© Chicago Architecture Foundation (A Britannica Publishing Partner)Zobrazit všechna videa k tomuto článku
Art Deco, nazývaný také styl moderna, hnutí v dekorativním umění a architektuře, které vzniklo ve 20. letech 20. století a ve 30. letech 20. století se v západní Evropě a Spojených státech vyvinulo ve významný styl. Jeho název byl odvozen od výstavy Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, která se konala v Paříži v roce 1925 a kde byl tento styl poprvé vystaven. Design ve stylu art deco představoval modernismus proměněný v módu. Jeho výrobky zahrnovaly jak individuálně vyráběné luxusní předměty, tak sériově vyráběné zboží, ale v obou případech bylo záměrem vytvořit elegantní a netradiční eleganci, která symbolizovala bohatství a sofistikovanost.
Co je Art Deco?
Art Deco je populární designový styl 20. a 30. let 20. století, který se vyznačuje zejména elegantními geometrickými nebo stylizovanými formami a použitím umělých materiálů.
Kdy nastala éra Art Deco?“
Charakteristiky stylu Art Deco vznikly ve Francii v polovině až na konci 10. let 20. století, dozrály během výstavy Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, která se konala v Paříži v roce 1925, a ve 30. letech 20. století se v západní Evropě a Spojených státech vyvinuly v hlavní styl.
Jaké jsou hlavní znaky stylu Art Deco?“
Harakteristické rysy stylu Art Deco odrážejí obdiv k modernosti stroje a k přirozeným designovým vlastnostem strojově vyráběných předmětů – např. relativní jednoduchosti, plošnosti, symetrii a neproměnnému opakování prvků. Předměty ve stylu art deco se často vyznačují jednoduchými, čistými tvary, obvykle s „uhlazeným“ vzhledem; ornamentem, který je geometrický nebo stylizovaný z reprezentativních forem, jako jsou květiny, zvířata a sluneční paprsky; a použitím umělých látek, včetně plastů, vita-skla a železobetonu, často v kombinaci s přírodními materiály, jako je nefrit, stříbro, slonovina a chrom.
Čím bylo art deco ovlivněno?
Mezi formativní vlivy na art deco patřily secese, Bauhaus, kubismus a Ballets Russes Sergeje Ďagileva. Praktici art deco nacházeli inspiraci také v amerických indiánských, egyptských a raně klasických zdrojích a v přírodě.
Jaký je rozdíl mezi art deco a secesí?
Stejně jako art deco je secese ornamentální styl uplatňovaný v takových médiích, jako je architektura, interiérový design, šperky a ilustrace. Oba styly byly populární v Evropě i ve Spojených státech, ale secese vzkvétala dříve, v letech 1890-1910; art deco dosáhlo svého vrcholu na přelomu 20. a 30. let 20. století. Secese kladla důraz na přírodu a předměty se vyznačovaly zejména asymetrickými klikatými liniemi, které měly často podobu stonků a poupat květin, úponků vinné révy, křídel hmyzu a dalších jemných přírodních objektů. Art Deco naproti tomu oslavovalo moderní stroj a prosazovalo geometrické linie a uhlazené tvary.
Označujícími znaky stylu jsou jednoduché, čisté tvary, často s „uhlazeným“ vzhledem; ornament, který je geometrický nebo stylizovaný z reprezentativních forem; a neobvykle rozmanité, často drahé materiály, které často zahrnují kromě přírodních (nefrit, stříbro, slonovina, obsidián, chrom a horský křišťál) i umělé látky (plasty, zejména bakelit; vita-sklo a železobeton). Ačkoli předměty ve stylu art deco byly jen zřídka vyráběny sériově, charakteristické rysy tohoto stylu odrážely obdiv k modernosti stroje a k přirozeným designovým kvalitám strojově vyráběných předmětů (např, relativní jednoduchost, plošnost, symetrie a neproměnné opakování prvků).
© Art Media-Heritage-Images/Imagestate
Mezi formativní vlivy na art deco patřily secese, Bauhaus, kubismus a Ballets Russes Sergeje Ďagileva. Dekorativní nápady vycházely z indiánských, egyptských a raně klasických zdrojů i z přírody. Charakteristickými motivy byly nahé ženské postavy, zvířata, listy a sluneční paprsky, vše v konvencionalizovaných formách.
© Fotografie.com/Jupiterimages
Knihovna Kongresu, Washington, D.C. (číslo digitálního souboru: gsc 5a03211 )
Většina vynikajících tvůrců ve stylu Art Deco navrhovala individuálně vyráběné předměty nebo předměty z limitovaných edic. Patřili mezi ně návrháři nábytku Jacques Ruhlmann a Maurice Dufrène, architekt Eliel Saarinen, kovotepec Jean Puiforcat, návrhář skla a šperků René Lalique, módní návrhář Erté, umělci-šperkaři Raymond Templier, H. G. Murphy a Wiwen Nilsson a figurální sochař Chiparus. Módní návrhář Paul Poiret a grafik Edward McKnight Kauffer představují ty, jejichž dílo přímo oslovilo širší publikum. Nejmonumentálnějším ztělesněním art deco jsou newyorské Rockefellerovo centrum (zejména jeho interiéry pod dohledem Donalda Deskeyho; postaveno v letech 1929-1940), Chrysler Building od Williama Van Alena a Empire State Building od Shreve, Lamb & Harmon. Během 30. let 20. století tento styl ovládl South Beach v Miami na Floridě a vytvořil oblast známou jako historická čtvrť Art Deco.
© PHB.cz Richard Semik/.com
Se svolením Calderwood Gallery, Philadelphia, PA
© FotoLuminate/Fotolia