, Florinda
Vzpomínky na scénu/zkoušky:
Myslím, že v jednu chvíli při zkouškách, ne-li při představení, si pamatuji několik herců (Joy Franz? Chuck Wagner?) dostali malé kousky protetického slizu, který si měli připlácnout na obličej, jako kdyby na ně stříkly části Rapunzel poté, co ji obr rozmačkal…
Nezastavitelný točící se kus kopce (občas se zasekl v kolotoči).
Všichni seděli v divadle a bučeli, čí „bučení“ by se dalo použít pro hlas Mlíčňáka… Opravdu zklamání, že jsem to nedostal…
Když většina z nás na zkoušce poprvé slyšela „No More“, vzpomínám si, že skoro všichni měli slzy na krajíčku.
Oblíbený text Into the Woods:
Můj nejoblíbenější text je „You move just a finger, say the slightest word, something’s bound to linger, be heard.“
Něco, co jste se naučil o sobě nebo jako herec v inscenaci:
To by také mohlo být poučení, které jsem si od té doby odnesl, tak jednoduchá věc a tak často zapomínaná, jaký dopad má každý náš pohyb.
Vzpomínka na Toma Aldredge:
Jako na velkého Toma Aldredge…. Stále mám tričko, které nám věnoval po vystřižení jednoho z čísel. Je černé a bílými písmeny na něm stojí: „Druhá půlnoc pryč!“. Jsem nesmírně hrdý na to, že jsem se mohl podílet na tak úžasné inscenaci.
Lauren Mitchell, Lucinda
Vzpomínka na představení/zkoušku:
Výrazný moment se Sondheimem:
Mám pár skvělých, ale obávám se, že i ty jsou trochu moc „musel jsi tam být“.
Oblíbený text v Into the Woods:
„A i když strašidelné je vzrušující, hezké je jiné než dobré.“ A celá píseň „No More.“
Něco, co jste se o sobě nebo jako herec v inscenaci dozvěděl:
Před představením Into the Woods jsem na Broadwayi žádnou roli nehrál. Začínal jsem s představením v Old Globe v San Diegu a celý proces od Old Globe přes workshop až po Broadway mě fascinoval; jak se vyvíjel scénář a partitura, jak se spojovaly všechny inscenační prvky a jak někdy správné vyřešení zdánlivě nejmenších detailů má často velký dopad. James Lapine byl neúnavný a náročný v péči o všechny tyto věci, stejně jako Steve Sondheim, pokud jde o udržení písně nebo momentu či „momentu“, dokud nebyl naprosto správný, a nešetřil materiálem, když nebyl. Mít možnost zažít vývoj představení od začátku byl neuvěřitelný zážitek a myslím, že zárodky toho, co dělám teď, byly zasety právě v Into The Woods. Vzpomínka na Toma Aldredge:
Milý, laskavý, slušný a dobrý člověk. Byli jsme všichni na večeři, už si nepamatuji, jestli to bylo mezi představeními, nebo během 10 z 12, myslím, že to druhé, a všichni jsme se bavili o svých rodičích, dětství atd. a já jsem vyjádřil svou (v té době) rozpolcenost nad tím, že mám vlastní děti. Naléhal na mě, abych se se svou rozpolceností smířil a děti měl. Řekl mi, že on a jeho úžasná žena (skvělá Theoni V. Aldredgeová) měli úžasný život, ale jediné, čeho litoval, bylo, že neměl děti. To ve mně zůstalo. Moje dcera je teď na vysoké škole a v šesté třídě sama debutovala v divadelní hře Čarodějnice. To bylo něco!
Bernadette Petersová, Čarodějnice
Vzpomínka na jeviště/zkoušky:
Nejvíc mi utkvělo v paměti, jak mě náš choreograf Lars Lubovitch svázal, abych měla pocit, že jsem shrbená v krkolomné poloze, abych mohla hrát tu uštvanou čarodějnici.
Takže jsem každé ráno přišla na zkoušku a Lars mě přivázal a tam se Bernadetta válela po zkušebně, až jednoho dne řekl: „Máš to…. Provazy už nejsou potřeba!“ To byl šťastný den!“
Oblíbený text v Into the Woods:
Můj oblíbený text je v písni „Nikdo není sám“: „No one acts alone, careful no one is alone!“
Výrazný moment se Sondheimem:
Bylo úžasné slyšet Steva mluvit o Říkal, že si lidé myslí, že ta píseň je o tom, že je člověk sám, ale tak to není. Je o tom, jak se všichni navzájem ovlivňujeme… ve všem, co děláme, to někoho ovlivňuje, a na to musíme myslet.
Vzpomínka na Toma Aldredge:
Tom Aldredge byl úžasně talentovaný, velkorysý umělec a člověk. Obohatil celý náš zážitek. Všichni jsme ho, myslím, na srazu postrádali, ALE přehlídku jsme začínali jeho hlasem, když jsme říkali: „Bylo nebylo!!!“.“
Kim Crosby Westenberg, Popelka
Vzpomínka na scénu/zkoušku:
Tolik vzpomínek, jak si jistě dovedete představit, ale Dick Cavett si (po určitou dobu) hrál na Vypravěče. Při některých vzácných příležitostech docházelo k technickým závadám, které vyžadovaly spuštění opony, aby je bylo možné opravit. Jednou během Cavettova vysílání k něčemu takovému došlo. Místo aby nechal diváky čekat na zpoždění ve tmě, vystoupil pan Cavett před oponu a bavil je dobrých 15 minut! Byl opravdu ve svém živlu, když už tolik let uváděl svůj vlastní pořad, a byl to přesně ten člověk, kterého jste v takové situaci potřebovali! Když pořad pokračoval, publikum bylo ve skvělé náladě a bylo svědkem něčeho velmi vzácného. Také zamilovanost do mého manžela v průběhu představení má v mém srdci zvláštní místo…
Výrazný okamžik se Sondheimem:
Nikdy nezapomenu na to, jak byli naši herci během zkoušek v divadle Old Globe v San Diegu (naše představení před premiérou na Broadwayi) vtaženi do studia, aby slyšeli samotného Sondheima zpívat novou píseň, kterou právě napsal pro druhé dějství – „No One Is Alone“. Náhodou jsem měl u sebe kazetový přehrávač/diktafon (což se při zkouškách často stávalo) a zachytil jsem tento vzácný (a myslím, že historický) okamžik na kazetu! Cením si toho.
Oblíbený text Into the Woods:
Jeden z mých nejoblíbenějších textů (a jeden z mých nejnáročnějších jazykolamů) zněl:
„Rychle, ptáčkové,
prolétněte popel.
Klovejte a klovejte, ale rychle,
prolezte popel,
do hrnce!“
Něco, co jste se dozvěděl o sobě nebo jako herec v inscenaci:
No, nikdy jsem neměl to štěstí hrát v tak dlouhém představení, jako je Into the Woods, a udržet představení osmkrát týdně čerstvé bylo zpočátku skličující. Při práci s tímto obsazením jsem se toho hodně naučil. Zvláště na mě zapůsobilo pozorování Barbary Bryneové při práci na této inscenaci. Požádal jsem ji, aby se podělila o některé věci, které jí v její bohaté zkušenosti pomohly. Vždy byla ve svém ztvárnění tak důsledná a její interpretace navždy NOVÁ. Řekla, že se snažila změnit jen jednu věc v každém představení. Ať už to bylo čtení replik, akce, reakce… cokoli, díky čemu by se měla na každé představení těšit. Byla to geniální rada, protože tím velmi často vyvolala nenápadnou změnu i v reakcích ostatních. Od té doby její rady používám! Vzpomínka na Toma Aldredge:
Zbožňovala jsem Toma Aldredge. Nejraději budu vždy vzpomínat na jiskru v jeho očích. Dokázal být drsný A milý zároveň a vždycky to byl dokonalý profesionál! Moc mi chyběl, a nám všem (obzvlášť) minulý týden na srazu Into the Woods. Když jsem na začátku koncertu slyšela jeho hlas říkat „Once Upon a Time…“, publikum šílelo a mě to dohnalo k slzám…
Robert Westenberg, Popelčin princ/Vlk
Vzpomínka na jeviště/zkoušku:
V době hlasování o ceně Tony, mezi nominacemi a ceremoniálem, jsem dostala nové boty pro Prince, které měly extrémně tlustou a heboučkou podrážku, velmi pohodlné. Neměl jsem však čas nacvičit s nimi před představením žádné fyzické pohyby. Při mém prvním vstupu jako Princ, když jsem přiběhl na jeviště a seskočil z pódia, jsem dostal takový vztlak, že jsem ztratil střed a začal se ve vzduchu naklánět dopředu. Spadl jsem na obličej a sklouzl po jevišti, přičemž jsem si odřel ruce a roztrhl díru na koleni kalhot. Vlastně jsem se tomu zasmál. Bolelo to jako čert, ale samozřejmě jsem se musel tvářit, že to bylo schválně, a pokračovat ve scéně. Připadal jsem si jako úplný idiot.
Výrazný moment se Sondheimem:
Jedním z mých nejcennějších okamžiků bylo, když jsme museli nahradit Kim v roli Popelky (ne že bych chtěl, aby odešla!) a Steve mě požádal, abych přišel na konkurz a pomohl mu roli přeobsadit. Byla jsem velmi poctěna. To, že si vážil mého přínosu, pro mě bylo obrovské.“
Oblíbený text v Into the Woods:
„Někdy tě lidé opustí v půli cesty lesem…“ Skoro vždycky mě to rozbrečí.
Něco, co jste se o sobě nebo jako herec v inscenaci naučil:
Po dvou letech práce na představení zjistíte, že herectví je neustále se vyvíjející proces. Neexistuje žádný příchod. Neexistuje žádný hotový produkt. Existuje pouze okamžik na jevišti a to, že jste živí a bdělí ke všemu kolem vás. V posledním týdnu jsem stále něco objevoval. Vzpomínka na Toma Aldredge:
Dva roky jsme s Chipem měli sousední šatny, osm představení týdně. Po každém představení jsme předstírali, že jsme diváci, kteří právě viděli představení a nebyli nadšeni prací druhého herce. Pravidlem však bylo, že jste o práci toho člověka nesměli říct nic vyloženě negativního, ale zároveň jste museli říct pravdu. Komentáře se pohybovaly od výroků typu: „Ty jsi dneska na tom jevišti opravdu byl, kamaráde,“ až po: „Páni, to bylo něco, co jsem ještě nikdy neviděl,“ a „To bylo tak neuvěřitelně odvážné“. Tom nás vždycky trumfnul. Byl skvělý. Měl jsem ho rád jako bratra.“
Chuck Wagner, Rapunzelin princ
Vzpomínka na jeviště/zkoušku:
Toto je z původního uvedení v San Diegu. Ellen Foleyová hrála Čarodějnici a Kay McClellandová Rapunzel. Ve chvíli, kdy se čarodějnici navrací krása a je konfrontována s rodinou Rapunzel, zkouší kouzlo a to nefunguje, takže se kontrolujeme a otáčíme se k odchodu. Inu, jevištní efekty v Old Globe jsou více oldschoolové než na Broadwayi a s blížícím se koncem prvního dějství se v rámci příprav na fazolový stonek odemkly padací dveře dříve, než bylo plánováno. Píchnutí kouzla se stalo, my jsme se podívali a byli jsme v pořádku, pokrčili jsme rameny… a když jsme se otočili k odchodu, Kay prakticky zmizel. Past povolila a ona se málem propadla do sklepa! Měla jsem štěstí, že jsem ji udržela natolik, abych zastavila její pád, ale udělala si pár pořádných modřin. To už se nikdy neopakovalo!
Výrazný moment se Sondheimem:
Je to všechno cenná vzpomínka. Můj nejoblíbenější den byl, když nám přinesl „Agony“ v ručně psané verzi. Bylo to tak elegantní. Tak vtipné. Taková čest zpívat jeho hudbu.
Oblíbený text v Into the Woods:
„Čím hůř se získává, tím lépe se má“, i když „Trpaslíci jsou velmi rozčilující“ je také zábavný.
Něco, co jste se dozvěděl o sobě nebo jako herec v inscenaci:
Byl jsem čerstvý otec, když jsme byli poprvé v lese. Moje žena Susan byla během představení v San Diegu velmi těhotná a můj syn Stewart byl skutečné broadwayské dítě. Všechna poselství představení mě hluboce zasáhla a posílila mou lásku k pohádkám a k hudebnímu divadlu. James Lapine mě naučil hrát jednoduše a poctivě a tvrdě pracovat na svém řemesle. Pracovat s tak talentovaným souborem byla radost! Z představení se stále učím a jsem šťastný, že film ho přiblíží dalším milionům lidí! Opravdu, nikdo není sám a představení pomáhá posilovat komunitu a rodinu jako všechny velké pohádky!“
Ben Wright, Jack
Vzpomínka na představení/zkoušku:
Pamatuji si, jak se mě James (Lapine) zeptal, jestli bych na konci „Obrů na nebi“ dokázal udělat salto ve stoje. Odpověděl jsem: „Ne, ale možná bych mohl vyhodit do vzduchu tenhle pytel zlata a chytit ho při posledním taktu“. Zbytek je historie.
Výrazný okamžik se Sondheimem:
3. září 1989 se na Broadwayi zavíralo představení Into the Woods. Divadlo Martina Becka bylo vyprodané, vlastně jen na stání. Byli tam Steve, Jim, producenti a mnozí z původního obsazení. Opona se spustila a všichni se sešli na jevišti. Opona se naposledy zvedla a Steve byl uveden do středu jeviště. Mysleli jsme si, že se chystá závěrečná řeč, ale on místo toho řekl toto (parafrázuji): „Dnešní den je výjimečný ze zřejmých důvodů, ale možná nevíte, že dnešní den je výjimečný také proto, že má někdo dvacáté narozeniny.“ A s tím mě stáhl s sebou do středu jeviště a začal mi zpívat „Happy Birthday“, k čemuž se přidali herci/posádka i diváci. Pokud jste někdy zažili, že vám 1400 lidí najednou na nohou zpívalo „Happy Birthday“, pak přesně víte, jak jsem se cítil – požehnaně. Steve to dělat nemusel. Mohl si tu záři reflektorů nasát sám, ale místo toho přenesl pozornost na mě. Čistá třída. Miluju toho chlapa.
Oblíbený text písně Into the Woods:
„Zklameme, zanecháme po sobě nepořádek, zemřeme, ale nezemřeme. Zklameme zase my, myslím. Zapomenout však nechceme. Jaký otec, takový syn.“
Něco, co jste se dozvěděl o sobě nebo jako herec v inscenaci:
Naučil jsem se, že v životě má člověk někdy prostě štěstí.
Chip Zien, Pekař
Vzpomínka na jeviště:
Sedět na kládě s Tomem Aldredgem a zpívat jednoduchou harmonii „jaký otec, takový syn“ – tichá chvíle, kdy se publikum vytratí a jste jen vy a skvělý herecký kolega, sdílející důvěrný cit a čistou radost z živého divadla.
Vzpomínka na zkoušení:
Pohlédnu-li zpět, asi chci říct, že to, že jsem vůbec zkoušel, že James Lapine se mnou vydržel v dobrém i zlém, přes čtení, workshopy, San Diego, další workshopy a nakonec Broadway, přes napětí předpremiér na Broadwayi… byl obrovský dar. Byly to všechno úžasné role, ceněné role, a já jsem za tu příležitost neskonale vděčný.“
Výrazný moment se Sondheimem:
Tolik momentů („v lese“)…. Jeden z nejlepších však byl, když jsme se Stevem seděli v baru v Dallasu po benefici na SMU a vyprávěli mu neopakovatelné historky ze zákulisí ITW o špatném hereckém chování a sledovali, jak je hystericky nadšený a svíjí se smíchy. Oblíbený text Into the Woods:
Znovu, tolik. Ale: „…Už žádní obři, kteří vedou válku. Nemůžeme se prostě věnovat svým životům, se svými dětmi a manželkami…“
Něco, co jste se dozvěděl o sobě nebo jako herec v inscenaci:
Dvě věci. Je opravdu důležité o sebe pečovat a zůstat zdravý, když hrajete v broadwayském představení, a je opravdu důležité mít na jevišti báječnou, divokou, kouzelnou partnerku, jako je moje drahá přítelkyně Joanna Gleasonová, která pro mě byla výzvou a inspirací a udělala ze mě lepšího herce.“
Vzpomínka na Toma Aldredge:
Možná ta první odpověď odpovídá na otázku o Tomovi. Tom byl uklidňující přítomnost, nesmírně laskavý člověk, moudrý starší, když jsme všichni bláznili, a zahřál v jeho oblékání vokalizace a nadměrné vyslovování z důvodů, které zná jen on… „PRÁVĚ JSEM ZABIL KOČKU! PRÁVĚ JSEM ZABIL KOČKU!“